一、执着探索于中国现代小说的雅俗之间 评徐德明《中国现代小说雅俗流变与整合》（论文文献综述）
张挺玺[1]（2021）在《1943年文学现象研究》文中研究指明本文从文化生态学这一研究视角出发,重点考察1943年小说、诗歌、戏剧、散文等文学诸体在解放区、国统区、沦陷区的发展状况,对该年段发生的若干重大文学现象进行全方位探视,分析它们的文化生成机制,评估他们的美学价值进而重估其文学史意义。论文共分为六章,前三章为上篇,后三章为下篇。上篇为文学生态上的宏观考察,重点考察解放区、沦陷区、国统区三个区域各自的文化生态环境,从经济、政治、军事、文化、社会等各个文化生态要素中分析它们对生存在此间的文学创作者的影响,进而从宏观的社会文化生态和微观的作家生活生态来考察文本生成的内外因素。下篇为美学新变的微观探索,重点对解放区、沦陷区、国统区三个区域重点作家作品进行个体分析,开掘他们作品的美学价值,凸显作品中不同以往的“异质性”和“开拓性”,注重这些作品的时代转折意义,进而从整体上来重估1943年在整个新文学发展历程中的文学史意义。第一章考察1943年解放区的文化生态。随着解放区根据地的建设和以毛泽东为首的中共中央对整体形势的掌控,从草创队伍到建设自己的文学方针,解放区文学经历了一个从自由创作到服务政治主旨、从表现自我到着重意识教化功能的转折和嬗变。文学与政治的一元化格局形成,文化领导权得以确立,在《讲话》思想指导下,文学生产体制更趋规范。文学的多样性和复杂性因为“遵命”而趋向“一元”的革命性。第二章探索1943年沦陷区的文化生态。揭示日伪政权政治奴役与文化殖民的统治本质。不同的政治立场分野出不同的文学创作趋向。日伪的高压文化管控使沦为亡国奴的中华儿女不得不在“言”与“不言”中做出艰难的中华民族“文学体认”。第三章观照1943年国统区的文化生态。国民党的腐败统治导致时局纷乱。通货膨胀致使民生危难,文化审查引发文艺乱象,在艰难时局和生存危机的威逼下,人们开始正视严厉的现实,审视个人的历史选择,对民族的未来、国家形势以及个人的前途进行了深入的求索。第四章探讨在《讲话》思想指导下解放区文学实现“大众化”的历史过程和解放区文学创作的实绩。重点剖析以赵树理为代表的解放区作家的“喜闻乐见”与“中国气派”作品风格,并探索“新秧歌运动”和“旧剧改革”的历史意义。第五章研究沦陷区文学创作在日伪的残酷统治及其文化高压下,一方面走向乡土寻求自我身份的民族确认,一方面走向寻求生命的自适、作暂时的感官自慰和精神宽慰的两个美学向度。重点关注1943年段乡土小说创作的“时代新变”,重新评估被遗忘的乡土作家;重点剖析张爱玲、苏青等上海沦陷区作家在题材上的开拓,在文学美学上的创新;同时对小说和戏剧在此间的“异质性”跨越给与充分的关照。第六章探求国统区文学在小说、诗歌、散文、戏剧等文学诸体取得的斐然成绩。不仅关注文坛宿将诸如郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺、沈从文等在四十年代（尤其在1943年）文学创作中不约而同却又各有特色的创作转型,而且关注他们和新锐作家形成的多元探索的文学现象。特别对此间做出美学突越的路翎、徐訏、冯至、吴祖光、穆旦、沈从文等作家给与个体关照,籍此烛照1943年文学创作的历史高点。本文在对解放区、沦陷区、国统区文学现象研究的基础上,客观透视三个不同“文化生态区域”的文学活动,揭示各自区域内作家作品的不同的文学面向和美学风格。虽然各个区域内作家创作题材不同,但他们在1943年的文学发展流变中具有同质意义。即他们都通过自己的作品,在这一年对文学发展历史上那种雅俗对峙、互不交通的单线趋向给予了校正和超越,实现了文学发展从“雅俗并立”到“超越雅俗”,从“新旧不容”到“相得益彰”的历史性飞跃。通观1943年如此恢弘的文学创建,我们发现,1943年是新文学发展中一个重要的转折点。上个世纪二十年代新文学倡导者所提倡的“白话文”文学革命,只有到了1943年诸位作家的笔下,才真正实现。总而言之,本论文在掌握大量第一手资料的基础上,兼收几代学人的研究成果,通过具体而微研究1943年的文学现象,努力挖掘这个“特别年段”文学创作的“特别现象”,重估并凸显1943年在整个二十世纪文学史中的价值和地位。
张承志[2]（2020）在《新文学闯将 ——刘半农论》文中认为作为新文学的闯将,刘半农短暂的一生集新文学家、语言学家、教育家、杂文家、战士、诗人、学者等于一身,是清末民初至五四新文化运动以来的一个代表性人物。在刘半农几近三十年的创作生涯中,其着译内容多是以抨击时弊、启迪昏懵、开拓创新、审视国民性、宣扬人道主义等等为切入点,进而透射出刘半农文学创作的轨迹及思想嬗变的过程。从整个五四时期的一段时间范畴来看,刘半农不仅接受了进化论的有效整合,而且又承接了五四启蒙传统的高昂与激情。尽管这期间的“潜隐”遭到了历史上相关人士的质疑与批评,但是从历史语境和思想诱因上可以发现“权威性”下的覆盖式理解遮蔽了历史差异性的存在和与五四精神延长线上的“共振”,抑或是,历史的错位与距离在原初的意义上更能廓清新文学闯将刘半农的思想个性、认识问题和一些反思中的复合化问题。当时代的误读由歧出、偏至而回归到理性之时,当一种新的学术思路的强光唤醒沉寂已久的资料之时,重新发现历史的微缩细节、个人的心路历程及做出多元反思性的科学研究,必定会使新文学闯将刘半农的价值再次浮出历史地表。本论文试图通过对刘半农的相关着译文献的梳理与探究,来解析他在中国现代文学史、文化史、教育史、学术史、语言学史、考古史上的诸多文学实绩。在回归历史现场的前提下,以理解和同情的姿态进入他的文学世界,从宏观性的视角对他整体的文学实绩进行观照;从境遇与体验、渴念与实践出发,进行作品论和作家论的深入探讨,力图拨云祛障,进而对刘半农的文学思想、创作心理、艺术理念等方面进行剖析,由此来确定新文学闯将刘半农的多样性与丰富性。论文绪论部分对选题的确定与缘起、研究内容与研究思路进行了历史性与宏观性的描述。在此基础之上,梳理和概括出30年代以来国内外的研究现状,进而确定和阐释了新文学闯将刘半农的独特性与价值意义。论文第一章立足于从五四新文化运动的历史角度谈及刘半农由清末民初上海“鸳鸯蝴蝶派”的才子到平民文学家、新文学闯将的转变。其中,借助刘半农的着译作品来分析其与“鸳鸯蝴蝶派”的纠葛与距离;考察其现代通俗小说理念的改良;阐释其平民文学意识的生成以及民间文学的实绩;解读《双簧信》的历史动因、建构与生成。论文第二章以刘半农新诗的开拓为聚焦点。通过五四时期新诗的诞生、论争、理念构想等来论述刘半农新诗的尝试与启蒙审美特征。其中《扬鞭集》与《瓦釜集》的实践、“误读下”的散文诗、争议纷纭的“她”与“它”字等等既包蕴和彰显了五四启蒙命题中的应有之意,又呈现出五四开放性、现代性的特征。论文第三章主要分析刘半农的散文创作和相关理论,并考察刘半农在这一段时期的思想嬗变过程。