一、儿童心理的影响对学习钢琴的重要性（论文文献综述）
张丽媛[1]（2021）在《梅洛迪两部钢琴联弹曲集教学研究》文中指出《梅洛迪钢琴四手联弹曲集》、《梅洛迪钢琴六手联弹曲集》是美国作曲家梅洛迪·伯贝尔分别于2009年和2011年专门为儿童所写的一个系列作品集,其作品在创作题材和风格上充分考虑到儿童的认知能力和特点,具有乐曲短小精湛,旋律通俗易懂,音乐风格变化多样,故事情节丰富多彩等特点,是激发儿童学习钢琴四手联弹及六手联弹兴趣的首选曲集。室内乐是音乐学习者提升综合音乐能力的重要形式和手段。国内钢琴教学中室内乐的训练是一个薄弱环节。缺少系统适宜的教材,是室内乐训练不足的一个重要原因。梅洛迪2部钢琴联弹曲集填补了此方面的空白。本论文由这两部曲集的整体研究入手,阐释了作品的艺术特征,分析了作品的技巧类型,提出了较系统的教学建议。本文由绪论、正文、结语三部分构成。正文分为三部分,第一部分先强调了钢琴学习者接受室内乐训练的重要性,剖析了国内钢琴室内乐的教学现状,认为梅洛迪钢琴联弹曲集是较为理想的钢琴室内乐训练教材。第二部分对梅洛迪钢琴联弹曲集的内容、音乐文本以及音乐特点等方面进行了分析,指出了其与儿童生理心理特点的天然联系。第三部分在基于以上研究的基础上,对该曲集的教学发表了自己的见解和建议,其中包括技术训练建议,合作意识的培养,声部平衡等训练难点的解决方法,并对演奏者音乐表演能力的全面提升提供了有益的想法。结语部分阐释了这部作品教学与演奏的理论和实际意义,通过这部作品的教学研究,旨在形成一套具有针对性的教学思路和行之有效的教学方法。期望这些研究,有助于儿童钢琴联弹教学的实施,为其他教师的实际教学提供借鉴和指导。
孙荣廷[2]（2021）在《译着《卓越音乐-提升表演的策略与方法》及学术评述》文中研究指明《卓越音乐——提升表演的策略与方法》是音乐表演研究领域的代表性着作,它旨在以新的角度审视音乐练习和表演过程中出现的问题,并为音乐家提供实用指导。此书涉及可能性和限制因素、练习策略、技法和措施三个部分,讨论了音乐内的策略和音乐外的技术对音乐家演奏和表演水平的提升。第一部分提供了实现卓越音乐的基本原则;第二部分介绍了提高练琴有效性和高效性的策略,介绍了针对各式各样表演环境的练习特征,并根据其所依赖的心理学机制来组织练习策略,以生成高效实用的练习方法;第三部分向读者介绍的是多学科层面的前沿技法和提升手段,包括用于提升音乐演奏的运动科学、心理生理学、运动心理学、认知科学和医学。从生理、心理、药理方面阐释了这些措施的可行性,同时强调了音乐家身心意义的问题及保护措施;后记则提出了提升音乐表演的未来研究方向。
彭思[3]（2020）在《《快乐钢琴基础教程》的教材分析》文中指出《快乐钢琴基础教程》是上海音乐出版社由美国阿尔弗雷德音乐出版公司原版引进的一套优秀儿童钢琴教材,出版于二十世纪六十年代时期。笔者在儿童钢琴启蒙教育实践中观察到,这套教材使用率较高,但在查找相关资料过程中发现,国内文献缺乏对这套教材理论方面系统的研究。因此本文从《快乐钢琴基础教程》的理论基础研究为出发点,并根据这些理论结合教材的特点,提出笔者对儿童钢琴教学的思考和启示,以期丰富对儿童钢琴教材的研究,并对提高儿童钢琴教学水平有所帮助。论文写作中,笔者首先从理论的角度阐述布鲁纳结构主义、斯金纳程序教学法、达尔克罗兹音乐教学法和皮亚杰认知发展阶段理论的观点与《快乐钢琴基础教程》的契合点,并从教材结构、教学程序、教学法等方面对教材的特点进行总结,最后依据理论提出相关启示。本文共分为绪论、正文和结语三个部分,在绪论部分主要说明研究缘由和文献综述。第二章分析教材出版所处时代的教育改革背景及理论基础,第三章在此基础上对教材的特点进行分析总结,第四章为文章的展望部分,笔者结合前文中分析的理论、实践依据与《快乐钢琴基础教程》的特点,提出了对儿童钢琴启蒙教学的启示和看法。
朱靖靖[4]（2020）在《儿童钢琴学习影响因素的分析与探究 ——以淮南师范学院附属小学为例》文中指出儿童钢琴学习的影响因素是指周围环境,父母,老师,教材,儿童钢琴学习兴趣等对钢琴学习的影响,并且对儿童产生直接与间接的影响。钢琴学习的影响因素直接影响着儿童钢琴学习的效果,其进度与效率自然也会受到影响。父母和老师都很重视孩子学琴的动机因素,当然这也是不容忽视的。但是如果其它各种影响因素被我们所忽略,并不加以充分重视的前提下,儿童也会对钢琴学习的兴趣大打折扣。本篇论文由绪论,四章正文以及结语构成。重点论述儿童钢琴学习的影响因素分析及实证分析。通过调查,整理来明确儿童钢琴学习的影响因素。绪论叙述了选题的目的与意义,国内外研究现状,研究思路与方法,以及本篇论文的创新之处。第一章阐明儿童的具体年龄,是本篇论文对于儿童调查的具体界定。表明钢琴学习的内部动机与外部动机对钢琴学习的影响。激发儿童对钢琴学习的成就动机,才能保持儿童对钢琴学习的兴趣与热爱。阐述钢琴学习影响因素的重要性,并规划出钢琴学习的阶段性与科学性。第二章通过实证分析,根据调查方法得出调查结果,具体列出各项不同的调查结果分析。第三章根据第二章的调查论证,主要论述儿童钢琴学习的主观影响因素与客观影响因素等具体分析原因。第四章根据前三章儿童钢琴学习的影响因素进行思考与完善,并得到一定的启发。更显示出培养与激发儿童钢琴学习动机的重要性,以及发挥音乐实践活动的重要性和教学方法多元化。本文以儿童钢琴学习的影响因素为主要论述点。我国相关学者对儿童钢琴学习的动机有了很多研究论证,但是全面的根据钢琴学习的影响因素论证少之又少,所以本研究希望通过不同的研究视角,全方位的进行研究。对如何培养良好的钢琴学习影响因素尽一份绵薄之力。本文将通过启发式教学等方法对儿童循序善诱,致力培养出高素质儿童并加强儿童的耐心与信心。
张新昕[5]（2020）在《“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究》文中研究说明随着新时代人们生活物质文化生活水平的日益提高,家长开始逐步将大量的时间、精力和财力投入到子女教育中,这在艺术特长学习中表现尤为突出,大量儿童或主动或被动地开始学习除了学校以外的艺术特长课。钢琴作为音乐器乐中的基础,在走入中国的一百年时间里也逐渐成为了家庭教育选择的热点项目。很多母亲疯狂地对子女展开钢琴艺术教育,使这项原本应该是陶冶性情的、带给儿童轻松愉悦之感的艺术,非但未给儿童带来快乐,却由于选择权的缺失以及枯燥的训练方式反而使大部分的儿童丧失了学习艺术的兴趣,甚至从最初的喜爱发展到到厌恶,排斥弹钢琴,最终和艺术学习渐行渐远。本研究以“质”的研究方法,选取八组家庭作为研究对象,希望通过对其进行深入探究展现关于家长特别是母亲关于儿童钢琴艺术教育的行为决策过程。母亲的思想来自于成长背景、受教育程度、家庭自然状况、夫妻关系以及社会对于儿童各项特长的考量等等。