一、连卡佛2000年秋冬流行时装（论文文献综述）
梁丹宁[1]（2021）在《上海“时尚之都”形象的国际媒介呈现与变迁研究 ——以上海时装周为例》文中研究说明在上海时尚消费市场不断扩展,时尚创意产业蓬勃发展的背景下,提升上海文化软实力,树立上海“时尚之都”的国际形象显得尤为重要。从某种程度上讲,时装周作为最具代表性的时尚节事活动,展示了城市时尚业的实力和风格。纵观国际五大时尚之都,纽约、巴黎、伦敦、米兰和东京,时装周都是它们的标志,展示着城市的文化特点和时尚风格。由此,上海塑造“时尚之都”形象也与上海时装周有着千丝万缕的联系,国际媒体对上海时装周的报道同样代表着对上海“时尚之都”形象的态度。2011年上海市政府提出打造“时尚购物之都”,至今已有十年,十年间上海“时尚之都”的形象在国际究竟发生了怎样的变迁?与五大时尚之都的差距是什么?未来如何缩小差距,加快发展?这些都是上海打造“时尚之都”迫切要回答的问题。由此,本文运用内容和文本分析法,收集了2011年至2020年的十年间8家国际主流或时尚媒体对上海时装周报道的内容,从时尚产业、时尚品牌和节事活动、时尚文化、时尚消费市场、时尚传播、时尚人力资本和教育体系六大维度分析其背后上海“时尚之都”的形象变迁,发现上海经历了2011-2015增速较快的时尚消费市场形象、2016-2019时尚业欣欣向荣,充满活力的“时尚之都”形象和2020年疫情影响下快速数字化升级和复苏的形象。如今,上海“时尚之都”的发展趋于稳定,品牌集聚,市场庞大,人才培养体系和产业基础良好,政府政策不断给予扶持,但优势与问题共生,消费市场空心化、产业创新力不足、文化特色不够鲜明,知名时尚媒体较少,传播范围有限,这些问题都制约着上海加速迈向国际时尚之都的步伐。借鉴波特战略模型和物理学的力学作用力,本文提出上海要打造时尚创意消费体验市场作为驱动力;提升产业创新力,促进规模化发展,此为推力;提炼和解构海派文化基因驱动发展;积极培育本土品牌和节事活动,作为支撑力;同时提高传播和科创赋能,加速赶超国际时尚之都,坚持五力形成合力,才能走向国际“第六大时尚之都”。
游月[2]（2021）在《上海独立服装设计师品牌发展策略研究》文中进行了进一步梳理随着市场经济的发展,消费者逐渐步入理性消费时代。独立设计师品牌有了生存的空间并得以快速发展。这些新生力量以独特的品牌理念与个性的产品设计,不仅满足了消费者日趋多元化的个性需求与情感需求,还极大的丰富了中国时尚产业的设计力量。上海作为国际性大都市,其雄厚的经济实力、国际化的服装市场、时尚度高的消费群体使得上海独立服装设计师品牌起步较早,品牌发展较为完善。本文以上海独立服装设计师品牌为研究对象,主要内容分为六个部分。第一部分为绪论部分,说明研究目的与意义、研究现状、研究内容和方法、研究范围。第二部分对独立设计师品牌的概念和特征做了较为系统的概述,通过实地调研对独立设计师品牌生产制作流程进行分析,将其分为产品企划、产品设计、制作样衣、大片拍摄、订货会、大货生产六个主要步骤,为外界人员了解独立设计师品牌内部提供详实资料。第三部分通过《上海独立服装设计师品牌消费者调查问卷》选出前30名知名度较高的上海独立设计师品牌,将其风格进行分类与案例分析,为下文奠定基础。第四部分通过SWOT分析法分析上海独立设计师品牌具有的优势与劣势、所面临的机遇与挑战,有利于青年设计师在创立上海独立设计师品牌时认清现实利弊因素。第五部分通过《上海独立服装设计师品牌消费者调查问卷》对上海独立设计师品牌存在的问题进行详细分析,同时结合品牌推广营销方面的问题,将现阶段上海独立设计师品牌发展中存在的问题归纳为六个方面:产品品质和实穿性不高、品牌消费者定位和风格定位模糊、产品定价虚高、销售渠道单一、市场推广体系不完善、品牌拓展能力不足。第六部分针对上海独立设计师品牌目前存在的问题及SWOT分析,结合调查问卷结果和成功品牌案例,提出上海独立服装设计师品牌在产品、定位、定价、渠道、推广、拓展方面的发展策略。为上海独立设计师品牌的发展提供实际有效的意见和建议,有利于独立设计师借鉴相关经验,成就更多中国原创设计力量。
徐善来[3]（2020）在《从《Vogue服饰与美容》看国际时尚杂志在中国的发展衍变（2005-2020年）》文中研究表明
鞠斐[4]（2020）在《租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究》文中研究表明在西方先进的纺织生产方式尚未进入上海地区之前,上海正处于农业社会手工业生产的大环境中。鸦片战争之后,《南京条约》签订,上海设立租界,机制纺织商品和动力机器纺织工厂始进入上海。此后随着上海地区工业化程度的不断加深,机制纺织品与新式服装逐渐成为新的生产、生活文化的标志,随后引起社会个体价值观的变化,进而连带的引发了社会生产和生活系统的变革。在中国租界时期史上的百年之间,上海纺织服装设计在经历了西方科技本土化的同时,也不可避免地向现代化设计的前进方向发展,在这个发展过程中,客观条件和人的主观能动性都成为设计现代化的推动力量。围绕租界时期上海地区纺织、服装设计现状与产业背景等上海纺织、服装现代设计发展成因中最关键的基础条件,通过对这一时期上海地区纺织、服装工业化发展和现代设计行为的研究,还原了工业生产条件下纺织、服装的产销业态和设计价值,进一步揭示了租界时期上海地区纺织、服装设计的演变规律、文化价值和社会价值,并探索其对上海市民的生活方式、纺织、服装生产的工业化和上海城市现代化的影响、促进和提升的具体作用,以及从设计学的角度分析租界时期上海纺织、服装设计的工业化和现代化对上海地区消费文化变迁的影响。作为中国租界时期最具代表性的城市之一,上海汇聚了20世纪初中国最活跃、最发达的政治、经济、文化与艺术因素,涌现出各个行业的标志性成果,聚集了大量的艺术与设计人才,出现了中国最早的具有现代意味的设计机构。中国早期的现代纺织、服装设计便是在这样的背景条件之下,伴随着初期民族纺织、服装产业的发展而迅速地涌现与成长,形成了与早期纺织轻工产品相辅相成的现代设计产业萌芽,本土的现代纺织、服装设计正是在这样的关系中悄然地、坎坷地成长起来,既从西方现代设计发展过程中提取经验,也从本土传统资源中汲取了能量,形成了独特的发展路径。
汪剡佳[5]（2020）在《互联网思维下原创设计师品牌创新运营及实践》文中研究表明在日臻完善的互联网环境下,中国服装产业正在步入一个设计创造的新时代。从服装产业整体环境来看:一方面,线上线下的信息逐渐对称,生活方式的改变使消费者对时装设计提出了更丰富、更个性、多元化的要求。另一方面,市场环境的革新,让新锐设计师以及初创品牌成为服装产业中的新兴力量,对整个产业的转型升级起到了助推作用。另外,现阶段有众多的原创设计师品牌因资金周转不灵、规模小、管理不完善、推广创新度不够、产品抄袭泛滥等不同问题的出现,形成生存能力较差的现象,亦导致原创服装产业受到强烈的冲击。首先,本文通过分析原创设计师品牌和互联网思维的特征,对互联网思维下原创设计师品牌的发展历程与生存现状进行了梳理与剖析,为互联网思维下原创设计师品牌创新发展与机遇提供了理论基础;其次,将原创设计师品牌发展现状与机遇进行分析,建立品牌创新运营的路径,提供以互联网思维作为核心的品牌发展策略;再者,以“江南布衣”、“密扇”为例,对原创设计师品牌创新运营进行分析,并对线上设计师品牌做比较研究,提出运营创新与实践的思路;最后,以自营品牌“溶济”为切入点分析其品牌周边市场环境,进行产品开发的实践,对创新运营的推广模式进行尝试,提出可行性的方法,为原创设计师品牌的研究提供借鉴和参考。本文通过文献梳理、实地调研和实证研究等方法对互联网思维下原创设计师品牌创新运营与实践研究进行分析,总结得出以下两点:第一,如何利用互联网思维将原创设计师品牌的产品特征和体验服务更好的满足消费者的需求。提高互联网+原创设计师品牌的存活率,主动融入服装产业的转型升级。第二,以互联网思维为核心,从品牌企划、产品开发、生产企划、营销企划各方面减少试错率并提升品牌的核心竞争力。为原创设计师品牌创新运营与实践提供思路和做法,为我国原创设计产业创新驱动战略提供参考与支持。