从加入《新青年》阵营到《语丝》时期是刘半农散文创作的高峰时期。然而,当刘半农获得法国文学博士而归国后,他自己渐渐地进入了“沉潜”阶段,《论语》上的相关杂文似乎在宣告“五四时期的斗士兼文学家”的刘半农“落伍”了,但各中的缘由与事实并非如此。论文第四章主要论述刘半农的着译小说文本。他的着译小说是在五四启蒙视域之下的对现代化国族想象的继承与发扬,具有启发昏懵、融汇中外、传授新知、关注切社会底层百姓的生存状态及批判国民性的丰富意蕴,有利于全面而深刻地对五四时期的社会面相、道德伦理价值及新女性等问题进行深层次的对话与思考。论文第五章主要围绕着刘半农一生的功绩进行客观的阐释与评价,力图复原与说明历史上的一些相关细节。在刘半农的后半段时期,保家爱国的“斗士精神”依旧不减、矢志不渝的“真”与“诚”贯穿于他的全部精神理想与艺术的探索之中、多学科的学术实绩与献身教育的功绩是他与时俱进的一个体现,其文论及身后的评价则可以为全面理解五四提供新的视角和诠释,也具有一定的启示意义。论文的结语指出,对新文学闯将刘半农的作家与作品的探索与研究,毋宁说是以刘半农作为文学的原点而回到五四的历史现场的阐释与反思。
巫毓[3]（2018）在《1940年代徐訏小说中的城市书写》文中进行了进一步梳理文学史上的徐訏曾引发批评家与读者的两极评价,流派归属亦引论争,新时期以来,针对其作品特色及文学史意义的研究愈趋成熟,基于此,笔者从“历时”角度出发,重点研究他历经了初期思想的嬗变,在战乱频发的1940年代于“大格局”中突破主流话语拘囿而创作的系列彰显“城市意识”且独具特色的小说,并以“城市书写”为切入口,通过挖掘徐訏亲历的“城市体验”与浪漫的“城市想象”理解他潜隐而复杂的“城市意识”,领略系列“都市奇情”小说的艺术魅力,以期透过文学史的镜像,贴近历史现场,挖掘徐訏其人其作的价值。第一章:城市书写的主体变奏。首先,对徐訏作为“都市人”的创作心态和创作条件进行观照,以其“既得”的城市经验:上海和巴黎为例,探析中西方摩登都市文化对徐訏契入城市的影响;其次,从“主体性”的个体经验出发,基于对城市的“亲历性”体验和“旁观式”审视理解其“城市想象”与“身份认知”;最后,阐述徐訏在1940年代“文化综合”时期文学道路的选择及其原因。第二章:城市书写的呈现方式。通过文本细读,浸入小说内部,从“大时代”中捕捉“小镜头”:城市景观与空间:从中西混杂的洋场景观与逼仄的空间中理解彼时城市文化的“隐喻”与“反讽”;“城中人”:城市摩登女郎“去欲望化”的神秘鲜活形象、苦闷彷徨的知识分子在乱世中的复杂人文心态、患“城市忧郁病”而致空虚的“空心人”;城市生活:战乱无常中的“人间苦”、难中娱乐的刺激和颓荡的逃避、“饮食男女”在“生死大义”中“好死”与“恶活”的挣扎。第三章:城市书写的独特文学史价值。基于文学史对徐訏的既有评价,从创作特色的延宕、主题意蕴的开掘等方面来探寻价值所在:雅俗融合的探新:从“都市奇情”到“诗化小说”的创作路径窥见雅俗在抵牾中融合的动态;新浪漫主义的现代“发声”:“非时代”写作对“城市书写”视域进行了拓展,在“现代性”语境中自觉拉开审美距离;逸出战争的母题回归:“人性”与“爱”。体味战乱中人性的坚守和异化,从“两性之爱”到“普世之爱”进行“爱”的寻觅与复归。
胡静[4]（2018）在《论陈平原的中国现代文学研究》文中研究指明陈平原的中国现代文学研究成果丰硕,他的学术研究经小说史起步进入现代学术史研究进而关注大学文学教育。本文以陈平原的中国现代文学研究为研究对象,分析陈氏的学术研究给予中国现代文学研究学科的意义与启示。除去绪论和结语,正文共分三章。第一章陈述陈平原的中国现代文学研究领域:包括中国小说史、现代学术史、文学教育等,表面上看他的研究领域不断在拓展,但其背后始终有一条精神之线贯穿其中,即对中国现代文学阵地的坚守。因此他的这种研究领域的拓展可以看作是对中国现代文学研究疆域的开拓。第二章探讨陈平原的中国现代文学研究方法:首先,陈平原的中国现代文学研究注重史料,在注重史料的基础上小题大作。其次,他的学术研究博取杂用,守旧出新,他从中国现代文学做起,进而延伸至近代文学,在研究过程中打通了多个领域,文学史到学术史、教育史等诸方面的一气贯通,反映了其重构文学史的意向。最后他的学术研究视野开阔,突破了人为划分学科的桎梏,努力还原文学史本来的整体风貌。第三章分析陈平原的中国现代文学研究的意义与启示:他对“晚清”与“五四”问题的研究、对通俗文学的再评价、对报纸杂志、大众传媒等“文学边缘地带”问题的关注等都可以看出陈氏所做的工作拓展了中国现代文学研究边界。重视史料与考据是陈平原学术研究的一大治学方法,他的研究推动了中国现代文学学科“史学化”品格的自觉形成;陈氏和友人共同提出的“二十世纪中国文学”的观念突破了政治规约,重建学术品格,这标志着“现代化”开始成为中国现代文学研究的新标准。
陈夫龙[5]（2017）在《中国新文学作家与侠文化研究述评与反思》文中进行了进一步梳理将中国新文学作家及其作品文本置于侠文化理论视野下进行整体观照和详尽解读,以此透视他们对待传统文化的真实态度及对侠文化进行创造性转化的现实改造思路,会有效地回应那些误读五四的论调。但长期以来,由于意识形态尤其是政治的或学术立场的原因,该课题并未得到学界足够的重视。随着1990年代大陆侠文化研究热潮的兴起,加上学界对五四新文化运动的反思,一向被视为反传统的新文学作家与不受学界重视的侠文化取得了价值的契合点,新文学作家与侠文化才作为一个重要课题受到人们的关注,并且已经出现了许多研究成果。其中,既有显着的成就,也存在明显的不足。对新文学作家与侠文化研究的历史、现状进行述评并深入反思,对于深化该课题研究具有重要意义。
刘霞云[6]（2017）在《新时期以来长篇小说文体的文化透视（1978-2013）》文中提出作为一种重要的文化现象,文体为我们研究长篇小说提供了一个独特的视角。论文包含两方面的努力,一是从本体视角考察新时期以来长篇小说文体发展演变的大致状貌,二是以存在的文体发展状貌为借镜,将其放置于多元的文化语境中以探究成因。基于此,论文以文化学为主导视角,采用宏观把握与微观分析、理论阐述与文本解读相结合的方法,侧重从文化思潮如现代主义文化思潮、后现代主义文化思潮、大众文化思潮等来探究其对作家文体选择的影响;从文化资源如地域文化、东方“合和”文化、古典文学传统等对作家的精神渗透来探究文体变异现象的生成;同时,还从作家的文化心理如政治文化心理、代际文化心理、女性文化心理等来分析文体与文化之间密切的互融互渗关系。论文根据本体视角下长篇小说文体发展所表征出的阶段性特征,采用线性论述方式,将新时期以来三十余年分成新时期初、80年代中后期、20世纪末、新世纪以来四个时间段,从结构样式、叙述方式、语言形态等文体要素出发,历时勾勒出新时期以来长篇小说文体发展的大致脉络。