母亲对于儿童学习过程的态度、参与儿童学习过程的行动对于儿童学习效果的关联与影响,母亲的教育行动对儿童成长所产生的反应、效果等,这些都是本研究要着重关注的问题。虽为众多个体的决策行为却往往能显现出共同趋向的问题,这些问题的凸显不仅受到母亲行动复杂心理的影响,也受到社会人才需求、母亲文化、家庭经济、等众多的因素的制约。这些因素影响着母亲的教育决策、教育行动以及儿童学习效果,深入探究之正是本研究的着力之处,而这些也恰恰是通过量化研究方式不易获取的信息。由于质化研究方法所限,本研究不奢求推广性,仅尽量还原几位母亲和儿童在钢琴艺术教育过程中的真实状态与矛盾冲突。本研究结果倘若使琴童的家长们能稍稍停下脚步,整理对照反思一下镜像内的自己,能够认识自己教育决策行为对于儿童钢琴学习效果的种种影响;能够引起对母亲文化之于儿童学习过程的影响的关注,本研究就求之不得矣。本论文主要由绪论、正文一章——五章、反思和结语组成。引言包括选题缘由、本研究关注研究的问题、对相应文献的梳理、本研究的相关概念界定及研究意义。第一章包括本研究的研究设计、研究过程以及对研究者的反思。第二章主要是对八名儿童以及他们的家庭、家庭成员进行背景性介绍以及该研究问题的背景介绍。第三章主要是对儿童钢琴艺术教育过程中母亲的行动生成“坚持到底”抑或“半途而废”的两种样态形式进行探究,其中包括对现实问题的分析,定义的探究以及形成决策形成中两种样态放任背景因素梳理;从母亲教育行动的背景以及决策的意识根源入手,对其社会身份和自我身份进行定位分析解读。第四章侧重通过对于行动者们进行观察,描述关于生成“坚持到底”样态的家庭教育中母亲的行动以及其心理导向,挖掘出行动者的真实想法;以儿童的角度,呈现其被动行动之后的行动语言反应,折射儿童对于钢琴学习过程的心理活动及其成长。第五章侧重通过描述关于生成“半途而废”样态的家庭教育中母亲的行动以及其心理导向,透视其最本原的观念和心理样态;通过对短期型家庭教育的阻力进行分析,呈现此样态下儿童的心路历程。反思部分则是通过反思八组家庭的母亲在儿童钢琴艺术教育过程如何决策和心理变化,分析并挖掘两种样态下教育行动结果的深层根因。无论是对于想要子女学习学习钢琴的家长还是家中子女正在学习的家长起到照镜子的作用,警醒教育者深入思考家庭教育中成年思想和行动导向下产生的教育决策及其影响。结语部分通过正文的深描和分析,归纳出本研究的几点发现,一是母亲在家庭教育决策中的主导地位及其影响;二是父亲在家庭教育中对子女的潜在影响不容小觑;三是母亲文化作用被质疑。同时再次对研究过程中存在的对照系统相对缺失、研究对象的异源忽视、收集和分析资料需要更长时间的积累和沉淀等方面的不足进行反思,以便在后续的研究中得到改善。
韩金月[6]（2020）在《双鸭山市少儿钢琴教育现状及对策研究》文中研究指明钢琴传入中国的时间虽然仅有百十年左右,但在新时代的中国社会里,学习钢琴现已形成了一个广泛的热潮,越来越多的家长都希望自己孩子学会一门乐器,而钢琴则是诸多乐器中最受欢迎的一个。本文通过实地走访、调查问卷、访谈等研究方法,立足双鸭山市少儿钢琴教育现状,结合双鸭山市的经济水平、社会发展、钢琴教育现状等对少儿本身、家长以及钢琴教师进行深刻分析,找出现存在的问题与不足,寻找解决的办法与对策。并对少儿钢琴教育机构、教学现状、钢琴活动以及少儿钢琴教学中存在的问题等进行深入分析和研究,提出改善双鸭山市少儿钢琴教育现状的建议和对策,其中包括对钢琴教育机构、教师、琴童家长等的建议内容。本文分绪论、论文本论、结论与展望三部分进行阐述。绪论部分:主要阐述论文的研究背景、研究意义、针对本论文的研究方向对国内外的研究成果进行分析,以及本论文的研究内容和预期达到的研究成果与目标。论文第二、三、四章是论文本论部分:通过走访和问卷调查的了解,阐述双鸭山市少儿钢琴教育现状、少儿钢琴教学中存在的问题和相关对策以及对双鸭山市少儿钢琴教育发展提出的个人建议观点。结论与展望部分:总结本文的论点论据对双鸭山市少儿钢琴教育的发展进行总结与展望,对双鸭山市少儿钢琴教育发展前景提出自身的观点,笔者希望通过这些观点和建议能够为双鸭山市少儿钢琴教育事业的发展贡献自己的一份薄力。
杨柳青青[7]（2020）在《面向音乐审美培养的微课设计研究 ——以儿童钢琴为例》文中提出如今随着互联网为主体、大数据为特征的信息化时代的来临,信息技术被广泛应用在各行各业之中。在音乐领域,信息技术为数字化音乐教育资源的开发和使用提供了广阔的空间,对教学水平的提高也给予了全方位的技术支持。审美是音乐教学的核心指向,而微课的出现则可以有效满足学习者的学习需求。本论文以音乐审美为价值取向,探析其构成及培养过程,提炼面向音乐审美培养的微课分类及设计,并以儿童钢琴为例进行案例的设计与实施,验证所提出的音乐审美微课设计方法的有效性。本文基于对音乐审美、微课和儿童钢琴的研究现状及相关理论分析,重点研究了音乐审美的构成及培养过程、面向音乐审美培养的微课作用与价值、微课核心要素、不同类型的微课设计以及微课评价设计。然后以儿童钢琴为例,对学生的学习风格进行划分,设计面向音乐审美培养的儿童钢琴教学案例,并进行了案例实施与效果分析。本文的主要研究结果如下:（1）音乐审美是由音乐理解力、音乐感受力、音乐鉴赏力、音乐表现力、音乐创造力和音乐相关文化修养六个部分所构成。培养过程包括五个方面:了解学情,构建适切环境;情境创设,唤醒审美意识;深化基础,提高审美认知;创作反思,增加审美体验;即时评价,促进审美沟通。（2）面向音乐审美培养的微课设计分为三个类型,分别是情境创设类微课、深化基础类微课和创作反思类微课。其中,情境创设类微课包括作品欣赏类微课和音乐文化类微课,深化基础类微课包括知识讲解类微课和技巧练习类微课,创作反思类微课包括协同创作类微课和反思评价类微课。（3）视觉被动学习型学习者适合欣赏类、知识讲解类、技能学习类、集体创作类、反思评价类微课的组合。听觉主动学习型学习者适合音乐文化类、知识讲解类、技能学习类、集体创作类、反思评价类微课的组合。（4）以儿童钢琴为例,根据学生的不同学习风格进行划分,设计案例并实施。经验证,面向音乐审美培养所设计的微课可有效提升学习者的音乐审美综合能力。通过设计并实施面向音乐审美培养的儿童钢琴微课案例,经课堂观察和专家评判验证表明,本文中所设计的微课对培养学习者的音乐审美综合能力有显着效果。
