一、承前启后 继往开来──上海现代建筑设计(集团)有限公司环境与建筑装饰设计研究院掘起东方（论文文献综述）
李强[1]（2021）在《上海城市雕塑的文化与实践研究》文中提出上海自开埠以来逐渐成为一座世界着名的城市,并以其特殊的历史与文化环境形成了独特的城市景象。雕塑作为一种设置在城市中的艺术表达已有悠久的历史记载,早在建国之前便存在着诸多久负盛名的雕塑作品。然而,“城市雕塑”被定义为一种概念,依法纳入城市建设之中是二十世纪80年代。城市雕塑起初以美化城市、纪念革命、精神导向为理念成为我国城市建设和精神文明建设的重大工程。上海作为我国城市雕塑的重要试点城市,自建国至今的七十余年中呈现出了跨越式的发展,总体呈现出有如从教化走向美化、从单一走向多元、从外化走向客观、从官方走向商业、从精英走向大众等现象。随着改革开放程度的加深,全球化进程的加快,上海的开放性、包容性、合作性、引领性、国际性等特点越来越成为这座城市的显着特点,其展现城市精神的城市雕塑也越来越需要经得起各种文化思想的检视。本论文研究基于城市雕塑作为一种城市文化现象,在性质上可称之为文化雕塑,通过文化批判理论的视角对上海城市雕塑进行全面考察。随着文化工业在我国的风起云涌、突飞猛进,上海城市雕塑显现出了其文化现状堪忧,在潜移默化中将工具理性的效用、拜金主义的观念、功利主义的张扬结合到城市雕塑的建设之中,使得城市雕塑作品在思想内涵上空洞无物,在造型语言上千篇一律,在人文精神上支离破碎,甚至与这座城市形成了鲜明对抗,从而影响着城市精神的追求。为此,需要从上海城市雕塑的历史环境与文化构成方面重新探索这种文化雕塑存在的真实本性,通过对城市雕塑现状的批判和城市雕塑实践的分析,在制度性、艺术性、公共性之间阐发城市雕塑未来的向度,以促使城市的管理者、艺术的创作者和文化的享有者形成一种共识,建构起美好城市的意象。在文化批判中产生出创新的进步力量,在公众交流中寻求鲜活的创作题材,在跨界互动中生成共赢的合作方式,让上海的城市建设展现出求真务实的精神态度,城市文化体现出遏恶扬善的人性品格,城市雕塑表现出美丽动人的理想境界。
朱厢炜[2]（2020）在《建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例》文中研究指明自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆分别是我国1980年代和1990年代的代表性建筑作品,两座建筑的设计全过程所反映的内涵有着跨越时空的价值和意义。本文通过大量详实的历史文献资料,呈现了两座建筑设计的全过程,并从多个角度评析了这两座建筑的时代性意义和当代启示。论文共由七章组成,章节之间呈现顺序递进的关系。第一章绪论,表明了本研究的课题背景,研究目的与意义,对已有研究进行了综述,展现了本文的基本逻辑与框架。第二章,对我国1949年至1989年的建筑创作环境进行了概述,介绍了与两座建筑直接相关的自贡恐龙文化和彩灯文化。第三章,以实录的形式再现了展开建筑设计之前,包括前期策划等在内的诸多事件。第四章,以实录的形式再现了从建筑设计竞赛到建成的整个过程。第五章,呈现了自前期策划到建成后包括专业机构等在内的广大人民群众对两座建筑的评价。第六章,从建筑策划、建筑后评估、建筑设计竞赛、建筑设计、建筑伦理、建筑与城市文化的维度对研究对象进行了评析,揭示了其在这几个维度的意义和对当下建筑业的启示。第七章结论,总结了本文的研究成果,审视了此次研究中的创新与不足,对未来进一步的研究提出了展望。全文共约22万字,图片123幅,表格36个