在此基础上,再采用共时性论述方式,分别从文化思潮的冲击、文化资源的渗透以及文化心理的诉求等角度剖析文化因素对文体生成的影响。最后,结合文化视角下文体发展现状,对新时期以来长篇小说文体发展的限度及可能性维度做出反思与考量。论文认为,当代长篇小说在时代政治、经济、文化以及创作主体和文类自身发展等多重因素的合力下,已跃居时代中心文类地位,这中心地位不仅体现在作品外在的如出版量、参与作家群体等可量化指标上,还体现在大家对长篇小说文体逐步增温的关注度上。细梳新时期以来长篇小说文体发展的演变镜像,新时期初为缓慢的苏醒和尝试期,80年代中后期为积极的崛起期,20世纪末则进入狂热的实验期,新世纪之后则进入内敛、多元的圆熟探索期,这些足显文界对文体一路走高的关注度。虽然文体本身无高低优劣之分,但作为“有意味”的形式,文体向来注重与作品思想力的有机融合,以此观之,文坛上能做到如此有机融合的作品对应于浩瀚的长篇创作稍显单薄,且由于受西方文化思潮的影响,一路走高的文体探索活动中还不乏涌现放逐小说意义,极致追求形式感的形式主义者,而政治文化心理的依附,又使部分作家放逐了小说的表达形式,存有故事本体论倾向。而大众文化对文体的消解、代际文化心理导致作家梯队构成的断代窘况,以及长篇写作大众化所带来的文类常识失范等现象,合在一起促成了文体探索的困境。面对如此限度,良性文学生态的营造、多重文化的汇通与融合等,可在一定程度上促进不同代际作家之间的良性互动,引导作家对小说文体常识的恪守与突破等,这些又为作家的文体探索提供了强劲的精神支持。从文类本体角度看,文体探索作为当代长篇小说发展非常重要的一种文学现象,它的存在、发展及未来趋势烛照出长篇小说“艺术”地发展史;从创作主体角度看,文体探索的历程是一部中国作家精神心灵的成长史;从诸多影响成因看,文体探索过程又是一部中国文化因子的交织与语境的变迁史。一切文体现象都打上了时代文化的烙印。
陈进武[7]（2014）在《1990年代以来的中国小说“审丑”嬗变研究》文中研究说明审丑,从曾经的不为人所接受到如今的炙手可热。这样一种鲜明而又强烈的反差现象,无疑是促人深思的。作为一种艺术形态,审丑成型于19世纪法国象征派诗人波德莱尔,并在20世纪中后期发展成具有世界性影响的文学思潮。相较于西方文学审丑的起步早、发展快与成果多,中国文学的审丑则是晚近的事情。新时期以来的思想解放运动给当代文坛从形式到内容带来了新的生机。随着西方理论的引入与创作界对“丑”的态度转变,一些文学作品开始大量描写丑,并由此掀起了审丑文学创作的高潮。上世纪90年代以来,进入多元价值取向的多元化时代,这一时期的文坛呈现出了许多令人眼花缭乱的现象,尤其是各式各样的文学现象相继或同时登台亮相。尤其引人注目的是,作家们的小说创作出现了从单纯的审丑到逐步转变为向审丑纵深处探寻的发展趋势。令人遗憾的是,审丑在当下文学发展的复杂语境之中的嬗变状况却未能引起研究者们的充分关注。鉴于此,我们尝试突破审丑研究的既有格局,确立中国当代文学审丑的整体研究视角,开拓一种新的审丑研究的学术范式。本论文既侧重从理论层面来加以深入阐述,又试图从文学本体角度研究小说审丑嬗变,尤其是从小说叙事等内部因素把握审丑的流变,以期为当代文学创作及发展提供一定的镜鉴。本论文分为导论、正文（第一章至第五章）、结语等三个主要部分。其中,第二章至第五章是本文的主体部分,我们着重考察、发掘与辨析了 20世纪90年代以来的小说“审丑”嬗变具体情况。前四章依次对小说审丑嬗变的文化层面（即“泛审美”）、小说审丑嬗变的人性层面（即“审恶”）以及小说审丑嬗变的价值层面（即“嗜丑”）等进行了重点探讨。第五章则对1990年代以来的小说“审丑”嬗变的不同层面之关系、小说叙事伦理的新变等进行了整体的考察。导论部分对于审丑在中西方社会文化之中的特征做了一定的描述与判断,并明确作为本文研究课题的“1990年代以来的小说’审丑’嬗变研究”的具体构成。这一部分就问题的缘起、选题意义与学术史价值、目前研究现状的梳理与反思、研究设想与学术目标等四个层面做了整体且充分地说明与阐述。第一章对于新时期以来中国当代文学审丑的整体状况进行了梳理,以呈现出文学审丑“流动”的脉络。这一章是对新时期以来文学审丑嬗变演进的历时性寻踪,这又将按通常意义上划分的新时期文学、90年代文学和新世纪文学三个阶段进行描绘与考察。但由于这30余年时间不算太长,加之这一时期文学现象与思潮状况尤为丰富与复杂,因此,我们划分的三个阶段的界限不可能径渭分明,而所梳理的线索只是特定阶段的突出与侧重。在这一章中,我们也力图理清“审丑”从新时期至今的衍化脉络,并确证了“审丑”嬗变的必然性。第二章是1990年代以来的小说“审丑”嬗变的文化层面的探讨。这一章重点阐述了“审丑”嬗变在文化层面主要表现的“泛审美”的具体状况。这又主要辨析了从“审丑”到“泛审美”发生的原因与背景、表现形态与演变的逻辑层面。特别是重点分析了这一时期小说的审美主体的既“在场”又“缺席”、审美形态的“审美”与“欲望”的互渗,以及审美精神出现影像仿真的模糊化等表现。这样一种从“审丑”到“泛审美”的嬗变在某种程度上可看作是一种新的美学的发生,但也恰是其本质的平庸性又使其难以成为真正意义上的“含混”美学。第三章是1990年代以来的小说“审丑”嬗变的人性层面的探讨。在小说审丑嬗变的人性层面,如同打开的“潘多拉之魔盒”,各种“恶”的因素聚焦式出现在90年代以来的小说之中。这一章侧重考察了从“审丑”到“审恶”的嬗变情况。作为人性层面核心体现的“审恶”的表现形态与逻辑层面主要从三个方面来观照,即具象的社会表象之“恶”、潜隐的文化本质之“恶”,以及这两者终极指向是更为抽象的人性之“恶”。可以肯定的是,“审恶”事实上是在“解构”审丑的基础上所进行的新审丑之“重构”,这样的审丑“重构”更是对于当下审美的一种重构。不过,“审恶”本身就存在着深刻性与损害性并存的两面性。第四章是1990年代以来的小说“审丑”嬗变的价值层面的探讨。在审丑嬗变的价值层面,“嗜丑”无疑是对于审丑的颠覆与解构。这一章主要分析了从“审丑”到“嗜丑”的嬗变情况,同样考察了这一嬗变的生成背景、表现形态及其逻辑推演过程等。在这一章中,我们分析了“嗜丑”是否颠覆与解构审美的问题,并重点阐述了“低劣之丑”、“颓败之丑”与“荒谬之丑”这三种表现特征。这些特征指向的是价值形态与精神倾向等意义之上的。正因为对于审丑的颠覆力最为强劲,“嗜丑”所具有的审丑因素最不稳定,它是始终处在一种价值泛化的混乱与无序状态,甚至是出现无价值或反价值的倾向。论文第五章着眼于1990年代以来的小说“审丑”嬗变的三个层面的共生联动及互反互现的情况,以厘清小说审丑嬗变中的特殊的、动态的交融状况。在这里,我们还辩证地探讨了由小说“审丑”嬗变延伸出的这样三个问题,即考察视角是文学性或民间性,反抗审丑的创作是审丑的或证美的,精神诉求是启蒙的或审美的等。从这些特殊的角度来探讨,既可审视与求证小说审丑嬗变的不同层面关联性,也能从具体创作中辩证看待审丑的嬗变。此外,我们还对1990年代以来的小说审丑嬗变与小说叙事伦理的新变问题进行了讨论,侧重从自由叙事伦理中的写实伦理与个体叙事伦理中的人性表达等两个方面做了较为详细的考察。本论文的结语部分,我们对1990年代以来的小说“审丑”嬗变形态及其审美特征做出简要的归纳总结。同时,本文透过小说审丑嬗变的现象,以展现新世纪文学的发展动向,同时也在某种程度上为当下文学创作提供了有益的启发。