白璐[8]（2019）在《皮亚杰认知发展理论下的儿童钢琴启蒙教育》文中认为步入新世纪以来,音乐文化的培养逐渐被众多家长所重视,有称“乐器之王”的钢琴成为了众多家长为儿童选择的乐器。笔者自大学时期就开始从事儿童钢琴教育工作,教学过程中发现:“在钢琴学习上,儿童与成人在思维方式,心理活动,情绪表达,演奏技巧等多方面均表现出明显差异”。作为一名钢琴启蒙教师,笔者以儿童心理学为切入点,把儿童认知能力特点,情绪表达等多方面内容作为研究要点,将“皮亚杰认知发展理论”灵活应用于钢琴启蒙教学中。本文通过理论研究总结,为儿童在钢琴学习中遇到的一些困惑提供理论帮助和方法指导。本文分为三部分:第一部分是对“皮亚杰认知发展理论”做简要概述,阐明了皮亚杰提出的四个核心概念—“图式,同化,顺应,平衡”,并通过这四个概念,了解了儿童认知事物的过程;其次引入了皮亚杰儿童发展阶段论,对儿童感知运动阶段、前运算阶段、具体运算阶段、形式运算阶段作了概括说明,并分析了其每个阶段的认知能力特点;最后阐述了儿童认知发展的“四大因素”。第二部分笔者将“皮亚杰认知发展理论”对于教育的启发意义作为重点,通过对其认知发展理论的深入探究,启发了笔者在教学中的新观念、新想法,例如:要根据儿童认知能力来指导课程设计;要善于引导发挥儿童在学习中的积极主动性;要适当创造儿童之间相互学习的机会,并依据儿童之间的个体差异做针对性指引。第三部分主要将“皮亚杰认知发展理论”对儿童教育的启发实际地运用在儿童钢琴启蒙教育中。通过对该理论的内在消化,灵活运用,提出针对儿童钢琴启蒙教学的相关方式方法,以期解决一些儿童在学琴方面遇到的困惑,激发儿童学琴的动力,提高儿童对于钢琴基础教学的吸收能力。
孙蓉[9]（2019）在《微信公众平台辅助成人钢琴教学的移动学习实践研究》文中研究指明随着社会生活水平的提高,人们对精神生活有了更高的追求,学习钢琴成为首选,成人也纷纷加入了学琴的队伍。当前成人钢琴教学模式已无法完全满足成人的移动学习需求。因此,本研究尝试将传统钢琴课堂教学与基于微信公众平台的移动学习相结合,将教学延伸至课外,弥补传统钢琴课堂模式仅限于课堂,学生被动学习,课后缺乏良好的交流互动,学习过程中的疑难问题不能得到及时解决,学习兴趣降低的不足,以期实现课堂和课外教学的优势互补。本研究主要采用了文献研究法、问卷调查法、准实验研究、访谈法的研究方法,以建构主义学习理论、非正式学习理论、认知负荷理论、马斯洛的需求理论为理论基础,并对基于微信公众平台辅助钢琴教学进行了可行性分析,搭建了适合成人钢琴学习的移动学习平台“慕斯音乐课堂”,构建了基于微信公众平台的成人钢琴移动学习模式并应用于实际教学,实验结束后通过对实验组和对照组学习兴趣和学习成绩的对比分析,检验微信公众平台辅助钢琴教学的移动学习模式的学习效果。通过研究,得出结论:基于微信公众平台的成人钢琴移动学习模式更有利于学习者对知识的掌握,提高学习兴趣和学习成绩。
张苗淼[10]（2019）在《互联网+时代智能钢琴对幼儿音乐启蒙教育的应用探索》文中研究指明我国经济社会不断发展的这些年,人民的整体素质渐渐加强,对于精神文化上的追求有了更高的要求。钢琴有着“乐器之王”的称号,成为了许多家长和孩子的启蒙音乐教育的首要选择,通过对于钢琴教育研究证明,钢琴在促进和影响早期儿童音乐启蒙教育方面发挥了重要作用,对训练幼儿的智力开发也有着非常好的效果。幼儿通过学习钢琴,不仅可以培养对音乐鉴赏能力和审美情趣、开发智力、培养协调能力以及培养丰富的想象力和严谨的思维能力,而且幼儿以钢琴为启蒙教育还对于幼儿性格的发展和品格的不断形成与完善,起着非常大的积极作用。随着钢琴教育行业的市场需求不断的发展扩大,要使钢琴向现代音乐文化靠拢,在传统的钢琴教学的过程中开始使用互联网技术教授学生,使钢琴教育产品不断的发展创新。“互联网+”的出现是互联网发展创新下的一种新型商业形式,互联网技术的持续发展将互联网与传统的钢琴教育融合在一起,并将大量的新钢琴教育产品与网络技术和互联网平台融合在一起“智能钢琴”就应运而生。在近几年“智能钢琴”的发展十分迅速,它的特点是综合应用现代科学技术的基础上保持传统钢琴的音乐特点,变换和拓展其产品结构和使用功能,并结合现代社会的各种科技成果更好地服务于现代音乐教育和的生活。“智能钢琴”在目前对于幼儿音乐启蒙教育有着广阔的市场发展前景。
二、儿童心理的影响对学习钢琴的重要性（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、儿童心理的影响对学习钢琴的重要性（论文提纲范文）
（1）梅洛迪两部钢琴联弹曲集教学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究的目的及意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| 二、研究现状综述 |
| (一)国内研究现状 |
| (二)国外研究现状 |
| 三、研究内容和方法 |
| (一)研究内容 |
| (二)研究方法 |
| 第一章 重视室内乐训练,提升钢琴学习者综合音乐能力 |
| 一、钢琴学习者接受室内乐训练的重要性 |
| (一)室内乐是用音乐来对话 |
| (二)室内乐有利于学习者听觉水平的提高 |
| (三)室内乐有利于培养学习者的合作意识 |
| (四)室内乐有利于提升学习者的综合音乐能力 |
| 二、国内钢琴室内乐教学现状分析 |
| (一)国内钢琴教学中室内乐训练是一个薄弱的环节 |
| (二)钢琴室内乐教材匮乏 |
| (三)钢琴教师对室内乐训练的认识不足 |
| (四)钢琴教学中室内乐训练操作的难点 |
| 三、梅洛迪钢琴联弹曲集是较理想的钢琴室内乐训练教材 |
| (一)钢琴室内乐的训练应从多手联弹起 |
| (二)梅洛迪钢琴联弹曲集在教学实践中已初见成效 |
| 第二章 《梅洛迪钢琴四手联弹曲集》、《梅洛迪钢琴六手联弹曲集》教材音乐分析 |
| 一、曲集概述 |
| 二、音乐形态分析 |
| (一)题材标题 |
| (二)调式调性 |
| (三)速度节奏 |
| (四)曲式体裁 |
| 三、音乐特点 |
| 第三章 《梅洛迪钢琴四手联弹曲集》、《梅洛迪钢琴六手联弹曲集》教学建议.. |
| 一、技术训练建议 |
| (一)声部间平衡 |
| (二)乐句的划分 |
| (三)音色的处理 |
| (四)速度与节奏的把控 |
| (五)踏板的使用 |
| (六)肢体的协调配合 |
| 二、训练的重点与难点 |
| (一)训练的重点 |
| (二)训练的难点 |
| 三、音乐表现力的训练 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（2）译着《卓越音乐-提升表演的策略与方法》及学术评述（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 音乐表演提升指南 |
| 1.1,第I,II和III部分简介 |
| 1.1.1,第一部分:前景和限制因素 |
| 1.1.2,第二部分:练习策略 |
| 1.1.3,第三部分:技法和干预措施 |
| 1.2,提升的潜力 |
| 1.2.1,生理和心理的提升 |
| 1.2.2,管理和克服障碍 |
| 1.3,选择针对个人的提升项目 |
| 1.4,结语 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第二章 实现音乐卓越性的总体审视 |