张琦[6]（2019）在《基于品牌化营销模式下的品牌联乘服装设计研究 ——以voidlab独立买手店为例》文中认为随着国内人们的消费能力的不断提升,市场结构的调整,消费需求的升级,新世代消费者越来越在意并追求自我个性表达,希望能够与众不同。他们的目光逐渐从大众知名品牌转移到个性鲜明的品牌上来,并越发注重消费过程中的体验感,这种需求的演变给强调个性和体验的独立买手店带来了发展的好时机。但笔者发现买手店传统的运营模式已无法跟进当下市场发展的需求,通过对该行业进行走访观察,笔者以深圳Voidlab独立买手店为例,结合在其团队工作的实践经验总结出,买手店若要想符合市场发展的需求,提高知名度,就需要从品牌化营销入手,对比并锁定合适的目标消费群体,通过对市场发展趋势以及目标群体的诉求加以密切关注分析,制定出新的店铺品牌营销规划,并将产品与品牌化营销策略相结合,以此为基础做voidlab品牌联乘系列服装设计来辅助品牌推广,以达到更加完善独立买手店品牌化营销的目的,希望以此能为独立买手店运营发展提供新的思路。
汤子昕[7]（2018）在《涂鸦艺术在当代服装中的运用》文中研究说明涂鸦艺术作为一种特立独行的艺术创作形式,随着社会多元化的发展,成为一种全新的时尚文化符号,深受年轻人的喜爱和追捧,它以独特风格迅速席卷全球各个角落。涂鸦不仅对传统艺术形态做出了革命性的改变,自身也正从某种“态度”转变为某种“文化”。随着中国与世界的接轨,这种极富创造力和启发力的西方街头文化也渗透进来。它以作品的情感鲜明、精神丰富、表现力透彻,和夸张独立的特点,逐渐渗入生活的各个层面,乃至时尚圈,成为各界设计师的宠儿,影响着时尚界的发展。涂鸦艺术在服装设计中是一种重要的设计元素,本文以涂鸦为原点,首先对它的理论和形式特征进行阐述,核心内容在于论述涂鸦艺术如何在当代服装设计中得到发挥,包括涂鸦艺术在服装设计中的构成形式,和涂鸦艺术对当代服饰业的影响。论文以国外和国内的服装品牌为案例,从视觉角度和内在文化分析了涂鸦艺术在服装设计中的审美性与实用性。最后探析了涂鸦艺术对当代服装设计的启示、涂鸦艺术流行于服装设计的原因及其发展趋势。
周璐璐[8]（2018）在《《连卡佛2017春夏主推产品培训手册》翻译实践报告》文中指出在互联网高速发展的信息时代,各类信息的宣传与传播对人们的生活产生了直接而深远的影响。衣着是人们生活的必需品之一,因而国外服装信息的翻译至关重要。服装信息的英汉翻译不仅可以消除语言障碍,方便外国服装品牌进入中国市场,满足中国消费者对各国奢侈品服装的需求,同时也为中国本地服装品牌提供设计参考和竞争压力,促进中国时装设计标准的国际化。本报告以《连卡佛2017年春夏季主推产品培训手册》的翻译实践为例,作英译汉翻译实践报告。该项目由笔者参与的翻译小组完成,历时90天,分五批交付,翻译量共计32850字。本报告通过三个主要环节介绍了该项目的翻译流程,即译前准备、文本翻译和译后审校。在译前准备阶段,本报告简要介绍了初次排版、计算机辅助软件的选择及术语表的制定以及平行文本的搜集和参考,从词汇、句法和文本三方面详细分析了原文本的特点,并选择了相关的翻译理论以指导翻译过程。在文本翻译阶段,为使服装产品信息译文具备准确性和可读性,译者研究了翻译的难点,包括服装专业知识、相关的专业术语、句子结构和整体风格的翻译。并在交际翻译理论的指导下,通过灵活运用适当的翻译方法和技巧,如词性转换、增译、句子重组等,尽可能地在目的语中再现原文读者感受,更准确地传达服装信息,提高译文的可读性,并达到服装商品的宣传效果。最后,在译后审校阶段,笔者简要介绍了译文的校对、最终排版和提交工作,以及各方面对该翻译项目的质量评估情况。本报告总结出以下三点:第一,译前准备和译后审校必不可少,充分的译前准备有助于更顺利地完成翻译项目,译后审校则是提交高质量翻译项目的保障。第二,在术语翻译的过程中,术语库和计算机辅助软件的使用不仅有助于保持译文的一致性,还为译文的审校节省了时间。第三,采用彼得·纽马克的交际翻译理论指导服装产品类文本的翻译,可最大程度地使目的语读者接受和理解原文所传达的信息。
梁瑜薪[9]（2018）在《中国的“时装周现象”及其价值体现研究》文中进行了进一步梳理在世界范围内,一大批以国家、城市、甚至学校为名的时装周涌现,形成“时装周现象”。“时装周现象”并非特指时装领域,也包括在其它领域（商业品牌、传统杂志、社交媒体、文化艺术）所产生的一系列效应,而这一现象同样存在于中国。本文以更具权威性的国际时装周（重点为国际四大时装周）为标准,将中国的“时装周现象”进行横向比较,剖析其现状的发展空间;进而将目前中国各类时装周进行纵向分类比较,分析中国的“时装周现象”的存在特征及价值体现,并结合当下社会及行业背景、各类时装周现状,对于中国的时装周的发展走向及价值探讨提供进一步深究的专业支撑,同时起到抛砖引玉的作用。中国的“时装周现象”对于中国的多行业、多领域的发展都起到了一定的积极引领作用,本文通过文化价值、社会价值和商业价值三个层面对于中国的“时装周现象”产生的价值进行分析讨论。时装周在世界各地的广泛存在,话题与争议也是接连不断,在这样的基础上,时装周需得不断转型与升级,才能顺应时势更长远的发展下去。
陈卓中[10]（2016）在《买手型服饰店铺顾客消费心理研究》文中研究说明随着我国经济贸易快速发展,服装行业蓬勃发展形式多样,然而国内外服装品牌众多,零售市场竞争十分激烈,店铺千篇一律缺乏创新、价格战略大同小异、网络购物流行等都给实体服饰店铺发展带来很大冲击。人们的消费观念和消费需求日趋成熟与理性,随物质精神生活的提高已由共性消费转变为个性消费。与此同时,伴随着“买手”这一概念被广泛认知,买手型服饰店铺快速发展,买手店模式已经引发行业变革,改变了传统服饰店铺的定位和发展策略。随着独特个性消费人群增多,买手店逐渐获得越来越多的发展空间和渠道。因此,了解上海地区买手店发展现状,并根据消费者实际购物经历,分析影响消费者购买意愿的影响因素,精确把握买手店消费者的消费心理与购买意愿,将是本文研究的重点。本文对上海地区买手店发展现状进行实地调研,并通过文献研究,以霍华德西斯模型、计划行为理论为理论基础,采用深度访谈、头脑风暴、市场调研等方法进行买手店消费者调研,最终获得350份有效样本,利用统计软件SPSS17.0对数据进行分析,并根据消费者的消费评价,通过德尔菲法、模糊综合评价法对中端买手店进行综合评价。主要研究内容和成果如下:（1）以4P营销理论为基础对上海地区买手店进行实地调研,共调研77家买手店,涉及155家店铺。上海市买手店主要分布在中高档商圈（如静安寺商圈）、中高档商场（如高岛屋）、艺术类购物中心（如新天地、K11）、特色店铺较集中的路段（如长乐路）以及一些交通方便、环境清幽雅致的市中心位置。（2）分析我国香港和内地买手店的发展历程,并绘制我国买手店发展历程图。