邱铁鑫[3]（2020）在《文化自信视域下新中国铁路文化建设研究》文中认为中华人民共和国成立70余年来,中华民族在共产党的领导下进行着前无古人的社会主义建设,不断彰显出道路自信、理论自信、制度自信和文化自信。新中国的成立,使原本带有“铁路弱国”枷锁的中华民族有了朝着“铁路大国”“铁路强国”迈进的坚实基础。在共产党的领导下中国铁路逐步实现了由落后于世界、到追赶世界、再到走在世界前列的历史性飞跃。在此过程中,中国大地上形成了内涵丰富、形式多样、特色鲜明的铁路文化,这些文化蕴含于新中国铁路的历史发展逻辑之中,不仅影响着新中国铁路事业的发展走向,对于中国全社会物质文明和精神文明建设,也产生了巨大的影响。作为深刻影响和改变人类生活方式及思想观念的现代工业文明成果,铁路受到了马克思主义经典作家和近代中国一大批仁人志士的关注,形成了一系列关于铁路建设的相关论述,构成了新中国铁路文化建设事业的思想渊源。新中国成立后,以毛泽东、邓小平、江泽民、胡锦涛、习近平等为代表的中国共产党人,在继承马克思主义关于铁路建设相关论述、传承铁路人创造的革命文化的基础上,结合中国革命、建设和改革的具体国情,充分发挥了铁路文化在发展经济、巩固国防、稳定社会、改善民生、转变民风等方面的重要作用,推动了中国铁路的大发展,促进了铁路文化建设事业的繁荣兴盛。习近平同志指出:“文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信,是更基本、更深沉、更持久的力量”。新中国铁路文化事业的发展,反映了中国铁路自觉—自立—自强—自信的历程,更从侧面彰显出了中华民族走向文化自信的发展逻辑,是中国人民文化自信史的缩影。论文通过研究新中国铁路文化建设问题,可以看到关乎新中国经济建设、文化发展、社会变迁以及中国共产党领导人民逐步坚定文化自信的全局性问题;可以看到从毛泽东到习近平,一代代中国共产党人在推进马克思主义中国化的进程中,高度重视文化建设作用的伟大实践。从文化自信的视角探究新中国铁路文化建设的发展历程,回答新中国铁路文化是什么、其建设的内容有哪些、体现了什么样的价值以及怎样建设新时代铁路文化等理论和现实问题,对我们坚定文化自信有着重要意义。立足于此,在文化自信的视域下,探究新中国铁路文化的内涵、特征、功能等基础理论问题,理顺新中国铁路文化建设的发展脉络,并重点梳理铁路物质文化建设、精神文化建设、制度文化建设以及行为文化建设的历程和内容,从物质承担、价值内核、制度保障和形象展现四个层面阐释新中国铁路文化何以自信:一、铁路物质文化是铁路文化的外在表现形式,具有以物质为载体的显着特点,与人类在铁路领域进行生产生活的实践联系得最为紧密,是人类在改造客观世界的过程中,在铁路领域进行实践活动所创造的最直观的成果。从铁路建筑文化建设和收藏文化建设两个方面对新中国铁路物质文化建设进行了探究,反映了新中国铁路文化建设的物质成果。二、铁路精神文化是铁路文化形成和发展的精神实质,是人类在铁路领域长期进行实践活动的过程中形成的基本理念、思维方式、价值标准、职业道德、共同目标、精神风貌以及文艺作品等具有相对独立性的精神文化理念,它彰显了铁路文化的价值内核。从铁路精神、铁路文艺、铁路思想政治工作等三个方面梳理了新中国铁路精神文化建设的历程和内容,凸显了新中国铁路文化建设的价值导向。三、铁路制度文化作为铁路文化重要的组成部分,既是铁路物质文化的工具,又是铁路精神文化的产物,还是铁路行为文化的本质体现。它既不是纯物质形态的,也不是纯精神形态的,更不是纯行为形态的,而是一定的物质文化活动、一定的精神文化活动和一定的行为文化活动相结合的综合系统。从新中国铁路法规制度建设、铁路体制建设和铁路党建工作制度建设等方面理顺其脉络,总结其经验,揭示了新中国铁路文化建设的制度因素和路径选择。四、铁路行为文化并不能与铁路企业文化划等号,它是铁路管理理念、精神风貌、经营态度、职工文化活动等文化因素的动态体现,也是铁路所塑造的精神状态、价值观念的折射,更是展示铁路形象的重要文化因素。从安全文化建设、服务文化建设和职工业余文化活动建设三个方面呈现了新中国铁路行为文化建设的丰富内容,展示了新中国铁路文化建设的良好形象。在总结70余年来新中国铁路文化的价值及其建设经验的基础上,以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,结合新时代文化建设的新要求,探讨新时代铁路文化建设的原则、具体举措以及在建设过程中如何更加坚定文化自信,使中国铁路不仅有“速度”,而且更加有“深度”。进而,在“一带一路”倡议背景下,推动中国铁路文化的国际传播;在“交通强国”的战略目标下,助力新时代铁路软实力建设。