| 2.1,练习量:十年法则 |
| 2.2,练习的质量 |
| 2.3,卓越音乐的基本特征 |
| 2.3.1,专注 |
| 2.3.2,目标设定 |
| 2.3.3,自我评估 |
| 2.3.4,策略 |
| 2.3.5,大局 |
| 2.3.6,警告 |
| 2.4,音乐卓越的社会心理先决条件 |
| 2.4.1,动力来源 |
| 2.4.2,归因 |
| 2.4.3,自我效能 |
| 2.5,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第三章 管理音乐表演的身体需求 |
| 3.1,调查 |
| 3.2,特殊医学诊断 |
| 3.2.1,结构性疾病 |
| 3.2.2,局灶性肌张力障碍 |
| 3.3,非结构性肌肉骨骼问题 |
| 3.3.1,一般说明 |
| 3.3.2,独奏乐器 |
| 3.3.3,预防伤害的一般建议 |
| 3.4,结论 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第四章 衡量音乐表演的提升 |
| 4.1,评估音乐表演的过程 |
| 4.2,音乐的价值 |
| 4.3,测量误差 |
| 4.4,音乐外的因素 |
| 4.4.1,与表演者相关的方面 |
| 4.4.2,环境相关方面 |
| 4.4.3,评估者的特征 |
| 4.5,非音乐因素 |
| 4.5.1,偏见 |
| 4.5.2,表演顺序 |
| 4.6,具有实际意义的模型:乔哈里窗格 |
| 4.7,总结 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第五章 个人练习的策略 |
| 5.1,个人练习:历史性考察 |
| 5.2,规划和准备策略 |
| 5.2.1,活动选择和组织的策略 |
| 5.2.2,设定目的和目标的策略 |
| 5.2.3,时间管理策略 |
| 5.3,执行策略 |
| 5.3.1,排练策略 |
| 5.3.2 把练习分散在一段时间里的策略 |
| 5.3.3,公开表演的准备策略 |
| 5.4,评估策略 |
| 5.4.1,评估的必要性 |
| 5.4.2,流程评估策略 |
| 5.5,元策略 |
| 5.5.1,关于策略的知识 |
| 5.5.2,策略的控制和调节 |
| 5.6,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第七章 记忆音乐的策略 |
| 7.1, 记忆:结构和一般建议 |
| 7.1.1,结构 |
| 7.1.2,一般性建议 |
| 7.2,音乐的记忆 |
| 7.2.1,死记硬背 |
| 7.2.2,记忆视觉信息 |
| 7.2.3,用耳朵记忆 |
| 7.2.4,将视觉信息转化为想象的声音 |
| 7.2.5,开发并运用概念记忆 |
| 7.2.6,歌唱家的记忆策略:将词与曲结合起来 |
| 7.3,结论 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第九章 体能 |
| 9.1,背景 |
| 9.2,长期运动 |
| 9.3,临场运动 |
| 9.4,与音乐家合作的研究 |
| 9.4.1,长期运动与音乐表演 |
| 9.4.2,临场运动与音乐表演 |
| 9.4.3,学生的主观回应 |
| 9.5,给音乐家的指导原则 |
| 9.6,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第十章 亚历山大技法 |
| 10.1,亚历山大技法在音乐表演中的应用 |
| 10.2,亚历山大技法与科学 |
| 10.3,普通人群的解剖学和生理学研究 |
| 10.4,对音乐家的研究 |
| 10.4.1,生理学研究 |
| 10.4.2,行为研究 |
| 10.5,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 着作和期刊文章 |
| 音乐期刊文章 |
| 参考文献 |
| 第十一章 生理性自我调节:生物反馈和神经反馈 |
| 11.1,生物反馈 |
| 11.2,生物反馈与音乐表演 |
| 11.3,神经反馈 |
| 11.4,神经反馈与注意力 |
| 11.5,神经反馈与放松 |
| 11.6,音乐家的神经反馈与表演提升 |
| 11.6.1,增强注意力 |
| 11.6.2,抵达演奏的巅峰 |
| 11.7,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第十二章 心智技能训练 |
| 12.1,放松 |
| 12.2,心智排练 |
| 12.2.1,心智排练简介 |
| 12.2.2,唤起的符号和图象 |
| 12.3,针对特定的表演情况使用和开发心智技能 |
| 12.3.1,表演前的常规活动 |
| 12.3.2,专注 |
| 12.3.3,理想的表演状态和模拟 |
| 12.4,运用心智技能进行长期学习,并为表演做准备 |
| 12.5,总结 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第十三章 音乐表现力的反馈学习 |
| 13.1,表现力的本质 |
| 13.1.1,关于表现力的常见误解 |
| 13.1.2,来自实证研究的观点 |
| 13.2,一种新颖的方法:音乐表现力的反馈学习 |
| 13.2.1,关于有的用教学策略的标准 |
| 13.2.2,透镜模型 |
| 13.2.3,认知反馈 |
| 13.2.4,认知反馈研究 |
| 13.2.5,认知反馈方法的通用性 |
| 13.2.6,对音乐教育的影响 |
| 13.3,结论 |
| 致谢 |
| 注释 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 第十四章 药物与音乐表演 |
| 14.1,作为精神运动性任务的音乐表演 |
| 14.1.1,焦虑对精神运动性表演的影响 |
| 14.2,药物种类 |
| 14.2.1,生活型药物 |
| 14.2.2,处方药 |
| 14.2.3,违禁药物 |
| 14.3,结论 |
| 致谢 |
| 延伸信息和阅读 |
| 参考文献 |
| 结语:展望提升音乐表演品质的愿景 |
| 附录 培养天才音乐家的新路径——评《卓越音乐——提升表演的策略与方法》 |
| 引言 |
| 一、音乐表演研究的起源与发展现状 |
| 二、音乐家的成才新路径 |
| 1, 重要的不是练习,而是如何练习 |
| 2,提升练习有效性的策略 |
| 3,影响表演的限制性因素 |
| 三、多学科联合对音乐表演的价值 |
| 1,提高音乐表演能力的现代科学方法 |
| 2,新学科技术的联合参与 |