对买手店进行SWOT分析,并对买手店发展趋势进行分析,买手店正往多渠道、艺术性美学、主题细分、多价格带、提供各类专属增值服务等多方面发展。（3）对中端买手店20岁以上的顾客进行调研,以了解消费者在买手店的购物经历、消费喜好与消费评价,调研地点在上海标志性的时尚文化娱乐中心新天地。76.9%被调研者在买手店消费过,消费者更喜欢与生活方式或文化艺术相结合的买手店业务模式,在买手店喜欢购买的服饰品牌类型是国际精品品牌（非一线奢侈品牌）,主要购买的产品类型是时尚流行服装,其次是鞋类、包包和配饰。（4）通过因子分析提取出影响消费者购买意愿的12个因子,分别是时尚涉入度、消费态度、产品功能、产品价格、产品品牌、店铺实质、店铺营销宣传、店铺服务、社会影响、感知情感、忠诚度、满意度。并根据相关性分析和单因素方差分析,最终确定与购买意愿有显着相关性的因素:时尚涉入度、产品感知价值、店铺感知价值、感知情感、社会刺激因素、满意度、年龄、婚姻状况、受教育程度、职业与可自由支配月收入。（5）通过模糊综合评价得知,消费者对中端买手店整体评价等级为“较好”。在第一级因素集中,买手店产品实质性特征是最重要的;在第二级因素集中,产品款式设计、性价比、品牌知名度、店铺购物环境、促销活动与服务态度六个子因素是最重要的。消费者对买手店对买手店的产品实质性特征、品牌、店铺实质特性、店铺服务评价均为“较好”,对产品价格和店铺宣传推广评价为“一般”。本文通过研究上海地区买手店发展现状和买手店消费者的购买行为与消费心理,对我国服饰型买手店有效掌握消费者购买意愿影响因素以及实施相应的长远发展决策具有参考价值。
二、连卡佛2000年秋冬流行时装（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、连卡佛2000年秋冬流行时装（论文提纲范文）
（1）上海“时尚之都”形象的国际媒介呈现与变迁研究 ——以上海时装周为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1.绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究问题 |
| 1.3 研究目的及意义 |
| 1.4 研究方法 |
| 1.5 研究思路 |
| 1.6 文献综述 |
| 2. “时尚之都”的定义及理论基础 |
| 2.1 时尚的定义 |
| 2.2 “时尚之都”的关键构成要素 |
| 3.上海“时尚之都”形象国际媒介呈现的研究设计 |
| 3.1 数据采集及抽样 |
| 3.2 类目建构及编码表设计 |
| 3.3 编码及信度检验 |
| 4.不同阶段上海“时尚之都”形象的国际媒介呈现特征分析 |
| 4.1 2011-2015 年,增速较快的时尚消费市场形象 |
| 4.2 2016-2019 年,年轻活力,欣欣向荣的“时尚之都”形象 |
| 4.3 2020 年,数字化转型升级,时尚业迅速复苏的形象 |
| 5.上海打造“时尚之都”的优势与不足 |
| 5.1 上海打造“时尚之都”的优势 |
| 5.2 上海打造“时尚之都”的不足 |
| 6.打造上海“时尚之都”的策略 |
| 6.1 拉力维:打造时尚创意消费体验市场 |
| 6.2 推力维:激励时尚产业规模化发展,提升创新力 |
| 6.3 驱动维:提炼解构海派文化基因,构建长三角时尚都市圈 |
| 6.4 支撑维:打造国际知名时尚节事活动,培育本土品牌 |
| 6.5 加速维:时尚传播与科创赋能,建立国际传播话语体系 |
| 7.结论与展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（2）上海独立服装设计师品牌发展策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究目的与意义 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.3 研究内容和方法 |
| 1.4 研究范围界定 |
| 2 独立服装设计师品牌概况 |
| 2.1 独立服装设计师品牌概念与特征 |
| 2.1.1 独立服装设计师品牌概念 |
| 2.1.2 独立服装设计师品牌特征 |
| 2.2 独立服装设计师品牌的设计制作流程 |
| 2.2.1 人员配置 |
| 2.2.2 产品企划 |
| 2.2.3 产品设计 |
| 2.2.4 制作样衣 |
| 2.2.5 大片拍摄 |
| 2.2.6 订货会 |
| 2.2.7 订单生产 |
| 3 上海独立服装设计师品牌案例分析 |
| 3.1 PRONOUNCE |
| 3.2 QIUHAO |
| 3.3 SHUSHU/TONG |
| 3.4 UMAWANG |
| 3.5 YINGPEI STUDIO |
| 3.6 OUDE WAAG |
| 4 上海独立服装设计师品牌SWOT分析 |
| 4.1 优势(strength) |
| 4.2 劣势(weakness) |
| 4.3 机遇(opportunity) |
| 4.4 挑战(threat) |
| 5 上海独立服装设计师品牌存在的主要问题 |
| 5.1 基于消费者调查问卷分析上海独立设计师品牌存在的问题 |
| 5.1.1 产品品质和实穿性 |
| 5.1.2 消费者定位和风格定位 |
| 5.1.3 产品定价 |
| 5.2 上海独立设计师品牌推广营销中存在的问题 |
| 5.2.1 销售渠道 |
| 5.2.2 市场推广体系 |
| 5.2.3 品牌拓展 |
| 6 上海独立服装设计师品牌应对策略 |
| 6.1 产品策略 |
| 6.2 定位策略 |
| 6.3 定价策略 |
| 6.4 渠道策略 |
| 6.5 推广策略 |
| 6.6 拓展策略 |
| 7 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 |
（4）租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景与意义 |
| 一、选题的缘起 |
| 二、研究的背景 |
| 三、选题的依据 |
| 四、研究的目的和意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)选题意义 |
| 第二节 工业化与现代设计问题的提出与尺度 |
| 一、工业化与现代设计——问题的出发点 |
| (一)什么是工业化 |
| (二)现代化社会中的现代设计 |
| (三)现代设计行为的主体 |
| (四)工业化范围的界定与运用尺度 |
| (五)社会的现代化与设计的现代化 |
| 二、租界时期上海的工业化商品范式 |
| 第三节 研究现状评述 |
| 一、租界时期上海社会背景研究 |
| (一)综合性研究 |
| (二)租界与历史、政治、社会思想、文化 |
| (三)科学思想与科学技术 |
| (四)经济、人口、生活与风俗 |
| (五)租界时期社会发展论文举要 |
| 二、租界时期上海纺织、服装工业生产研究 |
| (一)历史、综合性研究 |
| (二)纺织科技、行业及专门史研究 |
| (三)纺织技术及工程研究论文举要 |
| 三、租界时期上海纺织服装设计的产生与发展研究 |
| (一)租界时期设计历史、思想、文化类 |
| (二)纺织、服装设计编着与着作 |