张文东[8]（2013）在《传奇叙事与中国当代小说》文中研究指明本文是关于中国当代小说向中国古代小说“传奇叙事”传统以及现代小说传奇叙事“经验”进行承袭并获得创造性转化和发展的有关历程与表现的一种系统整理和论述。本文遵循传统与发展相统一的方法论原则，通过对中国古代和现代小说中传奇叙事传统的全面检视，以及对中国当代小说在不同阶段上呈现出来的叙事特征的系统梳理，发现并确证了中国当代小说发展中富有“中国特色”的传奇叙事样貌，并将这种样貌的形成和发展置于多元、多变的社会历史背景之下，结合不同阶段、层面以及不同主题、载体的小说文本的具体分析，充分地论证说明：传奇叙事作为中国古代小说的重要样式和基本传统，历经现代小说以来的特殊承袭和转型，其精神和模式也一直延续到了中国当代小说当中，并因特殊的时代际遇和文化内涵，得到了更为广泛的、也更有创造性的应用和发展。本文展开论述的基本思路如下：第一，在中国古代小说的发生、发展当中，作为真正具有小说成熟体式意味的“传奇”，不仅是中国古代小说最核心的叙事“表现”模式，同时也是中国普通大众最传统的小说“接受”模式，对于包括二十世纪小说在内的中国小说整体发展演变而言，它必然是一种具有强大影响力的，同时也是最具有“中国特色”的基本模式和叙事传统。第二，中国现代小说的发生和发展尽管是以反传统的姿态开始其现代化进程的，但作为一种强大文学传统的传奇叙事，还是因现代社会的形成、启蒙与救亡的目的、大众读者的扩展、民间样式的萃取等等社会与文学的因素，不断焕发出更为深刻而巨大的新生力和影响力，在现代小说发展的各个历史时期当中被有意识并个性化地转化、使用和发展着，成为中国现代小说叙事的一种特殊形式。第三，伴随着新中国成立而发生、发展起来的中国当代小说，首先在“十七年文学”和“文革文学”的意义上，直接承袭了自“延安文学”以来的“革命文学”的经验和传统，并在社会主义现实主义等主流创作方法的导引下，把最具有民间、大众基础的传奇叙事作为自己完成“为工农兵服务”这一现实革命政治任务的主要手段之一，从而使这一时期的小说呈现出鲜明的“革命传奇”样貌。第四，“新时期文学”意义上的中国当代小说，尽管流派众多并有着向西方学习以及“向内转”的“新潮”取向等，但不管是作为小说家的思想资源，还是作为小说创作的艺术传统，传奇叙事始终都是文学开始形成“自觉”之后的重要选择之一，不论是在“改革”或“知青”小说等现实主义主流中，还是在“地域”或“市井”小说等“寻根”的意识里，或是在“民间”或“历史”的重新发现并重构的意义上，始终都有着连绵不断的传奇叙事的艺术取向。第五，进入1990年代以后的中国当代小说，面对大众文化兴起的背景以及“泛文学”的语境，其原本属于文学的传奇叙事精神也在大众狂欢的意义上以各种“类文学”的形式发生了新变与转型，并通过言情小说、网络文学以及影视镜像的表现，呈现出种种面向大众、迎合市场、制造消费的姿态，从而使在这个意义上所演发出的传奇叙事，进一步成为一种无所不在的大众语态的传奇性。通过上述这种按照不同发展阶段，基于不同文学表现所完成的较大规模地梳理，本文所达到的目的以及形成的结论就是：中国古代小说不仅有其独特的传奇叙事传统，而且这种传统还始终对中国现代以来的小说发展有着巨大的作用和影响，并在整个二十世纪中国小说中得到了创造性的承袭和发展，即便仅就中国当代小说几十年的发展而言，作为“中国经验”的传奇叙事传统，也始终是其之所以成为一个丰富性存在的必然条件。因此，本文这种基于“传统与发展”辨证关系的文学史辨析，便不仅可以让我们真正回到以马克思主义辩证史观来认识中国文学及其小说发展的正确道路上来，同时也使我们能够对传统文学与文化在新世纪文学与文化建构中的重要意义，进一步形成某种更为科学地认识和把握。
王小环[9]（2013）在《中国现代小说中的死亡叙事研究》文中认为中国现代文学诞生于民族危机重重的二十世纪初,被动的现代性在生死存亡关头表现为知识分子自我意识的觉醒,因此,中国现代小说一开始就被死亡阴影所笼罩,充满时间焦虑和生存焦虑。死亡主题的选择是中国现代小说的自觉承担,对生与死的认知,个体意识的强化和个体生命的张扬,是中国现代文学区别于中国传统文学而具备现代性的一个突出标志。本论文以中国现代小说文本中的死亡叙事为切入点和主要研究对象,包含以下几部分内容:第一章为中国现代小说中的死亡叙事现象及成因。该章主要采用文学的外部研究的方法,考察在现代历史语境中,由于现代作家死亡意识的不同,所影响到死亡叙事在现代小说中不同的表现形态和死亡主题的变迁。第二章为中国现代小说中死亡书写的精神内涵。本章以作家的创作心理和作品的互动为研究对象,通过因果互证的方法来探讨现代作家在自我的生存困境中如何完成对死亡叙事的理性超越和自我拯救。第三章从艺术形式角度出发,运用西方理论家托多罗夫、热奈特等人的叙事学理论,探讨现代中国小说中的死亡叙事视角的转变、死亡叙事的结构模式和叙事话语的特征。死亡成为文本世界的叙事动力和逻辑力量,体现为叙事人称、结构等审美上的尝试与贡献,以及死亡叙事对现代小说艺术的挑战。第四章为中国现代小说中死亡叙事的审美风格。现代作家审美情趣和个人体验的不同,在小说文本中体现为死亡叙事的审美风格的差异。暴力审美、中和之美、悲壮美和崇高美都体现了现代小说死亡叙事的审美风格,政治话语中解放区小说的死亡叙事则呈现为审美功能缩小的特殊性。第五章为中国现代小说中死亡叙事的文化隐喻。在文本细读的基础上,论证死亡叙事中的铁屋子、家、旷野等特殊意象与中国社会、中国传统文化和知识分子精神困境之间紧密的内在联系。而现代作家深层的文化心理又通过死亡叙事中的丧葬习俗表现出来。除了抚慰个体的精神创伤,丧葬仪式背后包含着人类精神世界的信仰和特定的文化价值观,体现出对生命敬畏的历史性内涵,大量的民俗书写拓展了现代小说死亡叙事的审美空间。最后为结语。死亡是文学艺术永恒的话题,20世纪80-90年代的死亡书写中出现了更多无功利性的审美尝试,并再次体现了中国现代小说死亡书写的文学史意义,即“人的文学”的现代性审美指向。现代小说通过死亡叙事对生命个体的存在给予了足够的关注,民族文化中对失落个体的寻找与发现,是五四开始的现代小说的价值内涵。