| 四、译者翻译心得与研究浅思 |
| 1,中英文表达差异对翻译的影响 |
| 2,成语、多意词以及引申含义的翻译 |
| 3,音乐表演研究文献翻译中的跨学科术语 |
| 4,跨学科音乐文献翻译对译者素质的要求 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（3）《快乐钢琴基础教程》的教材分析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究缘由 |
| 1.2 研究现状及评述 |
| 1.3 研究方法 |
| 1.4 概念界定 |
| 1.5 《快乐钢琴基础教程》教材概况 |
| 2 《快乐钢琴基础教程》理论基础与实践指导 |
| 2.1 20世纪60年代美国钢琴教材编写的理论基础 |
| 2.2 20世纪60年代美国音乐教学方法实践指导——曼哈顿维尔音乐课程方案 |
| 3 《快乐钢琴基础教程》的编排特点 |
| 3.1 《快乐钢琴基础教程》的教材结构分析 |
| 3.2 因材施教的程序教学 |
| 3.3 启发儿童音乐感知 |
| 3.4 “快乐钢琴”适宜儿童认知方式 |
| 4 《快乐钢琴基础教程》对儿童钢琴启蒙教学的启示及局限性分析 |
| 4.1 《快乐钢琴基础教程》对儿童钢琴启蒙教材的启示 |
| 4.2 《快乐钢琴基础教程》对儿童钢琴启蒙教材的局限性分析 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（4）儿童钢琴学习影响因素的分析与探究 ——以淮南师范学院附属小学为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 一.选题的目的与意义 |
| 二.国内外研究现状 |
| (一)国内研究现状 |
| (二)国外研究现状 |
| 三.研究思路与研究方法 |
| 四.创新之处 |
| 注释 |
| 第二章 儿童钢琴学习的相关理论 |
| 一.儿童的定义与界定 |
| 二.钢琴学习动机 |
| (一)学习动机的含义 |
| (二)钢琴学习的内部动机与外部动机 |
| (三)钢琴学习动机对学习过程与学习结果的影响 |
| (四)培养与激发儿童对钢琴学习的成就动机 |
| 三.钢琴学习影响因素的重要性 |
| 四.儿童钢琴学习的阶段性 |
| 注释 |
| 第三章 儿童钢琴学习影响因素的实证分析—以淮南师范附属小学为例 |
| 一.个案选取的典型性分析 |
| 二.个案研究方法的选取 |
| (一)文献资料法 |
| (二)问卷调查法 |
| 1.问卷调查的设计与实施 |
| 2.问卷调查的结果分析 |
| (三)访谈法 |
| 1.访谈调查的设计与实施 |
| 2.访谈调查的结果分析 |
| 三.琴童钢琴学习影响因素的调查结果分析 |
| (一)不同年级的儿童钢琴学习影响因素的调查结果分析 |
| 1.3 —4年级琴童钢琴学习影响因素的调查结果分析 |
| 2.5 —6年级琴童钢琴学习影响因素的调查结果分析 |
| (二)琴童的性别区分对钢琴学习影响因素的调查结果分析 |
| (三)琴童的学琴年限对钢琴学习影响因素的调查结果分析 |
| 小结 |
| 注释 |
| 第四章 儿童钢琴学习的影响因素分析 |
| 一.主观影响因素分析 |
| (一)儿童的心理对钢琴学习的影响因素分析 |
| 1.琴童的节奏与乐感对钢琴学习的影响 |
| 2.琴童的情绪表现及依赖心理对钢琴学习的影响 |
| 3.琴童的兴趣爱好及成就心理对钢琴学习的影响 |
| (二)教师对儿童钢琴学习的影响因素分析 |
| 1.教师教材的选择对儿童钢琴学习的影响 |
| 2.教师的教学方法与教学态度对儿童钢琴学习的影响 |
| 3.钢琴作品的指导研究与处理对儿童钢琴学习的影响 |
| (三)家庭对儿童钢琴学习的影响因素分析 |
| 1.家长科学的陪练与重视对儿童学琴态度及进度的影响 |
| 2.家长的音乐素养与兴趣培养对儿童钢琴学习的影响 |
| 3.家庭的音乐氛围与学习环境对儿童钢琴学习的影响 |
| 二.客观影响因素分析 |
| (一)学校音乐欣赏课对儿童钢琴学习的影响 |
| (二)钢琴培训机构里考级对儿童钢琴学习的影响 |
| (三)学琴环境对儿童钢琴学习的影响 |
| (四)钢琴教育的社会氛围对儿童钢琴学习的影响 |
| 小结 |
| 注释 |
| 第五章 儿童钢琴学习影响因素的思考与启示 |
| 一.培养与激发儿童钢琴学习的动机 |
| 二.遵循教学原则且教学方法多元化· |
| 三.发挥音乐实践活动的提升 |
| 注释 |
| 结语 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读硕士学位期间所发表的学术论文 |
| 致谢 |
（5）“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| (一)儿童艺术教育在国家教育导向中地位的提升 |
| (二)我国儿童钢琴艺术教育发展的原生困境 |
| (三)对家庭教育行动主导者(母亲)的关注与反思 |
| (四)个人兴趣和从教经历 |
| 二、研究问题域 |
| (一) 家庭教育中的行动者及其效能 |
| (二) 家长教育决策及行动与儿童学习动力关联影响 |
| (三)“母亲文化”的失语及其教育意蕴 |
| 三、研究意义 |
| (一)理论价值 |
| (二)实践价值 |
| (三)研究的创新之处 |
| 四、核心概念界定 |
| (一)母亲文化 |
| (二)家庭教育 |
| (三)家庭教育行动 |
| (四)儿童钢琴艺术教育 |
| 第一章 理论基础与研究设计 |
| 一、理论基础 |
| (一)行为决策理论 |
| (二)科尔曼理性选择理论 |
| (三)人格发展心理学 |
| 二、研究设计 |
| (一)研究思路 |
| (二)研究对象 |
| (三)研究方法 |
| (四)研究伦理 |
| (五)研究者的反思 |
| 第二章 叙述的背后 |
| 一、八名儿童及其家庭的生活缩写 |
| (一)八组家庭生活的地方:历史文化城 |
| (二)八名儿童及其家庭素描 |
| 二、“他们”所在的境遇 |
| (一)琴童的日常上学生活:以时间之维 |
| (二)琴童的课余生活:以空间之维 |
| (三)琴童的家庭生活:以家庭关系之维度 |
| 第三章 作为行动者母亲的两难局面 |
| 一、“坚持到底”与“半途而废”:两种样态的现实存在 |
| (一)“坚持到底”与“半途而废”:两种样态的定义 |
| (二)“坚持到底”样态的家庭关照 |
| (三)“半途而废”样态的家庭关照 |
| 二、自我关照:母亲的自我定位 |
| (一)子女教育规划:母亲的家长权威意识 |
| (二)不能输在起跑线上:母亲的忧患意识 |
| (三)为母则刚:母亲的母性意识复苏 |