| (三)纺织、服装设计论文举要 |
| (四)相关设计类着作及论文举要 |
| 第四节 研究思路与方法 |
| 第五节 研究的内容与创新 |
| 一、拟解决的主要问题 |
| 二、研究的重点、难点与创新点 |
| (一)研究的重点 |
| (二)研究的难点 |
| (三)研究的创新点 |
| 第一章 租界时期上海地区纺织服装设计的工业化与现代化 |
| 第一节 核心概念的界定 |
| 一、租界时期历史中的上海 |
| (一)时间的界定 |
| (二)租界时期上海地区社会性质的界定与经济形态特征 |
| (三)租界与现代性纺织、服装工业的发展关联 |
| 二、纺织服装工业生产及现代设计的相关概念 |
| (一)动力机器与纺织服装工业化生产范围界定 |
| (二)纺织、服装机制商品、民生设计属性及现代性概念界定 |
| (三)现代纺织服装设计发展阶段界定 |
| 三、纺织、服装的“产业链”与“多元化”的销售模式 |
| (一)上海开埠前传统的手工产销业态 |
| (二)上海开埠后上海地区市场的变化 |
| (三)租界早期上海纺织商品流通渠道的多重性 |
| 四、纺织、服装生产经历的工业化变革 |
| (一)两次西方工业革命的影响 |
| (二)民族纺织工业的产生与艰难发展 |
| (三)租界时期上海纺织产业链的更迭 |
| 第二节 动力机器纺织、服装的生产要素 |
| 一、上海地区纺织原料的发展变革 |
| (一)近代上海地区纺织原料的改进 |
| (二)纺织原料加工方式的变革 |
| (三)近代上海地区纺织品印染原料的演变 |
| 二、劳动者的类型与转变 |
| (一)手工劳动者与现代工人 |
| (二)外地人、本地人与外国人 |
| (三)裁缝学徒与纺织女工 |
| 三、生产组织形式和工具的变革是生产力发展的重要标志 |
| (一)动力机器纺织、服装工业的生产组织形式 |
| (二)纺织、服装生产机器 |
| (三)纺织、服装机器生产工艺 |
| 四、动力机器纺织、服装的工业化范式 |
| (一)机制纺织商品种类与范式 |
| (二)机制服装商品种类与范式 |
| (三)上海家用纺织品的现代性体验 |
| (四)上海人着衣的现代性体验 |
| 第三节 纺织、服装工业化与现代设计的发展关联 |
| 一、欧风美雨之吹沫——西方文明传播的效力 |
| (一)上海的市政建设与现代化城市的影响 |
| (二)租界时期西方文化在上海的传播 |
| (三)西方审美影响下的城市新面貌 |
| 二、工业化与现代纺织、服装设计行为的发生 |
| (一)上海纺织工业的发展变迁 |
| (二)租界时期上海纺织工厂创办简况 |
| (三)工业化条件下的纺织、服装生产 |
| 三、租界时期上海地区纺织工业的产生与发展 |
| (一)缫丝、丝织工业的产生与发展 |
| (二)棉纺织工业的产生与发展 |
| (三)针织及棉复制工业的产生与发展 |
| (四)毛纺织工业的产生与发展 |
| (五)动力纺织机器工业的产生与发展 |
| 四、现代化与现代纺织、服装设计行为的发生 |
| (一)东方服饰之都演绎的海上繁华梦 |
| (二)文化转型与纺织服装设计的“现代性” |
| (三)纺织服装设计文化功能的嬗变 |
| 第二章 传输与移植:纺织、服装工业的初发萌芽 |
| 第一节 西方纺织、服装工业初入上海 |
| 一、租界的设立与上海的崛起 |
| (一)租界初立时期的历史背景与社会环境 |
| (二)租界与华界的巨大差异 |
| 二、“十里洋场”与“奇技奇器” |
| (一)接触西方工业文明的起点 |
| (二)从棉布商业看上海早期的洋布市场 |
| (三)早期洋货市场的局限性 |
| 三、内外贸易与纺织商品流通的初步发展 |
| (一)上海地区棉布商业的“现代性”萌发 |
| (二)交通的发展与商品行销范围的扩大 |
| (三)从生产到消费的间接流通 |
| 四、手工纺织的停滞与动力机器纺织的孕育 |
| (一)欧洲动力机器纺织的迅猛发展与落后的中国近代科技 |
| (二)上海手工纺织业中的资本主义萌芽 |
| (三)外资纺织工业进入上海 |
| (四)洋务运动与上海本土纺织工业的萌芽 |
| 第二节 “古法趋新”与本土纺织服装设计的工业化萌芽 |
| 一、上海地区纺织、服装的传统产销业态 |
| (一)手工纺织生产规模的演变 |
| (二)纺织、服装商品的直接流通 |
| (三)上海地区手工纺织生产设计特征的转变 |
| 二、传统手工纺织业中孕育的工业化种子 |
| (一)古代纺织科技的发展脉络及其影响 |
| (二)高度完善的手工机器和纺织工艺 |
| (三)动力纺织机器的雏形 |
| (四)“中间技术”的过渡 |
| 三、西方技术、商品转移中工业化观念的渗透 |
| (一)晚清上海传统纺织与西式纺织设计生产之差异 |
| (二)传统纺织产品与西方机器纺织产品之差异 |
| (三)伴随西方科技带来的新思想 |
| (四)技术转移与工业化观念转变 |
| 四、西方纺织生产技术变革带来的上海纺织工业革命 |
| (一)纺织生产原材料的开拓 |
| (二)纺织生产机器的更新 |
| (三)纺织生产动力的改进 |
| (四)化学染料对传统染料的超越 |
| 第三节 技术之“变” |
| 一、纺织技术体系的开放性转变 |
| (一)异质文化交流与物质层面交锋 |
| (二)中国古代纺织技术体系的非开放性特征 |
| (三)近代上海纺织科技的开放性转变 |
| 二、早期上海纺织工业中先进的纺织技术举要 |
| (一)洋商创办的缫丝工厂 |
| (二)从缫丝技术看生产方式的差异 |
| (三)上海机器织布局与新式棉纺织机器 |
| 三、“格致”与纺织生产技术的变革 |
| (一)《格致汇编》与西方科学技术的引进与传播 |
| (二)《格致汇编》中的西方纺织技术 |
| (三)自上而下的自救运动与“格致”的传播 |
| 四、轻盈棉布的“现代”意味 |
| (一)以土布为代表的传统手工艺 |
| (二)以机制棉布为代表的现代机制商品 |
| (三)机制棉布的物质性与文化性 |
| (四)机制布与仿机制布:现代性的认同与模仿 |
| 第四节 渐进的科技发展与设计工业化观念的形成 |
| 一、“有识之士”对“格致”的推动作用 |
| (一)新式学堂与西学学校 |
| (二)派遣留学生 |
| (三)科举制度的废除和新式学校的建立 |
| (四)办学是传播和振兴科技的重要途径 |
| 二、“格致”与上海纺织工业萌发 |
| (一)科学技术是本土纺织工业化产生的重要基础 |
| (二)生产力发展与社会分工加深是工业化萌芽的动力因 |
| (三)上海地区现代化社会发展的必然性趋势 |
| 三、“格致”的传播与上海现代纺织、服装设计思想的萌芽 |
| (一)新旧兼容的思维模式与科学思想 |
| (二)“排斥”、“不安”与“崇尚”:上海地区社会主流群体的态度变化 |
| (三)移风易俗与文明进步 |
| 第三章 传授与效法:纺织、服装设计的因地制宜 |
| 第一节 百万人口大都市与“外资兴业时代” |
| 一、移民入迁与现代化都市的形成 |
| (一)人口变迁与社会变革 |
| (二)人口结构与社会分层 |
| (三)地缘关系与地域性社会关系构成 |
| (四)人口、文化与设计目的转变 |
| 二、上海城市的现代化进程与纺织工业的发展关联 |
| (一)文人墨客眼中的现代化生活 |
| (二)西式休闲娱乐活动的传播 |