张谦芬[10]（2012）在《异质空间下小说民族化的多元追求 ——20世纪40年代上海沦陷区与延安解放区小说研究》文中指出现代化、民族化,是中国近现代以来相互缠绕着的双重渴求,现代民族国家的想象,是中国现代文学最核心的深层主题。现代性的追求与民族性的表达,在中国现代文学的发生发展过程中呈现出错综的关系。作为新文学最重要的体裁,小说内容和形式的变化是民族化、现代化复杂关系的表征。抗日战争爆发后,民族形式、民族化、中国气派等成为文坛的热点话题,文学创作表现出回归传统的明显倾向。这一民族化的取向并非完全是民族战争背景下时代要求的功利回应,而是新文学创作惯性的一次被动停顿,也是本土立场下文学现代性追求的调整深化。抗战后特殊的时代背景、地域环境为小说发展提供了不同寻常的文学空间,考察民族危机中小说民族化追求的背景过程、形态特点、趣味选择,可以就民族文学的建构作深层思考,以期对民族化与现代化的复杂关系获得新的认识。本论文选择民族化追求处于不同向度的两个异质空间：一是1941年-1945年前后的上海沦陷区,主要考察太平洋战争爆发至抗日战争胜利日伪统治上海时期的小说状况；二是1942年延安文艺座谈会召开后的解放区,主要考察新文艺政策规范下现代民族国家想象的小说景观。两个政治性质迥异、话语空间不同的区域,其文学风貌的差异不言而喻。然而,上海沦陷区、延安解放区小说在大致相同的时间段、在不同的空间环境中都呈现出民族化追求的共同取向；对民族生存或隐或显的展示、对民族文学传统的不同借鉴、对民间文化角度不同的倚重,又体现出异质空间下多元的民族化表达路向。本论文首先考察了民族国家意识的觉醒对中国小说现代转型的催生,指出五四小说的西方化追求与大众化接受期望之间潜伏着民族化追求的悖论。由于本土文化立场的缺乏,三十年代数次文学大众化讨论和形式语言上的不同实验一直未能开创民族化创作的新局面。民族战争的血雨腥风激化了转型时代的社会问题,推进了民族出路的普遍思考,改变了作家的生活状态和文学观念。文学活动空间的重置,促成了五四话语与民族命运、日常生活、地域文化的历史性相遇。本论文接着指出打开民间生活空间、深入底层文化生态促进了民族化论争与创作的纵深开掘。两地小说分别确立了市民、农民的文学主体地位,各自在商业和政治力量的推助之下走进了民众的生活、民间的文化、民族的传统,使民族国家的思考、现代性的探索具有了中国特色的民族品格。本论文然后选择几个侧面剖析了两地小说内容和形式上民族化探索的具体呈现。内容方面剖析了民族化倾向对两地小说家庭书写和日常生活书写的不同影响,形式方面分析了两地小说对章回体式和传奇形式的继承革新。本论文最后指出民族文化本位立场在中国现代小说发展变异中的重要作用。民族危机中两地小说的绚烂成果、短暂辉煌提醒我们重新认识现代化与民族化并非对立的辩证关系,重新思考从五四到抗战启蒙与救亡的变奏、重新评价四十年代民族化过程与五四传统内在的承续关系。现代中国一直处于现代化滞后与民族性丧失的双重危机之中,上海沦陷区与延安解放区小说在民族灾难中融合传统与现代、中国与世界的文化资源,以民族化的明显趋向进行了本土化的现代性探索。这份难得的文学经验启发身处全球化的我们：坚守民族文化之根,融入民间、对话世界,以民族精神的独特表达丰富世界文化的多样性。
二、执着探索于中国现代小说的雅俗之间 评徐德明《中国现代小说雅俗流变与整合》（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、执着探索于中国现代小说的雅俗之间 评徐德明《中国现代小说雅俗流变与整合》（论文提纲范文）
（1）1943年文学现象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘起和理论视野 |
| 一、为什么选择1943年 |
| 二、文化生态学的理论视野 |
| 第二节 相关研究现状 |
| 一、断代史和区域文学研究 |
| 二、20 世纪40 年代文学史研究 |
| 三、“1943 年文学”研究的现状 |
| 第三节 研究思路及创新之处 |
| 一、研究思路 |
| 二、创新之处 |
| 上篇 文学生态:政治割据下的三区并存 |
| 第一章 解放区的政治治理与文化领导 |
| 第一节 解放区社会的政经“一元化” |
| 一、经济封锁下的自力更生 |
| 二、军事威协下的政治治理 |
| 第二节 《讲话》规范下的“文学遵命” |
| 一、《讲话》带来的文艺新思想 |
| (一)《讲话》思想的政治阐释 |
| (二)解放区文艺的管理制度 |
| (三)《讲话》影响下的创作转向 |
| 二、《讲话》开辟的文学新局面 |
| 小结 |
| 第二章 沦陷区的异族压迫与文学万象 |
| 第一节 日伪的政治奴役与文化殖民 |
| 一、日伪的政治奴役 |
| (一)经济“统制化” |
| (二)政治社会化 |
| (三)新国民运动 |
| 二、汪伪的文化殖民 |
| (一)大东亚文学者大会 |
| (二)思想文化的强化管制 |
| 第二节 异族入侵下的自我言说与文坛万象 |
| 一、沦陷区人民的中华民族认同 |
| 二、商业期刊与演出支撑的沦陷区文学 |
| (一)商业期刊提供的言说平台 |
| (二)《万象》与进步文人的文学坚守 |
| (三)商业演出与市民戏剧 |
| 小结 |
| 第三章 国统区的纷繁乱象与文坛百态 |
| 第一节 腐败政治激化的社会矛盾 |
| 一、国民党的腐败统治 |
| (一)日渐崩溃的经济体系 |
| (二)专制独裁的政治治理 |
| 二、国民党政府的文化管制 |
| (一)加强引导的文艺政策 |
| (二)逐步收紧的审查管制 |
| 第二节 艰难时局下的文坛百态 |
| 一、文人的坚守与阵地的对恃 |
| (一)窘迫生活下的文人坚守 |
| (二)期刊阵地的国共对恃 |
| 二、国统区冲突缠绕下的文学现象 |
| (一)民族主义文艺运动 |
| (二)以期刊为依托的文学团体 |
| (三)“借古讽今”历史剧的兴盛 |
| (四)乱世中各类文学探索的杂陈 |
| 小结 |
| 下篇 美学新变:多元向度中的美学突越 |
| 第四章 解放区文学的新形式与新体裁 |
| 第一节 以“评书体”为代表的小说新变 |
| 一、赵树理:“评书体”小说的开创者 |
| 二、“山药蛋派”作家的集体绽放 |
| 第二节 诗歌散文的“合势应时” |
| 一、“歌诗体”的复兴 |
| 二、报告文学的“应时”效应 |
| 第三节 旧剧革新的历史召唤 |
| 一、平剧(京剧)改革 |
| 二、秦腔改革 |
| 第四节 新秧歌运动的兴起和影响 |
| 一、《兄妹开荒》:秧歌剧的开山之作 |
| 二、《周子山》:走向新歌剧 |
| 小结 |
| 第五章 沦陷区文学的家国情怀与个人书写 |
| 第一节 小说:“言”与“不言”中的生命诉说 |
| 一、市民小说的“生命自适” |
| (一)张爱玲:世俗生活的俗中见雅 |