| 三、左右为难:母亲行动的意识根源 |
| (一)“一切为了孩子”:社会赋予母亲角色的定位 |
| (二)“我是为了你好”:母亲在家庭中的管理功能的凸显 |
| (三)“将来不要埋怨我”:母亲的责任感来源 |
| (四)“陪吃陪睡还要陪学习”:母亲的多重身份角色 |
| (五)“你这个妈是怎么当的”:母亲的职责远远超过个体情感诉求 |
| 第四章“坚持到底”样态家庭中的坚守与变革 |
| 一、希冀:“坚持到底”样态家庭中的母亲教育 |
| (一)“他得比我有出息”:母亲教育的心理导向 |
| (二)“以后兴许会用得上”:母亲教育的外界引导 |
| (三)“有开始也要有结束”:母亲教育的隐性动因 |
| (四)“怕吃亏”:多样文化背景下的共同心声 |
| 二、迷茫:“坚持到底”样态家庭中的儿童之惑 |
| (一)“我为什么一定要学钢琴”:儿童心底的大问号 |
| (二)“我都没有玩的时间了”:儿童心里的委屈 |
| (三)美滋滋的笑容背后:儿童学琴之路暂短的幸福呈现 |
| 三、省思:“坚持到底”样态家庭中的教育行动 |
| (一)钢琴艺术教育中家庭的坚持到底 |
| (二)童年影像的人生意义与钢琴艺术教育 |
| (三)指向儿童潜能充分挖掘的钢琴艺术教育 |
| 第五章“半途而废”样态家庭的无奈与失望 |
| 一、恨铁不成钢:“半途而废”样态下家庭中的母亲教育 |
| (一)“我也不能替他弹”:母亲教育的内在心理导向 |
| (二)“一切都可能成为绊脚石”:母亲教育的外界引导 |
| (三)“咱们也成不了音乐家”:母亲教育的隐性动因 |
| (四)“特别有天赋”或“不是这块料”源于行动者个体认知的不同阶段 |
| 二、喜忧参半:“半途而废”样态家庭中的儿童之感 |
| (一)“不用练琴真实太好啦”:儿童眼中的轻松 |
| (二)“你为啥不能坚持到最后”:儿童嘴里的抱怨 |
| 三 “半途而废”样态家庭中行动者的阻力分析 |
| (一)成年人的行为阻碍着儿童的自然发展 |
| (二)子女成为家长的终极目标 |
| (三)家长的非专业性制约钢琴学习效果 |
| (四)男权与女权的博弈 |
| (五)家庭经济因素 |
| 反思 |
| 一、母亲在家庭钢琴艺术教育中的主导效用 |
| 二 钢琴艺术教育中社会资源专业性稍显乏力 |
| 三 家庭教育行动与社会专业性衡量结合簇生良性钢琴艺术教育 |
| (一)我国钢琴艺术教育如何在异域文化样态下成长 |
| (二)儿童钢琴演奏艺术作为非系统性学科教育的困境 |
| (三)非系统性儿童学科教育中家庭如何参与有效引导 |
| 结语 |
| 一、研究发现 |
| (一)母亲在家庭教育行动中的主导地位 |
| (二)父亲在家庭教育中对子女的潜在影响不容小觑 |
| (三)母亲文化效用被质疑 |
| 二、研究的局限性 |
| (一)家庭成员对照的相对缺失 |
| (二)研究对象的地域忽视 |
| (三)收集和分析资料需要更长时间的积累和沉淀 |
| 三、后续研究的构想 |
| (一)引进有音乐艺术学习背景家长的决策行为对照维度 |
| (二)增加其他地域的研究对象 |
| (三)研究对象的追踪时间扩展 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文情况 |
（6）双鸭山市少儿钢琴教育现状及对策研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 三、关于少儿钢琴教学的国内外研究现状分析 |
| 四、研究内容和预期达到的研究成果目标 |
| (一) 调查内容 |
| (二) 论文预期目标 |
| 第二章 双鸭山市少儿钢琴教育的现状 |
| 一、双鸭山市少儿钢琴教育机构现状分析 |
| (一) 少儿钢琴教育机构概况 |
| (二) 少儿钢琴教育机构调查分析的结果 |
| 二、双鸭山市少儿钢琴教育的活动现状 |
| (一) 钢琴考级活动 |
| (二) 各类钢琴比赛及其他音乐活动 |
| 第三章 双鸭山市少儿钢琴教学中存在的问题及相关对策 |
| 一、家长和琴童的观念问题 |
| (一) 家长、孩子学琴目的不明确 |
| (二) 家长不能科学地确定孩子学琴年龄 |
| (三) 家长没有发挥在孩子钢琴学习中的作用 |
| (四) 家长过于急功近利,盲目追求考级 |
| (五) 家长对孩子学琴不够重视 |
| 二、少儿对钢琴学习的兴趣问题 |
| (一) 少儿阶段钢琴学习的表现 |
| (二) 家长对孩子学琴兴趣的影响 |
| (三) 教师对少儿学琴兴趣的影响 |
| 三、教师队伍与教学水平的问题 |
| (一) 师资力量匮乏 |
| (二) 教学水平参差不齐 |
| (三) 解决措施 |
| 四、社会钢琴音乐教师之责任 |
| 第四章 关于双鸭山市少儿钢琴教育发展的建议 |
| 一、对提高双鸭山市钢琴教育教学质量的建议 |
| (一) 教育机构方面 |
| (二) 教师方面 |
| (三) 举办钢琴音乐活动方面 |
| 二、老师、家长与孩子实现三力合一 |
| 总结与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（7）面向音乐审美培养的微课设计研究 ——以儿童钢琴为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 审美是音乐教学的核心指向 |
| 1.1.2 微课能够带来音乐教育方式的变革和优化 |
| 1.2 研究现状与主要存在的问题 |
| 1.2.1 音乐审美研究现状 |
| 1. 国外研究现状 |
| 2. 国内研究现状 |
| 1.2.2 微课研究现状 |
| 1. 国外研究现状 |
| 2. 国内研究现状 |
| 1.2.3 儿童钢琴研究现状 |
| 1. 儿童钢琴教材研究现状 |
| 2. 儿童钢琴数字化教学研究现状 |
| 1.2.4 存在的问题 |
| 1.3 研究目标与内容 |
| 1.3.1 研究目标 |
| 1.3.2 研究内容 |
| 1.3.3 研究价值 |
| 1.4 研究思路与方法 |
| 1. 研究准备阶段 |
| 2. 面向音乐审美培养的微课设计阶段 |
| 3. 面向音乐审美培养的儿童钢琴案例设计与效果分析阶段 |
| 第二章 核心概念界定和研究依据分析 |
| 2.1 核心概念界定 |
| 2.1.1 音乐审美 |
| 1. 概念总结 |
| 2. 本文界定 |
| 2.1.2 微课 |
| 1. 概念总结 |
| 2. 本文界定 |
| 2.1.3 儿童钢琴 |
| 2.2 理论基础 |
| 2.2.1 建构主义学习理论 |
| 2.2.2 人本主义理论 |
| 2.2.3 混合式学习理论 |
| 2.2.4 音乐教育哲学理论 |
| 2.3 音乐教学法分析 |
| 2.3.1 奥尔夫音乐教育体系 |