| (三)现代化都市的逐步形成 |
| 三、“外资兴业”与上海地区现代设计行为的诞生 |
| (一)工业生产与现代设计行为发生 |
| (二)工业化精神的影响与设计观念的转变 |
| (三)新材料的引进与设计条件的变革 |
| 第二节 “仿行西法”与本土纺织、服装设计的工业化雏形 |
| 一、上海纺织行业产销业态的突破和变革 |
| (一)外资纺织企业的示范作用 |
| (二)“条约”对本土棉纺织工业的积极影响 |
| (三)国家政策的推行对上海纺织工业发展的积极影响 |
| 二、民族纺织、服装工业的起步 |
| (一)内外因共同作用下的民族纺织工业起步 |
| (二)“易服运动”与本土机制服装业的起步 |
| (三)本土纺织、服装机器制造产业的起步 |
| (四)动力机器的重要作用 |
| 三、新旧交替之间呈现的早期纺织、服装设计工业化特征 |
| (一)民族纺织、服装工业诞生的根源 |
| (二)“平等”、“享乐”与“现代性”的本土设计师 |
| (三)纺织、服装工业起步阶段的设计特征 |
| 第三节 技术之“践” |
| 一、新型纺织技术的实践 |
| (一)动力缫、纺技术的实践 |
| (二)动力织造技术的实践 |
| (三)动力机器印花、染整技术的实践 |
| 二、西方纺织技术的本土化适应过程 |
| (一)民族缫丝、轧花机器制造专业的先行发展 |
| (二)纺织工业发展影响下的民族棉纺织、针织机器制造业 |
| (三)丝绸工业的兴起和丝织机器的仿制与改良 |
| (四)仿制、改造的能力与本土化的适应过程 |
| 三、轻薄夏衣:产品设计的拓宽与生活方式的改良 |
| (一)纺织产品的拓宽 |
| (二)面料出新及剪裁进步推动下的服装及纺织产品拓宽 |
| (三)轻薄夏衣与衣着方式的改良 |
| 第四节 工业化冲击下的上海纺织设计的继替与突破 |
| 一、西方科学技术对近代上海纺织技术的影响 |
| (一)中国古代纺织技术的对外传播 |
| (二)中国古代手工纺织机器与西方动力纺织机器的比较 |
| (三)科技流通对上海纺织技术发展的重要影响 |
| 二、西方纺织机器的传入与传统纺织、服装生产的巨大变革 |
| (一)纺织原料与机器材质选择的突破 |
| (二)操作方式的变化 |
| (三)缝纫机和现代服装手工业改良 |
| (四)机制织物令手工织物逐渐成为文化遗存 |
| 三、设计的“焦点”效应与现代设计思想的初践 |
| (一)机制织物和西式服装的“焦点”效应 |
| (二)租界内外服装工业化的区别与设计的联系 |
| (三)工业化生产与纺织、服装设计的现代化动因 |
| (四)现代性纺织、服装设计思想的初期实践 |
| 第四章 变革与惟新:纺织、服装设计的推陈出新 |
| 第一节 上海纺织、服装工业化进程中的进退消长 |
| 一、民国时期民族纺织工业的大规模兴起 |
| (一)华商纺织企业繁荣发展 |
| (二)纺织品销售的变革 |
| (三)“大上海”计划与民族纺织、服装工业的黄金时代 |
| 二、民族品牌与博览会 |
| (一)世界博览会与纺织、服装品牌的国际传播 |
| (二)民族主义推动下展开的全国展览会 |
| (三)对民族固有样式的突破与国家形象的呈现 |
| 三、战争是近代上海纺织、服装设计发展的分水岭 |
| (一)“孤岛时代”纺织、服装工业的式微 |
| (二)“孤岛”时期纺织、服装产业的畸形发展 |
| (三)绝望的抗争:民族纺织、服装企业在压迫中前进 |
| 第二节 民族纺织、服装工业发展的差异性、趋向性与地域性比较 |
| 一、上海地区参差不齐的纺织行业衍变过程 |
| (一)非同步性的纺织行业发展 |
| (二)以棉纺织业为首的行业结构 |
| (三)纺织企业集团化的发展趋向 |
| 二、不同地区纺织工业化的先后及纺织工业基地的形成 |
| (一)上海开众多纺织行业之先河 |
| (二)江浙地区纺织设计生产的继承与发展 |
| (三)租界时期纺织工业分布区域的迁移 |
| 三、近代上海地区服装与纺织行业衍变的比较 |
| (一)纺织、服装行业内产销模式的差异性 |
| (二)对动力机器的依赖性造成的行业衍变差异 |
| (三)“量身定制”、“特异独行”与阶级象征性造成的服装行业衍变 |
| 第三节 技术之“革” |
| 一、传统织物基础上的突破性技术创新 |
| (一)纺织机器的技术创新与民族机器纺织商品的新特征 |
| (二)对舶来织物质感的仿效 |
| (三)基于传统丝织物基础上的技术与产品创新 |
| 二、廉价材料转化为美:人造丝的混织与印染应用 |
| (一)人造丝的诞生和混织应用 |
| (二)人造丝与近代上海丝织品种的拓宽 |
| (三)进口动力织机与混纺机织物 |
| (四)“化学反应”中的技术革新 |
| 三、技术的变革与纺织、服装设计的“现代性” |
| (一)现代化纺织产品设计的变革 |
| (二)泳装与上海新运动时尚 |
| (三)构建现代生活的新面貌与对地区形象的重新塑造 |
| 第四节 本土纺织、服装设计的民族意识觉醒 |
| 一、外资纺织、服装企业的垄断和压迫 |
| (一)上海地区外资棉纺织工厂的发展与垄断 |
| (二)日商纺织集团掀起的在华纺织事业高潮 |
| (三)进口毛纺织商品和外资毛纺织工厂的垄断和压迫 |
| (四)压迫之下掀起的国货运动与民族认同 |
| 二、国货运动对本土纺织、服装工业发展的推动力 |
| (一)国货运动与“民族认同” |
| (二)《国货样本》与民族纺织、服装工业的现代化 |
| (三)《国货样本》与国货认识 |
| (四)纺织、服装构建的设计身份认同 |
| 三、现代性纺织、服装设计构建的物质文化与价值导向 |
| (一)具有现代性特征的上海物质文化构建 |
| (二)社会阶层文化差异下纺织、服装的物质文化表现 |
| (三)民国中期的时装展演:现代性物质文化的价值导向功能 |
| 第五章 融合与变迁:双轮驱动下的上海纺织、服装设计 |
| 第一节 上海是中国近代纺织、服装设计的大本营 |
| 一、纺织、服装行业是现代设计行为发生的河床 |
| (一)租界时期上海地区的现代设计定义与定位 |
| (二)现代设计区别于传统设计的重要特征 |
| (三)现代美术思想与现代设计观念的产生 |
| 二、租界时期上海纺织服装设计、教育产业 |
| (一)租界时期上海的设计机构、教育机构和学术科研团体 |
| (二)纺织教育与现代性纺织、服装设计 |
| (三)租界时期上海纺织、服装设计着作的诞生与发展 |
| 第二节 租界时期上海纺织设计的“革旧鼎新” |
| 一、实践的智慧:纺织机器的本土化改良与设计创新 |
| (一)租界时期上海纺织生产工具设计的发展历程 |
| (二)纺织机器的仿造、改良与创新 |
| (三)上海纺织机器设计的工业化特征 |
| 二、多元化的纺织图案设计创新 |
| (一)纺织图案设计的引进和图案设计专业的建立 |
| (二)中西绘画差异与纺织图案设计风格转变 |
| (三)纺织图案设计是构建艺术与制造之间的桥梁 |
| 三、纺织产品设计及品牌意识的觉醒 |
| (一)纺织产品的开拓创新与民族纺织品的商标设计 |
| (二)纺织品广告设计与传播、消费关联 |
| (三)地缘文化影响下的现代纺织设计 |
| 第三节 “服色时易”与近代上海服装设计的发展变迁 |
| 一、服装设计与上海“文化地图”中的服饰文化识别 |
| (一)一个时代的“影像” |
| (二)“变化多端”的设计形式 |