| (二)苏青:女性经验的坦率表达 |
| (三)“获奖作品”的个体书写 |
| 二、乡土小说的“家国情怀” |
| (一)雷妍:《良田》里的故土坚守 |
| (二)其他作者的乡土小说 |
| 第二节 戏剧:“演”与“不演”中的现实博弈 |
| 一、秦瘦鸥:因《秋海棠》带出的家国隐喻 |
| 二、黄佐临和费穆:用“笑”与“哭”实现情感宣泄 |
| 三、杨绛:以“喜剧双璧”洞彻市民社会 |
| 四、陈绵:于黑暗中等候光明 |
| 第三节 诗歌散文中个体生命的突围与反思 |
| 一、南星:“庭院”中的生命突围 |
| 二、周作人:焦虑的文化反思 |
| 三、俞平伯:《独语》中的自我解脱 |
| 小结 |
| 第六章 国统区文学的众声喧哗与纵深推进 |
| 第一节 小说文体的转型与创新 |
| 一、成熟作家的创作转型 |
| (一)茅盾:回归古典传统 |
| (二)巴金:潜入庸常人生 |
| (三)老舍:直面血泪现实 |
| (四)沈从文:穿越牧歌回落染污世俗 |
| (五)张恨水:从鸳蝴言情到辛辣现实 |
| 二、小说文体的创新探索 |
| (一)徐訏:间谍传奇框架下的哲理思考 |
| (二)路翎:以“主观战斗精神”张扬生命蛮性力量 |
| 第二节 话剧舞台上历史与现实的独特呈现 |
| 一、郭沫若:用历史影射现实 |
| 二.曹禺:直截反映当下的“急就篇”尝试 |
| 三、吴祖光:叩问人性的诗意廻响 |
| 第三节 “跨界文体”的惊艳亮相 |
| 一、冯至:诗化与散文化的小说精品 |
| 二、穆旦:杂糅多种手法自成一家的哲理长诗创制者 |
| 三、沈从文:新体散文的尝试开拓人 |
| 小结 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 读博期间科研成果 |
| 致谢 |
（2）新文学闯将 ——刘半农论（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的确立与缘起 |
| 二、研究内容与研究思路 |
| 三、文献研究综述 |
| 第一章 从才子到闯将:跳出“鸳蝴派”与骂倒王敬轩们的双簧信 |
| 第一节 刘半农与“鸳鸯蝴蝶派”的距离 |
| 第二节 现代通俗小说创作理念的改良 |
| 第三节 平民的启示与“平民文学”的生成 |
| 第四节 文学革命中的无畏斗士:从《双簧信》说起 |
| 第二章 新诗之开拓 |
| 第一节 “不可无一,不能有二”:刘半农的新诗理念与创新 |
| 第二节 《瓦釜集》、《扬鞭集》的实践 |
| 第三节 “误读”下的散文诗 |
| 第四节 浮出历史地表的“她”与“它” |
| 第三章 “跑入与落伍”:以散文创作和理论为中心 |
| 第一节 现代散文的界说:启蒙、批判与审美 |
| 第二节 投入《新青年》的阵营与散文“杂感”的凸显 |
| 第三节 “斗士的重现”:《语丝》时期批判的再延续 |
| 第四节 《论语》时期的“潜隐与疏离” |
| 第五节 从传统到现代:刘半农散文“体制”的建构 |
| 第四章 启蒙视域下的着译小说文本 |
| 第一节 文学、历史与荒诞的启蒙建构 |
| 第二节 穷人命运的思考与国民性批判 |
| 第三节 现代民族国家的想象与认同 |
| 第四节 新女性形象的塑造 |
| 第五章 新文化视野中的历史考察与定位 |
| 第一节 刚劲操守者的批判与呐喊 |
| 第二节 “我手写我口”:矢志不移的“真”与“诚” |
| 第三节 博才多艺的学教生涯 |
| 第四节 叫我如何不想“他”:30年代以来的毁誉褒贬 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一 :刘半农研究和纪念文献辑要 |
| 附录二 :刘半农的发表在《世界日报·副刊》(1926-1933 年)及其相关栏目上的小说、杂文、译诗、民歌 |
| 附录三 :刘半农发表在《人间世》(1934 年)上的杂文、诗歌 |
| 附录四 :刘半农发表在《北京大学日刊》和《北京大学月刊》(1918-1925 年)上的信函、杂文及其他 |
| 作者简介及攻读博士学位期间所取得的科研成果 |
| 后记 |
（3）1940年代徐訏小说中的城市书写（论文提纲范文）
| 内容摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由及意义 |
| 第二节 研究现状及问题 |
| 第一章 上海到巴黎：城市书写的主体变奏 |
| 第一节 城市体验与创作缘起 |
| 第二节 贴合与犹疑：城市想象中的“身份认知” |
| 第三节 “文化综合”时期的文学道路选择 |
| 第二章 “大时代”中的“小镜头”：城市书写的呈现方式 |
| 第一节 景观隐喻与空间反讽 |
| 第二节 战时洋场的“城中人” |
| 第三节 从“生”到“活”：乱世中的卑琐与颓迷 |
| 第三章 创新中的坚守：城市书写的文学史价值 |
| 第一节 雅俗融合：从“都市奇情”到“诗化小说” |
| 第二节 新浪漫主义的“现代”发声 |
| 第三节 逸出战争的母题回归：“人性”与“爱” |
| 结语 |
| 余论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
（4）论陈平原的中国现代文学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、研究对象与缘起 |
| 二、研究现状综述 |
| 三、研究内容 |
| 四、研究价值与意义 |
| 第一章 陈平原的中国现代文学研究领域 |
| 第一节 “范式创新”的小说史研究 |
| 第二节 “考镜源流”的学术史研究 |
| 第三节 “别有幽怀”的文学教育研究 |
| 第四节 其他领域的学术研究 |
| 第二章 陈平原的中国现代文学研究方法 |
| 第一节 注重史料,小题大作 |
| 第二节 博取杂用,守旧出新 |
| 第三节 整体意识,视野开阔 |
| 第三章 陈平原中国现代文学研究的意义与启示 |
| 第一节 中国现代文学研究疆域的拓展 |
| 第二节 重历史、考据,回归历史语境 |
| 第三节 突破政治规约,重建学术品格 |
| 余论 |
| 参考文献 |
| 附记 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 附：作者硕士阶段科研、获奖情况一览表 |
（5）中国新文学作家与侠文化研究述评与反思（论文提纲范文）
| 一、鲁迅与侠文化 |
| 二、郭沫若与侠文化 |
| 三、老舍与侠文化 |
| 四、沈从文与侠文化 |
| 五、蒋光慈与侠文化 |
| 六、萧军与侠文化 |
| 七、刘绍棠、莫言、贾平凹与侠文化 |
| 八、新文学作家与侠文化关系的比较研究 |
| 九、新文学作家与侠文化关系的综合研究 |