| 2.3.2 铃木音乐教学法 |
| 2.4 课程标准分析 |
| 2.4.1 课程标准内容分析 |
| 2.4.2 对本研究的指导作用 |
| 1. 审美是音乐教学的核心指向 |
| 2. 以学生为本 |
| 3. 注重听觉训练 |
| 第三章 音乐审美构成与微课价值分析 |
| 3.1 音乐审美构成分析 |
| 3.1.1 音乐理解力 |
| 3.1.2 音乐感受力 |
| 3.1.3 音乐鉴赏力 |
| 3.1.4 音乐表现力 |
| 3.1.5 音乐创造力 |
| 3.1.6 音乐相关文化修养 |
| 3.2 音乐审美培养过程分析 |
| 3.2.1 了解学情，构建适切环境 |
| 3.2.2 情境创设，唤醒审美意识 |
| 3.2.3 深化基础，提高审美认知 |
| 3.2.4 创作反思，增加审美体验 |
| 3.2.5 即时评价，促进审美沟通 |
| 3.3 面向音乐审美培养的微课作用与价值 |
| 1. 体验欣赏音乐，培养音乐鉴赏力 |
| 2. 了解音乐相关文化历史，培养音乐相关文化修养 |
| 3. 建立完整的音乐知识体系，培养音乐理解力 |
| 4. 便于掌握技巧，培养音乐感受力 |
| 5. 形成创造思维，培养音乐创造力 |
| 6. 注重反思评价，培养音乐表现力 |
| 第四章 面向音乐审美培养的微课设计 |
| 4.1 面向音乐审美培养的微课核心要素 |
| 4.1.1 微视频 |
| 4.1.1.1 来源与类型 |
| 4.1.1.2 突出特点 |
| 4.1.1.3 设计重点 |
| 4.1.2 任务单 |
| 4.1.2.1 学习目标 |
| 4.1.2.2 学习任务 |
| 4.1.2.3 学习活动 |
| 4.2 面向音乐审美培养的微课类型及具体设计 |
| 4.2.1 面向音乐审美培养的微课类型分析 |
| 4.2.2 情境创设类微课设计 |
| 4.2.2.1 作品欣赏类微课 |
| 1. 微视频设计 |
| 2. 任务单设计 |
| 4.2.2.2 音乐文化类微课 |
| 1. 微视频设计 |
| 2. 任务单设计 |
| 4.2.3 深化基础类微课设计 |
| 4.2.3.1 知识讲解类微课 |
| 1. 微视频设计 |
| 2. 任务单设计 |
| 4.2.3.2 技巧练习类微课 |
| 1. 微视频设计 |
| 2. 任务单设计 |
| 4.2.4 创作反思类微课设计 |
| 4.2.4.1 协同创作类微课 |
| 1. 微视频设计 |
| 2. 任务单设计 |
| 4.2.4.2 反思评价类微课 |
| 1. 微视频设计 |
| 2. 任务单设计 |
| 4.3 面向音乐审美培养的微课评价设计 |
| 4.3.1 评价维度 |
| 4.3.2 评价方法 |
| 第五章 面向音乐审美培养的儿童钢琴案例设计与效果分析 |
| 5.1 案例设计与教学准备 |
| 5.1.1 课例选取与分析 |
| 5.1.2 教学对象分析 |
| 5.1.3 教学流程设计 |
| 5.1.3.1 视觉被动学习型学习者的教学流程设计 |
| 5.1.3.2 听觉主动学习型学习者的教学流程设计 |
| 5.1.4 教学评价设计 |
| 5.2 案例实施过程 |
| 5.2.1 视觉被动学习型学习者的案例实施过程 |
| 5.2.2 听觉主动学习型学习者的案例实施过程 |
| 5.3 案例效果分析 |
| 5.3.1 音乐审美培养效果分析 |
| 5.3.2 微课资源有效性分析 |
| 5.3.3 教学活动支持分析 |
| 第六章 总结与展望 |
| 6.1 研究总结 |
| 6.2 研究不足与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一 评价观察表 |
| 附录二 案例实施专家评判表 |
| 后记 |
| 在校期间公开发表论文及着作情况 |
（8）皮亚杰认知发展理论下的儿童钢琴启蒙教育（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 选题缘由 |
| 研究现状 |
| 研究方法 |
| 第一章 皮亚杰认知发展理论内容概要 |
| 1.1 皮亚杰认知发展理论中的核心概念 |
| 1.1.1 图式 |
| 1.1.2 同化 |
| 1.1.3 顺应 |
| 1.1.4 平衡 |
| 1.2 儿童认知发展阶段论 |
| 1.2.1 感知运动阶段 |
| 1.2.2 前运算阶段 |
| 1.2.3 具体运算阶段 |
| 1.2.4 形式运算阶段 |
| 1.3 儿童认知发展的基本因素 |
| 1.3.1 成熟 |
| 1.3.2 练习和经验 |
| 1.3.3 社会性经验 |
| 1.3.4 自我调节 |
| 第二章 皮亚杰认知发展理论对儿童教育的启发 |
| 2.1 依据儿童认知能力设计课程 |
| 2.2 儿童认知结构的主动构建 |
| 2.3 个体差异性的存在 |
| 2.4 同伴之间的相互作用 |
| 第三章 皮亚杰认知发展理论在儿童钢琴启蒙教学中的体现 |
| 3.1 钢琴教师执教的基本素养 |
| 3.2 儿童钢琴教学的个性化设计 |
| 3.3 儿童钢琴启蒙教学中的案例分析 |
| 3.3.1 儿童基础乐理知识的教学举例 |
| 3.3.2 儿童手腕放松的教学案例 |
| 3.3.3 长篇幅音乐作品的教学个案分析 |
| 3.3.4 音乐作品难点突破的教学个案分析 |
| 3.4 培养儿童学琴主动性的方式 |
| 3.4.1 提问式教学 |
| 3.4.2 卡片式教学 |
| 3.5 儿童学琴间的相互作用 |
| 3.5.1 集体课 |
| 3.5.2 音乐会 |
| 3.5.3 音乐游戏 |
| 3.6 注重音乐环境以及家长对琴童的影响 |
| 3.6.1 音乐环境对于琴童的影响 |
| 3.6.2 家长对于琴童的影响 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 个人简况及联系方式 |
（9）微信公众平台辅助成人钢琴教学的移动学习实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景与意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 国内外研究现状 |
| 一、国内外成人钢琴教育的发展状况 |
| 二、微信公众平台研究现状 |
| 三、国内外移动学习现状 |
| 第三节 研究内容与方法 |
| 一、研究内容 |
| 二、研究方法 |
| 第四节 研究的创新点 |
| 第二章 相关概念界定及理论基础 |
| 第一节 微信公众平台的相关概述 |
| 一、微信公众平台 |
| 二、微信公众平台应用于成人钢琴移动教学的优势 |
| 第二节 成人钢琴教育概述 |