| (三)现代服装设计是文化结构变化的先锋 |
| 二、本土服装设计的变化与突破 |
| (一)西方文化影响下服装形制的变化 |
| (二)侨民着装影响下的搭配方式变革 |
| (三)真正的童装:本土儿童服装设计的诞生 |
| 三、时尚意识与社会追求:“迥异”的男、女服装设计趋向 |
| (一)保暖、礼仪和身份识别:服装功能的演进 |
| (二)差别化与多样化:租界时期上海地区服装设计的工业特征 |
| (三)改良旗袍与中山装:两种设计经典的物化呈现 |
| 第四节 、文明转型与纺织、服装设计的互动趋向 |
| 一、现代化生活方式的蜕变与现代设计的体现 |
| (一)文明的教化与民俗的改变 |
| (二)西式婚礼服:民俗改良在服装设计中的体现 |
| (三)纺织、服装广告对现代化生活方式构建的影响 |
| 二、租界时期上海消费文化与设计的现代性 |
| (一)西方侨民消费方式的影响与百货公司对新式消费的建立 |
| (二)阶层的分化与品味的培养:上海消费文化的改变 |
| (三)设计的现代性与审美的现代性 |
| 三、“人”的现代性与设计的现代性 |
| (一)源自设计、生产与消费环节的“人” |
| (二)设计者与消费者之间的文化关联 |
| (三)上海都市文化对现代设计的影响 |
| 结论 |
| 第一节 上海现代纺织、服装设计的特点与研究价值 |
| 第二节 租界时期上海地区纺织、服装工业变革与现代设计行为的诞生与发展的关系以及深层原因 |
| 第三节 租界时期上海地区纺织、服装工业化对现代设计的启迪 |
| 一、租界时期上海地区现代纺织、服装设计对当代设计的启示 |
| 二、在异质文化交流中再获新生 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 在校期间研究成果 |
| 致谢 |
（5）互联网思维下原创设计师品牌创新运营及实践（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 互联网发展现状 |
| 1.1.2 原创设计师品牌现状及趋势 |
| 1.2 研究目的与意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 研究内容 |
| 1.4 研究创新点、重点、难点和关键问题 |
| 1.4.1 研究创新点 |
| 1.4.2 研究重点和关键问题 |
| 1.4.3 研究难点 |
| 1.5 基本框架 |
| 1.6 研究方法 |
| 1.7 本章小结 |
| 2 文献综述 |
| 2.1 文献综述与术语界定 |
| 2.1.1 互联网思维界定及特征 |
| 2.1.2 原创设计师品牌的定义与特征 |
| 2.2 原创设计师品牌的发展历程 |
| 2.2.1 国外原创设计师品牌崛起 |
| 2.2.2 国内原创设计师品牌的崛起 |
| 2.3 原创设计师品牌的生存现状 |
| 2.3.1 原创设计师品牌地域特征 |
| 2.3.2 原创设计师品牌风格分类分析 |
| 2.3.3 国内原创设计师品牌的市场瓶颈 |
| 3 互联网思维下原创设计师品牌创新的发展与机遇 |
| 3.1 互联网思维下原创设计师品牌的发展策略 |
| 3.1.1 创新思维 |
| 3.1.2 痛点思维 |
| 3.1.3 用户思维 |
| 3.1.4 粉丝思维 |
| 3.1.5 极致思维 |
| 3.2 原创设计师品牌创新的机遇 |
| 3.2.1 互联网平台的崛起 |
| 3.2.2 主力消费者的改变 |
| 3.2.3 买手制设计师品牌集合店的兴起 |
| 3.2.4 时尚媒体业与政府的支持 |
| 3.3 原创设计师品牌创新的发展路径 |
| 3.3.1 建立品牌DNA成为核心竞争力 |
| 3.3.2 跨界合作延伸品牌价值 |
| 3.3.3 体验营销贯穿品牌传播 |
| 3.3.4 注重新生消费群体,赢得新消费市场 |
| 3.4 本章小结 |
| 4 互联网思维下原创设计师品牌创新案例分析 |
| 4.1 中国本土设计师品牌——江南布衣 |
| 4.1.1 江南布衣品牌剖析 |
| 4.1.2 产品特征 |
| 4.1.3 运营推广 |
| 4.2 中国传统文化创新品牌——密扇 |
| 4.2.1 品牌分析 |
| 4.2.2 传统设计产品特征 |
| 4.2.3 运营推广模式 |
| 4.3 线上设计师品牌案例对比分析 |
| 4.3.1 产品个性化 |
| 4.3.2 网站建设 |
| 4.3.3 推广模式 |
| 4.4 本章小结 |
| 5 原创设计师品牌创新实践一以“溶济”自营品牌为例 |
| 5.1 原创设计师品牌环境分析 |
| 5.1.1 品牌资产建设 |
| 5.1.2 市场营销管理 |
| 5.1.3 项目SWOT分析 |
| 5.2 产品开发 |
| 5.2.1 2021年秋冬主题名称——《重塑-影痕》 |
| 5.2.2 产品开发效果图 |
| 5.2.3 产品结构表 |
| 5.3 运营推广创新 |
| 5.3.1 社交电商推广 |
| 5.3.2 文化传播事件营销 |
| 5.3.3 搜索引擎推广 |
| 5.3.4 项目风险分析与对策 |
| 5.3.5 附表:投资与财务分析报告 |
| 6 结论与展望 |
| 6.1 结论 |
| 6.2 研究局限与展望 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
| 致谢 |
（6）基于品牌化营销模式下的品牌联乘服装设计研究 ——以voidlab独立买手店为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究对象 |
| 1.2 研究的意义 |
| 1.3 研究内容与方法 |
| 1.4 研究创新点以及应用价值 |
| 第二章 相关理论综述 |
| 2.1 文献综述 |
| 2.2 市场营销理论 |
| 2.2.1 4P营销组合理论 |
| 2.2.2 4C营销组合理论 |
| 2.2.3 STP理论 |
| 2.2.4 IMC整合营销策略 |
| 第三章 Voidlab独立买手店营销环境分析 |
| 3.1 Voidlab介绍 |
| 3.2 Voidlab现状分析与总结 |
| 3.3 Voidlab外部环境分析 |
| 3.3.1 社会角度 |
| 3.3.2 经济角度 |
| 3.3.3 文化角度 |
| 3.3.4 科技角度 |
| 3.4 内部环境分析 |
| 3.4.1 企业结构 |
| 3.4.2 企业文化 |
| 3.4.3 企业资源 |
| 3.5 Porter five forces model波特五力模型 |
| 3.5.1 现有竞争者竞争能力 |
| 3.5.2 潜在竞争者进入的能力 |
| 3.5.3 替代品的替代能力 |
| 3.5.4 购买者的议价能力 |
| 3.5.5 供应商的议价能力 |
| 3.6 Void Lab SWOT 总结/分析 |
| 第四章 Voidlab独立买手店营销现状及问题 |
| 4.1 Voidlab产品策略现状及问题 |
| 4.2 Voidlab价格策略存在的问题 |
| 4.3 Voidlab渠道策略存在的问题 |
| 4.4 Voidlab促销策略存在的问题 |
| 第五章 Voidlab独立买手店STP战略 |
| 5.1 Voidlab当前消费者画像 |