| 十、海外有关新文学与侠文化研究 |
（6）新时期以来长篇小说文体的文化透视（1978-2013）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、论题的缘起 |
| 二、研究现状及可开拓空间 |
| 三、研究思路与方法 |
| 四、研究意义与价值 |
| 第一章 本体视角下长篇小说文体的发展与演变 |
| 第一节 新时期初:落寞的整齐划一 |
| 第二节 80年代中后期:暗涌的异质新构 |
| 第三节 20世纪末:高蹈的实验狂欢 |
| 第四节 新世纪以来:圆熟的多维探索 |
| 第二章 文化思潮的冲击与长篇小说的文体革命 |
| 第一节 现代主义文化思潮与文体的西化 |
| 第二节 后现代主义文化思潮与文体的反叛 |
| 第三节 大众文化思潮与文体的消解 |
| 第三章 文化资源的渗透与长篇小说的文体变异 |
| 第一节 立足于地域文化的文体表达 |
| 第二节 东方“合和”文化与文类互融 |
| 第三节 古典文学传统与文体“返祖” |
| 第四章 文化心理的诉求与长篇小说的文体自觉 |
| 第一节 政治文化心理与文体的规约 |
| 第二节 代际文化心理与文体的差异 |
| 第三节 女性文化心理与文体的张力 |
| 第五章 限度与维度的长篇小说文体发展考量 |
| 第一节 极致的文化拥趸与文体的局限 |
| 第二节 文学生态的营造与文体的突围 |
| 第三节 文化的汇融与文体发展的可能 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 在读期间相关成果发表情况 |
（7）1990年代以来的中国小说“审丑”嬗变研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 导论 |
| 一、问题的缘起 |
| 二、选题意义与学术史价值 |
| 三、研究现状的爬梳与反思 |
| 四、本文的研究设想与学术目标 |
| 第一章 新时期以来的文学“审丑”意识之演进 |
| 第一节 新时期以来的文学的生存处境 |
| 一、文学新气候的试探: 新时期文学的复苏 |
| 二、世纪末的“狂欢”: 九十年代的文学生态 |
| 三、一元、多样与断裂: 新世纪文学的处境 |
| 第二节 新时期以来的小说审丑创作的整体俯瞰 |
| 一、于“有声”处听惊雷: “行动”的新时期小说 |
| 二、从蜕变中转向多元: “喧哗”的九十年代小说 |
| 三、纷繁芜杂的“乱象”: “破碎”的新世纪小说 |
| 第二章 1990年代以来的小说审丑嬗变的文化层面 |
| 第一节 膨胀与泛化: 从审丑到“泛审美” |
| 一、审美泛化: 消费时代的美学膨胀 |
| 二、“泛审美”: 当前小说的审丑泛化 |
| 第二节 “泛审美”在小说叙事中的表现形态 |
| 一、“实在”与“影像”模糊化的审美精神 |
| 二、“审美”与“欲望”互渗化的审美形态 |
| 三、“在场”与“缺席”融合化的审美主体 |
| 第三节 “含混”的美学: 神奇,抑或是平庸 |
| 一、泛化的结果: 一种“含混”的美学 |
| 二、反思与批判: 表象神奇与本质平庸 |
| 第三章 1990年代以来的小说审丑嬗变的人性层面 |
| 第一节 收缩与聚焦: 从审丑到“审恶” |
| 一、“恶”的阐释与“审恶”的涵义 |
| 二、“审恶”: “恶”的集束式书写 |
| 第二节 “审恶”在小说叙事中的表现形态 |
| 一、表层: “混乱时代”的社会之“恶” |
| 二、内核: “奥吉亚斯牛圈”的文化之“恶” |
| 三、本质: “生命暗箱”的人性之“恶” |
| 第三节 重构审美及其多样存在的可能性 |
| 一、“恶”的聚焦: 重构审美及其多样的可能性 |
| 二、反思与批判: 深刻性与损害性并存的“审恶” |
| 第四章 1990年代以来的小说审丑嬗变的价值层面 |
| 第一节 颠覆与解构: 从审丑到“嗜丑” |
| 一、“理性”与“非理性”变奏中的丑 |
| 二、“嗜丑”: 小说表现“丑”的泛滥 |
| 第二节 “嗜丑”在小说叙事中的表现形态 |
| 一、低劣之丑: 恣意横行的丑形丑态 |
| 二、颓败之丑: “精神”沉沦与虚无 |
| 三、荒谬之丑: “狼性”及价值颠倒 |
| 第三节 价值立场的混乱以及去价值化倾向 |
| 一、敞开的后果: 价值的混乱与无序 |
| 二、反思与批判: 去价值化的“嗜丑” |
| 第五章 1990年代以来的小说审丑嬗变的延伸思考 |
| 第一节 审丑嬗变层面的共生联动及互反互现 |
| 一、文化、人性与价值层面的共生联动 |
| 二、文化、人性与价值层面的互反互现 |
| 第二节 多元诉求与纠缠融合中的小说审丑嬗变 |
| 一、反抗审丑: 证美的,抑或是审丑的? |
| 二、考察视角: 文学性,抑或是民间性? |
| 三、精神诉求: 审美的,抑或是启蒙的? |
| 第三节 小说叙事伦理与伦理叙事的“新变” |
| 一、自由叙事伦理中的写实伦理 |
| 二、个体叙事伦理中的人性表达 |
| 结语 |
| 主要参考文献 |
（8）传奇叙事与中国当代小说（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 导言 |
| 一、传奇叙事模式与传奇叙事传统 |
| 二、中国现代小说发端期的传奇叙事背景 |
| 三、中国现代小说中的传奇叙事 |
| 第一章 从现代走进当代的“革命传奇” |
| 第一节 社会主义文学的制度与方法——建国后文学的特殊时空 |
| 一、无限的生活与有限的空间 |
| 二、明确的道路与统一的方法 |
| 第二节 “红色经典”——传统背景下的“革命传奇” |
| 一、传统与经验——英雄的传奇与史诗的意味 |
| 二、题材与类型——《林海雪原》与《青春之歌》 |
| 三、主题与模式——双重维度上的“对立共构” |
| 第三节 “文革小说”——政治叙事中的“英雄传奇” |
| 一、极端政治背景下的话语时空和可能选择 |
| 二、特殊政治话语中的特殊传奇模式 |
| 第二章 时代变迁中的“历史人生传奇” |
| 第一节 文学的回归——人与现实主义的“新时期” |
| 一、为文艺正名——新时期文学的空间与选择 |
| 二、走出时代的“伤痕”——“反思”与“改革”小说中的传奇叙事 |
| 第二节 走向历史与人生的深处 |
| 一、文学的根与文化的根——“寻根”的背景与意识 |
| 二、文学的寻根——“寻根小说”中的“地域”传奇叙事 |
| 三、文化的寻根——“市井小说”中的传奇叙事 |
| 第三节 发现乡村与创造历史——“民间”与“历史”的传奇 |
| 一、方法的空白与意义——在“先锋”的潮流背后 |
| 二、乡村的发现与再现——莫言的“红高粱传奇” |