陈振旺[4]（2018）在《隋及唐前期莫高窟藻井图案研究》文中认为本文聚焦隋代及唐前期莫高窟藻井图案,基于这一时期的政治、经济、文化背景和丝绸之路文化交流视野,通过对隋及唐前期莫高窟藻井形制、图案类型、造型演化、文化源流和语义变迁等专题研究,探求这一时期各阶段藻井图案特征和发展变化规律。第一至第五章将隋和唐前期藻井图案予以分期,结合各阶段之时代特征,分别从藻井形制、图案内容和类型变化等视角进行分组和比较,论述隋及唐前期藻井图案承前启后、由简入繁、融汇中西、吐故纳新之特征,探寻隋代瑰丽多变、唐前期雄浑华美风格形成的进程及影响要素。在第六和第七章将这一时期主要代表性图案置于世界工艺史和中国图案史之框架,综合各类历史典籍和文物史料,考察莫高窟图案之源流,论述隋唐莫高窟图案“兼收并蓄、胡汉杂糅”之精神,探寻其“亦中亦西”面貌背后蕴藏的多元文化基因。隋唐佛教艺术空前发展,随着佛教义理中国化及由此带来的开窟思想之变化,藻井审美意向也发生转化,文章从图案题材、审美思想两个维度研究隋唐莫高窟藻井意象从“建筑式”向“织物式”、从“宗教性”向“世俗化”的嬗变。文章以莲花纹、联珠纹、忍冬纹等图案为例研究隋及唐前期图案“外来”特征的退隐和“本土”特征的强化。初唐以降,莫高窟图案深受京洛影响,到开元、天宝时期逐渐与中原保持同步,文章结合莫高窟和中原各类工艺美术图案序列资料,解析宝相花和卷草纹的构成来源、结构类型及其发展的三个阶段,并予以分组和分型。本文同时将莫高窟图案与中原和广大西域地区的图案比较,通过具体案例比较论述莫高窟图案与不同地域图案的关联和差异。隋及唐前期的代表性图案如葡萄纹、石榴纹、忍冬纹、联珠纹、宝相花和卷草纹的来源、类型及其发展脉络亦为本文重点,文中分别统计、归纳和分型,由此辨析隋唐藻井图案的源流,并探析及其嬗变、融合、创新的具体表现方式。此外,文章对藻井边饰中的回纹、菱格纹、龟甲纹及垂角帷幔的意蕴和出典也予以释读和研究。
李婧[5]（2015）在《中国建筑遗产测绘史研究》文中提出建筑遗产测绘是建筑历史与理论研究、建筑遗产保护的重要基础。中国建筑遗产测绘事业已经过80年发展历程,由于长期未受到应有的重视,存在诸如管理机制不完善、标准要求缺失、专业人才匮乏等大量瓶颈性问题,严重制约着文化遗产研究、保护的良性发展。本文通过广泛查阅建筑遗产测绘领域主要学术团体、科研机构的测绘成果及相关历史文献、访问专家学者与技术人员,收集了大量的历史材料和信息。在此基础上,系统梳理自中国营造学社开创性引入西方测量方法调查古建筑以来,中国建筑遗产测绘实践与理念发展的历史进程,全面考察各个历史时期的重要事件、实践成果、理论与技术发展,尽可能总结不同历史阶段的建筑遗产测绘的发展变化脉络,对于解决测绘领域的发展瓶颈具有借鉴和参考意义。本文按照中国建筑遗产测绘历史的时间顺序为主线进行论述。首先回顾了西方和日本学者在中国进行的建筑调查测绘实践,分析了中国营造学社系统开展建筑遗产测绘的背景和条件,进而对民国时期中国营造学社、旧都文物整理委员会等机构的建筑遗产测绘活动进行考察,分析了上述活动的历史意义以及建筑遗产测绘对于古建筑维修向文物保护工程转化的作用。其次,将1949年以后文物建筑测绘的历程以1980年代为界分为前后两个阶段,分别对文物测绘的实践历程、管理体制、技术理念、人才培养等相关问题展开论述。然后,对天津大学古建筑测绘历史进行个案研究,作为共和国建立之后高等院校从事建筑测绘遗产活动的缩影。最后,就建筑遗产测绘领域中存在误区、争议或长期忽视的重要问题进行分析和探讨。本文试图审视因果,以史为鉴,在已有的宏观建筑史学研究领域中进一步开拓新的研究方向,推动中国建筑史学研究和建筑遗产保护事业的健康发展。