| 一、成人钢琴教育的基本特征 |
| 二、成人钢琴教育与儿童钢琴教育的区别 |
| 第三节 移动学习概述 |
| 一、移动学习 |
| 二、移动学习的特点 |
| 第四节 理论基础 |
| 一、建构主义学习理论 |
| 二、认知负荷理论 |
| 三、非正式学习理论 |
| 四、马斯洛的需求层次理论 |
| 第三章 微信公众平台的搭建 |
| 第一节 微信公众平台辅助成人钢琴教学的可行性分析 |
| 一、相关技术 |
| 二、学习对象 |
| 第二节 注册微信公众号 |
| 第三节 功能模块设计 |
| 第四节 界面设计 |
| 一、微信平台总体架构 |
| 二、自定义菜单界面设计 |
| 三、关键字回复界面设计 |
| 四、学习支持功能界面设计 |
| 五、学习资源管理界面设计 |
| 六、学习互动功能界面设计 |
| 七、学习评价界面设计 |
| 第四章 基于微信平台的成人钢琴移动学习模式 |
| 第一节 教学设计模式 |
| 一、建构主义教学设计模式 |
| 二、ADDIE教学设计模式 |
| 三、基于微信平台的成人钢琴移动学习模式设计结构图 |
| 第二节 成人钢琴移动课程设计原则 |
| 一、学生主体、教师主导的原则 |
| 二、学习内容精简系统化,重点突出 |
| 三、界面设计统一、简洁清晰,操作便捷 |
| 四、学习过程的轻松愉悦性 |
| 五、评价方式的多样化 |
| 第三节 基于微信平台的成人钢琴教学移动学习模式设计 |
| 一、学习目标设计 |
| 二、学习策略设计 |
| 三、学习内容设计 |
| 四、资源呈现设计 |
| 五、学习活动设计 |
| 六、学习评价设计 |
| 第四节 教学设计—以《五线谱：音高表示方法》为例 |
| 一、教学内容分析 |
| 二、教学目标确定 |
| 三、教学重难点 |
| 四、学习环境分析 |
| 五、教学资源准备 |
| 六、教学过程 |
| 第五章 基于微信平台的成人钢琴移动学习实践 |
| 第一节 教学准备 |
| 一、研究对象前侧 |
| 二、调查内容 |
| 三、调查数据统计分析 |
| 四、调查结果 |
| 第二节 基于微信公众平台进行成人钢琴移动学习的流程图 |
| 第三节 教学实施过程 |
| 一、课前预习—自主学习 |
| 二、直播视频—示范模仿 |
| 三、课后提升—协作学习 |
| 四、交流互动 |
| 第四节 教学评价 |
| 一、问卷结果分析 |
| 二、学习效果分析 |
| 三、访谈结果分析 |
| 第六章 结论与展望 |
| 第一节 研究结论 |
| 第二节 研究的局限性 |
| 第三节 研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录A 实验问卷(一) |
| 附录B 实验问卷(二) |
| 附录C 考核评分标准 |
| 附录D 基于微信公众平台的成人钢琴移动学习实施效果评价问卷 |
| 附录E 微信平台成人钢琴移动学习应用效果访谈提纲 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
| 致谢 |
（10）互联网+时代智能钢琴对幼儿音乐启蒙教育的应用探索（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究意义 |
| 二、目前国内对该课题的研究现状 |
| 第1章 互联网在钢琴教育中的发展历程 |
| 1.1 “互联网+”的概念 |
| 1.2 早期的钢琴教育 |
| 1.3 “互联网+”钢琴教育的发展现状 |
| 1.3.1 “互联网+”钢琴教育在素质教育中的作用 |
| 1.4 智能钢琴的出现 |
| 1.4.1 智能钢琴对教育师资的影响 |
| 1.4.2 智能钢琴对学习群体的影响 |
| 第2章 智能钢琴的功能特点和教育模式 |
| 2.1 智能钢琴的“互联网+”的功能特性 |
| 2.1.1 智能乐谱 |
| 2.1.2 自动演奏功能 |
| 2.1.3 智能陪练 |
| 2.1.4 静音效果和钢琴声音的转换功能 |
| 2.1.5 网络钢琴教学 |
| 2.1.6 游戏教学功能 |
| 2.1.7 智能评估功能 |
| 2.2 智能钢琴的教学实践研究 |
| 2.2.1 智能钢琴的集体课教学模式 |
| 2.2.2 智能钢琴的“线上”“线下”教育模式 |
| 第3章 智能钢琴在幼儿音乐启蒙教育中的应用 |
| 3.1 智能钢琴代表性产品在幼儿音乐启蒙教育中的教学应用调查 |
| 3.1.1 The One智能钢琴 |
| 3.1.2 海伦智能钢琴 |
| 3.1.3 Find智能钢琴 |
| 3.2 智能钢琴与传统钢琴在幼儿音乐启蒙教育中的对比 |
| 3.3 智能钢琴在幼儿启蒙音乐教学中的优势 |
| 3.4 智能钢琴教学存在的问题 |
| 第4章 智能钢琴对幼儿音乐启蒙教育的重要性 |
| 4.1 音乐启蒙教育对幼儿智力和非智力因素的影响 |
| 4.1.1 音乐启蒙教育对幼儿智力因素的影响 |
| 4.1.2 音乐启蒙教育对幼儿非智力因素的影响 |
| 4.2 智能钢琴对幼儿音乐思维培养 |
| 4.2.1 对幼儿音乐创造力的培养 |
| 4.2.2 对幼儿音乐记忆力的培养 |
| 4.3 智能钢琴对幼儿学习钢琴兴趣的培养 |
| 4.4 智能钢琴教育的总结及展望 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 在学期间的科研情况 |
四、儿童心理的影响对学习钢琴的重要性（论文参考文献）
- [1]梅洛迪两部钢琴联弹曲集教学研究[D]. 张丽媛. 西北民族大学, 2021(09)
- [2]译着《卓越音乐-提升表演的策略与方法》及学术评述[D]. 孙荣廷. 上海音乐学院, 2021(09)
- [3]《快乐钢琴基础教程》的教材分析[D]. 彭思. 湖南师范大学, 2020(01)
- [4]儿童钢琴学习影响因素的分析与探究 ——以淮南师范学院附属小学为例[D]. 朱靖靖. 哈尔滨师范大学, 2020(01)
- [5]“坚持到底”抑或“半途而废” ——关于儿童钢琴艺术教育中母亲两难选择行动的叙事研究[D]. 张新昕. 东北师范大学, 2020(06)
- [6]双鸭山市少儿钢琴教育现状及对策研究[D]. 韩金月. 哈尔滨师范大学, 2020(01)
- [7]面向音乐审美培养的微课设计研究 ——以儿童钢琴为例[D]. 杨柳青青. 东北师范大学, 2020(06)
- [8]皮亚杰认知发展理论下的儿童钢琴启蒙教育[D]. 白璐. 山西大学, 2019(01)
- [9]微信公众平台辅助成人钢琴教学的移动学习实践研究[D]. 孙蓉. 云南师范大学, 2019(01)
- [10]互联网+时代智能钢琴对幼儿音乐启蒙教育的应用探索[D]. 张苗淼. 西华师范大学, 2019(01)