| 三、历史的记忆与颠覆——苏童的“新历史传奇” |
| 第三章 泛文学语境中的“大众传奇” |
| 第一节 主体的失落——时代与文学的“大众化” |
| 一、“泛文学语境”：文学的市场与市场化的文学 |
| 二、“非虚构写作”：可以质问的“文学可能性” |
| 第二节 言情小说——都市浮沉中的“情感传奇” |
| 一、从传统走进现代：言情叙事的历史与新变 |
| 二、从现实走进梦想：现代都市的流行情感与叙事 |
| 三、从梦想走向“穿越”：跨越时空的精神之旅 |
| 第三节 网络小说——大众狂欢叙事中的“虚拟传奇” |
| 一、传奇的背景：大众狂欢与网络写作 |
| 二、传奇的创造——网络传奇的叙事模式 |
| 第四节 影视镜像——大众化叙事的“消费传奇” |
| 一、读图时代：大众文化语境与影像叙事 |
| 二、镜像传奇：文学市场与大众文化的共谋 |
| 结语 |
| 主要参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
（9）中国现代小说中的死亡叙事研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一 选题的缘起与意义 |
| 二 研究现状与学术空间 |
| 三 研究框架与研究方法 |
| 第一章 中国现代小说中的死亡叙事现象及成因 |
| 第一节 现代小说文本中的死亡叙事现象 |
| 第二节 现代作家死亡意识的形成 |
| 第三节 现代小说中死亡主题的变迁 |
| 第二章 中国现代小说中死亡书写的精神内涵 |
| 第一节 现代小说的死亡主题 |
| 第二节 现代作家的生存困境 |
| 第三节 死亡叙事中现代作家的自我拯救 |
| 第三章 中国现代小说中的死亡叙事策略 |
| 第一节 现代小说中死亡叙事视角的转换 |
| 第二节 现代小说中死亡叙事的结构模式 |
| 第三节 现代小说中死亡叙事的话语特征 |
| 第四节 死亡叙事对现代小说艺术形式的挑战 |
| 第四章 中国现代小说中死亡叙事的审美风格 |
| 第一节 死亡叙事的暴力审美 |
| 第二节 死亡叙事的中和之美 |
| 第三节 死亡叙事的悲壮美与崇高美 |
| 第五章 中国现代小说中死亡叙事的文化隐喻 |
| 第一节 意象与死亡叙事的文学选择 |
| 第二节 丧葬习俗在死亡叙事中的文化意义 |
| 结语 |
| 主要参考文献 |
| 攻读博士学位期间发表的学术论文及研究成果 |
| 后记 |
（10）异质空间下小说民族化的多元追求 ——20世纪40年代上海沦陷区与延安解放区小说研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 民族化：考察现代小说发展的另一视角 |
| 第一章 民族化与现代化：现代小说的深层渴求和时代课题 |
| 第一节 民族意识的现代觉醒 |
| 第二节 被委以重任的现代小说 |
| 第三节 民族危机中的小说民族化诉求 |
| 第二章 异质空间：民族战争背景下的文学生态 |
| 第一节 未完成的文学大众化与民族战争的要求 |
| 一、如何“大众化”的苦恼 |
| 二、“民族形式”口号的突破 |
| 三、“民族文化”建设的倡导 |
| 第二节 延安解放话语中农民主体的文学建构 |
| 一、五四创作传统的转变 |
| 二、农民主体的文学方向 |
| 三、乡村精神的时代书写 |
| 第三节 上海沦陷背景下市民文学本色的彰显 |
| 一、封锁-统制-禁锢的逼仄空间 |
| 二、商业化-民族化的通俗革新 |
| 三、趣味性-市民性的文化姿态 |
| 第三章 家庭书写：文化回归思潮下的纵深展开 |
| 第一节 家族文化反思与重建的多元呈现 |
| 一、家国之思——中国文化的核心 |
| 二、家国同构——典型的小说图式 |
| 三、国亡家毁——民族寓言的解构 |
| 第二节 异族统治下家族文化的精神分析 |
| 一、时光流转中的故园缅怀 |
| 二、文化冲突中的羁旅徘徊 |
| 三、民族困境中的家族审视 |
| 第三节 政治解放中家庭革命的复杂演绎 |
| 一、政治立场下的家族劣变 |
| 二、社会革命中的家庭革命 |
| 三、革命情意中的家园意识 |
| 第四章 日常生活：民族危机中的重新发现 |
| 第一节 战争背景下日常生活书写的别样风景 |
| 一、物质话语的表达 |
| 二、个体生存的关注 |
| 三、地域特征的展示 |
| 第二节 沦陷生活的日常疗救 |
| 一、文明毁坏中的乱世创伤 |
| 二、日常生活中的精神疗救 |
| 三、日常疗救中的民族印记 |
| 第三节 解放主题的日常阐释 |
| 一、生活启蒙筑就“延安道路” |
| 二、日常书写实现审美超越 |
| 三、日常时空寄居民族传统 |
| 第五章 小说形式：传统与现代的交融 |
| 第一节 小说的传统回归和通俗化走向 |
| 一、文学传统的回归和渗透 |
| 二、文学生态与体式变革 |
| 三、两种通俗化路向的启示 |
| 第二节 延安解放区章回小说的翻旧出新 |
| 一、旧形式：一个恒久的难题 |
| 二、新章回小说：如何“翻旧出新” |
| 三、旧形式的创新：更深远的追问 |
| 第三节 上海沦陷区新市民传奇的中西融汇 |
| 一、西风东渐：小说体式的挑战 |
| 二、新市民传奇：如何“融汇中西” |
| 三、从传统走向现代：探索仍将继续 |
| 结语 民族文化立场与小说民族化：40年代小说民族化研究引出的思考 |
| 参考文献 |
| 后记 |
四、执着探索于中国现代小说的雅俗之间 评徐德明《中国现代小说雅俗流变与整合》（论文参考文献）
- [1]1943年文学现象研究[D]. 张挺玺. 贵州师范大学, 2021(09)
- [2]新文学闯将 ——刘半农论[D]. 张承志. 吉林大学, 2020(08)
- [3]1940年代徐訏小说中的城市书写[D]. 巫毓. 华东师范大学, 2018(01)
- [4]论陈平原的中国现代文学研究[D]. 胡静. 安徽师范大学, 2018(01)
- [5]中国新文学作家与侠文化研究述评与反思[J]. 陈夫龙. 山东师范大学学报(人文社会科学版), 2017(02)
- [6]新时期以来长篇小说文体的文化透视（1978-2013）[D]. 刘霞云. 南京师范大学, 2017(12)
- [7]1990年代以来的中国小说“审丑”嬗变研究[D]. 陈进武. 南京大学, 2014(05)
- [8]传奇叙事与中国当代小说[D]. 张文东. 东北师范大学, 2013(01)
- [9]中国现代小说中的死亡叙事研究[D]. 王小环. 南京师范大学, 2013(01)
- [10]异质空间下小说民族化的多元追求 ——20世纪40年代上海沦陷区与延安解放区小说研究[D]. 张谦芬. 南京师范大学, 2012(07)