| 5.2 Voidlab市场调研总结 |
| 5.3 Voidlab目的与目标 |
| 5.4 Voidlab STP战略 |
| 5.4.1 [产品-市场]组合 |
| 5.4.2 Voidlab市场细分 |
| 5.4.3 Voidlab目标人群评估与选择 |
| 5.4.4 Voidlab市场定位选择 |
| 第六章 voidlab独立买手店营销组合策略优化方案与执行 |
| 6.1 Voidlab 品牌化策略与执行 |
| 6.1.1 品牌内部价值观建设 |
| 6.1.2 品牌定位,抢先占领消费者心智 |
| 6.1.3 独立买手店品牌价值赋予,计划培养行业意见领袖 |
| 6.2 Voidlab产品策略优化与执行 |
| 6.3 Voidlab定价策略优化与执行 |
| 6.4 Voidlab渠道策略优化与执行 |
| 6.5 Voidlab IMC整合营销宣传策略与执行 |
| 6.6 Voidlab增值策略与执行 |
| 第七章基于品牌化营销模式下的设计项目提出 |
| 7.1 设计项目思路 |
| 7.2 相关联乘设计案例分析与总结 |
| 第八章 Voidlab×AMBUSH联乘系列设计过程 |
| 8.1 联乘合作品牌选择 |
| 8.2 设计主题概念选择 |
| 8.3 设计构思过程 |
| 8.3.1 设计风格选择 |
| 8.3.2 由概念到具体元素 |
| 8.3.3 面料与颜色选择 |
| 8.4 品牌联乘配饰制作 |
| 8.5 品牌联乘延伸设计及宣传推广演示 |
| 8.6 最终成品展示 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（7）涂鸦艺术在当代服装中的运用（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究的目的及意义 |
| 三、研究内容及方法 |
| 四、研究现状 |
| 五、论文研究创新点 |
| 第一章 涂鸦艺术的概述 |
| 第一节 涂鸦艺术的概念界定 |
| 第二节 涂鸦艺术的起源与发展阶段 |
| 一、萌芽期 |
| 二、激增期 |
| 三、普及期 |
| 第三节 涂鸦艺术揭示的内在精神 |
| 一、反叛性 |
| 二、宣泄性 |
| 三、草根性 |
| 第四节 涂鸦艺术形式特征的多样性 |
| 一、平面涂鸦 |
| 二、立体涂鸦 |
| 三、光影涂鸦 |
| 第五节 国外涂鸦艺术的发展概况 |
| 第六节 国内涂鸦艺术的发展概况 |
| 一、北京涂鸦墙 |
| 二、上海涂鸦墙 |
| 三、福州涂鸦墙 |
| 四、重庆的地域涂鸦特色 |
| 第二章 涂鸦艺术在服装设计中的构成形式 |
| 第一节 平面构成中涂鸦艺术的应用 |
| 一、手工扎染 |
| 二、手工蜡染 |
| 三、数码印花技术 |
| 第二节 服装立体构成中涂鸦艺术的表现 |
| 一、半立体构成的运用 |
| 二、全立体构成的运用 |
| 第三章 涂鸦艺术在当代国外服装品牌设计中的案例分析 |
| 第一节 山本耀司的系列设计 |
| 第二节 Gucci的系列设计 |
| 第三节 Dolce&Gabbana的系列设计 |
| 第四节 Burberry的系列设计 |
| 第五节 手作涂鸦品牌Edda Gimnes案例分析 |
| 第四章 涂鸦艺术在当代国内服装品牌设计中的案例分析 |
| 第一节 SMFK案例分析 |
| 第二节 ANGEL CHEN案例分析 |
| 第五章 涂鸦艺术的美学特征对服饰业的影响 |
| 第一节 涂鸦艺术对服饰配件的影响 |
| 一、鞋子的涂鸦艺术 |
| 二、包袋的涂鸦艺术 |
| 三、围巾的涂鸦艺术 |
| 四、帽子的涂鸦艺术 |
| 第二节 涂鸦艺术对服饰视觉美学的延伸 |
| 一、涂鸦艺术与橱窗陈列 |
| 二、涂鸦艺术与美甲 |
| 三、涂鸦艺术与妆容 |
| 四、涂鸦艺术与化妆品包装 |
| 第六章 涂鸦艺术对服装设计的启示及展望 |
| 第一节 涂鸦艺术带给服装设计的启示 |
| 第二节 涂鸦艺术在服装设计中流行的原因探析 |
| 第三节 涂鸦艺术在服装设计中的发展趋势 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表的论文 |
| 图录 |
| 毕业设计实践 |
| 致谢 |
（8）《连卡佛2017春夏主推产品培训手册》翻译实践报告（论文提纲范文）
| Acknowledgements Abstract 摘要 Introduction Chapter One Description of Translation Project |
| 1.1 Introduction to the Project |
| 1.2 Requirements of the Project Chapter Two Pre-translation Preparation |
| 2.1 Primary Typesetting |
| 2.2 Selection of Translation Tools and Formulation of Glossary |
| 2.3 Analysis of Source Text |
| 2.3.1 Lexical Features |
| 2.3.2 Syntactic Features |
| 2.3.3 Textual Features |
| 2.4 Reference of Parallel Texts |
| 2.5 Selection of Translation Theory Chapter Three Difficulties and Case Analysis |
| 3.1 Terminologies Translation |
| 3.1.1 Names Translation and Case Analysis |
| 3.1.2 Clothing Property Related Terminologies Translation and Case Analysis |
| 3.1.3 Clothing Design Related Terminologies Translation and Case Analysis |
| 3.2 Translation of Imperative Sentences and Elliptical Sentences |
| 3.2.1 Literal Translation and Case Analysis |
| 3.2.2 Liberal Translation and Case Analysis |
| 3.2.3 Amplification Translation and Case Analysis Chapter Four Proofreading and Assessments |
| 4.1 Revision of the Translation Text |
| 4.2 Final Typesetting and Submission |
| 4.3 Assessments |
| 4.3.1 Feedbacks |
| 4.3.2 Self-assessment Conclusion Bibliography Appendix |
（9）中国的“时装周现象”及其价值体现研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题的目的及意义 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.3 研究方法 |
| 第2章 中国“时装周现象”的现状阐述 |
| 2.1 关于“时装周现象”的阐述 |
| 2.1.1“时装周”及“现象”的概念描述 |
| 2.1.2“时装周现象”的“现象”诠释 |
| 2.2 中国的“时装周现象”现状 |
| 2.3 中国“时装周现象”的特征 |
| 2.3.1 国内外时装周的差异化体现 |
| 2.3.2 时装周在中国的多元化发展 |
| 2.3.3 时装周在中国的大众化过渡 |
| 第3章 中国“时装周现象”的价值体现 |
| 3.1 文化价值 |
| 3.1.1 传播城市文化 |
| 3.1.2 带动行业发展 |
| 3.2 社会价值 |
| 3.2.1 提高国际地位 |
| 3.2.2 提升大众审美 |
| 3.2.3 带动大众娱乐 |
| 3.3 商业价值 |
| 3.3.1 经济效益的创造初探 |
| 3.3.2 周边领域的商机植入 |
| 3.3.3 品牌传播的平台搭建 |
| 第4章 中国“时装周现象”的再反思 |
| 第5章 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（10）买手型服饰店铺顾客消费心理研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 服装行业发展背景 |
| 1.1.2 消费者消费现状 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.2.1 理论意义 |
| 1.2.2 现实意义 |
| 1.3 研究内容与研究方法 |
| 1.3.1 研究内容 |
| 1.3.2 预期研究成果 |
| 1.3.3 研究方法 |
| 1.4 研究创新点与技术路线图 |
| 1.4.1 研究创新点 |
| 1.4.2 研究技术路线图 |
| 1.5 本章小结 |
| 2 文献理论研究 |
| 2.1 买手型服饰店铺研究综述 |
| 2.1.1 买手 |
| 2.1.2 买手制 |
| 2.1.3 买手型服饰店铺 |
| 2.1.4 买手与买手店研究现状 |
| 2.2 服装消费心理研究综述 |
| 2.2.1 服装消费心理内容 |
| 2.2.2 服装消费心理研究现状 |
| 2.3 消费心理相关研究理论框架 |
| 2.3.1 S-O-R模型 |
| 2.3.2 霍华德西斯模型 |
| 2.3.3 理性行为理论 |
| 2.3.4 计划行为理论 |
| 2.4 本章小结 |
| 3 上海地区买手型服饰店铺发展现状研究 |
| 3.1 上海地区服饰买手店市场调研 |
| 3.1.1 买手店发展现状调研表设计 |
| 3.1.2 买手店实地调研 |
| 3.1.3 调研结果分析 |
| 3.2 我国买手店发展历程 |
| 3.2.1 香港买手店发展历程 |
| 3.2.2 内地买手店发展历程 |
| 3.2.3 我国买手店发展历程图 |
| 3.3 买手店发展趋势和SWOT分析 |
| 3.3.1 买手店发展趋势 |
| 3.3.2 买手店SWOT分析 |
| 3.4 本章小结 |
| 4 研究框架的建立及消费者调研问卷设计 |
| 4.1 基于S0R模型的研究框架 |
| 4.1.1 买手店顾客消费心理活动分析理论框架 |
| 4.1.2 基于买手店顾客消费心理活动的购买决策模型 |
| 4.2 问卷设计 |
| 4.2.1 问卷设计方法与流程 |
| 4.2.2 问卷的组成部分 |
| 4.2.3 买手店顾客购买决策指标体系的构建 |
| 4.2.4 量表设计与理论依据 |
| 4.3 问卷前测 |
| 4.3.1 前测数据分析方法 |
| 4.3.2 前测数据分析结果 |
| 4.3.3 确定正式调研问卷 |
| 4.4 数据的获取及分析方法 |
| 4.4.1 调研样本容量 |
| 4.4.2 数据输入与分析方法 |
| 4.5 本章小结 |
| 5 买手店消费者调研数据分析 |
| 5.1 样本人口统计概况 |
| 5.2 消费者消费行为分析 |
| 5.2.1 消费者买手店消费行为分析 |
| 5.2.2 消费者日常消费行为分析 |
| 5.3 问卷的信度和效度分析 |
| 5.3.1 问卷的信度分析 |
| 5.3.2 问卷的效度分析 |
| 5.4 相关性分析、单因素方差分析 |
| 5.4.1 相关性分析 |
| 5.4.2 单因素方差分析 |
| 5.5 本章小结 |
| 6 基于顾客消费体验的买手店模糊综合评价 |
| 6.1 建立买手店模糊综合评价模型 |
| 6.2 买手店影响因素权重与单因素评价矩阵 |
| 6.2.1 确定买手店影响因素权重 |
| 6.2.2 买手店单因素评价矩阵 |
| 6.3 买手店模糊综合评价结果 |
| 6.4 对中端买手店营销发展建议 |
| 6.4.1 产品策略 |
| 6.4.2 价格策略 |
| 6.4.3 渠道策略 |
| 6.4.4 促销策略 |
| 6.5 本章小结 |
| 7 结论与展望 |
| 7.1 研究结论 |
| 7.2 不足与展望 |
| 参考文献 |
| 附录一：对买手店消费者进行深度访谈 |
| 附录二：买手店消费者预调研问卷 |
| 附录三：买手店消费者正式调研问卷 |
| 附录四：调研结果计算信度详细过程 |
| 附录五：德尔菲法确定买手店影响因素权重打分表 |
| 附录六：德尔菲法买手店发展因素权重打分专家名单 |
| 附录七：买手店主理人与买手深度访谈问卷 |
| 附录八：上海地区被调研买手店基本信息 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
| 致谢 |
四、连卡佛2000年秋冬流行时装（论文参考文献）
- [1]上海“时尚之都”形象的国际媒介呈现与变迁研究 ——以上海时装周为例[D]. 梁丹宁. 东华大学, 2021(11)
- [2]上海独立服装设计师品牌发展策略研究[D]. 游月. 东华大学, 2021(01)
- [3]从《Vogue服饰与美容》看国际时尚杂志在中国的发展衍变（2005-2020年）[D]. 徐善来. 北京服装学院, 2020
- [4]租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究[D]. 鞠斐. 南京艺术学院, 2020(01)
- [5]互联网思维下原创设计师品牌创新运营及实践[D]. 汪剡佳. 浙江理工大学, 2020(02)
- [6]基于品牌化营销模式下的品牌联乘服装设计研究 ——以voidlab独立买手店为例[D]. 张琦. 深圳大学, 2019(10)
- [7]涂鸦艺术在当代服装中的运用[D]. 汤子昕. 苏州大学, 2018(04)
- [8]《连卡佛2017春夏主推产品培训手册》翻译实践报告[D]. 周璐璐. 成都理工大学, 2018(01)
- [9]中国的“时装周现象”及其价值体现研究[D]. 梁瑜薪. 北京服装学院, 2018(03)
- [10]买手型服饰店铺顾客消费心理研究[D]. 陈卓中. 东华大学, 2016(06)
标签：服装设计与工程论文; 上海时装周论文; 买手店论文; 品牌服装论文; 深圳服装设计培训论文;