王瑞[6]（2013）在《“圣人之徒”的儒生情怀 ——以探析张其昀学术思想为中心》文中研究指明张其昀是我国现代着名学者,他不仅继承浙东学人经世致用的务实风格,而且积极吸纳新知,在史地学术、教育、哲学、国防战略、中外文化交流等多项领域,均有独到的学术贡献。张其昀的“儒生”本色,在1949年之前,主要表现在关心国家、民族的命运,澄思渺虑、潜心研究,不懈地为时代困境寻找出路的天下情怀上。赴台之后,他为传承道统、弘扬民族文化付出了巨大的努力,其治学重心也从地理学向历史文化倾斜,并对儒学本身做出系统的解读与阐释。研究张其昀其人其学,对于二十世纪的中国学术思想史具有特殊的意义,他不仅在传统分崩离析的二十世纪担负起传承道统的一份重任,更于中西交汇的时代机遇中,为推动现代新儒学的发展,做出了积极、重要的努力。众所周知,传统儒学在二十世纪遭到了极大挑战,从内涵都社会影响都发生了变化。这一抽象的变化如何生动具体地体现在个体身上,张其昀其人其学不失为一个典型的个体样本。论文的创新点在于把张其昀的儒生情结与学术活动结合起来,把人物内部的动力与外部的努力结合起来,以较为全面地诠释人物及其学术。全文以“儒生”与“学术”为关键词,前者贯穿于第一至六章,后者贯穿于第一至五章。第一章主要讨论张其昀的庭训、师承,及其克勤克俭的治学、治事精神。该章以丰富的资料补充了前人论张氏所受家庭教育与学校教育之不足。前人多论其师柳诒徵、刘伯明,而较少论及竺可桢对他的教育影响。该章不但汇总、充实并深化了这三面的师承与学术源流,并提出国学大师王伯沆对其个性修养与道统意识的涵养不容忽视。前人论张氏治学、治事的细节,极为零散,该章在此方面汇总了大量的资料,并提炼出“克勤克俭”的这一核心性格要素。此要素不仅是张氏在治学、兴学上获得成就的重要因素,同时也体现了其对中国传统学人精神的传承。第二章主要梳理、论述张其昀的着述情况,及其在发展学术、文教事业方面的主要贡献。该章将人物生平与着述的发表、出版情况密切结合起来,在梳理着述概况的同时,彰显了人物在不同时段的关注重心,以及人物生平与学术关注重心的互动关系。此外,张其昀在地理学、方志学、当代史研究等方面均成就斐然,论文主要出于篇幅结构上的考虑,而未将这些列为考察重点,故在着述整理部分予以适当呈现。张其昀经历了近代学术向现代学术的转型,并曾组织、领导大规模的学术活动,扮演过“学术领导人”这一在现代学术事业中越来越突出的角色。该章突出了张其昀的这一特殊角色。第三章主要溯源张氏“史地结合”的治学理念,并抽象概括出这一理论体系,再结合具体的治学实践,阐发张氏对“史地结合”的灵活运用,突出了该方法的优点。此外,张氏以“史地结合”的理念创办了浙江大学史地系,并将其建设为民国时期国内一流的史地系,该章亦究明了张氏的“史地结合”思想与浙江大学史地系的互动关系。第四章主要抽象概括出张其昀“思想创造历史”的理论系统,并论述了张氏在这一历史观的引导下,如何认识曾创造中国历史人文的思想。思想是人类的特性,张氏主张“思想创造历史”,精英史观遂成为此一理念的伴生物。值得注意的是,张氏既认为“大人物”们主导了历史,其对历史进程的影响不容忽视,又申明不能神化精英人物。该章还论述了张氏学以经世,为探索新思想、新的文化动力而作出的诸端尝试与努力。第五章首先究明张其昀为什么要笔削史料,而刻意以修撰通史的方式“综合中历史文化的精华”。接着论述张氏考察国史的独特的文化审美视角,最后论述了他以上述方法撰修通史的得失。第六章主要从文化信仰方面,阐释张其昀崇拜孙中山、追随蒋介石的根本原因。说明民族传统文化是联接华夏儿女的血脉津梁,只有充分尊重传统文化,才能博得文化保守主义者如张氏等“顽固分子”的认同,从而能获得最广大范围的华人群体的认同。张其昀一生向往孔子学说,立志要“为往圣继绝学”,愿做二十世纪的“圣人之徒”。他一生孜孜治学,尤其善长运用跨学科的研究方法,把文化观念、历史、地理、军事、经济等统一起来说明问题。他热爱学术,不仅志在传承民族学术,更在学以经世,勉力以学术强国的梦想和努力,而躬行实践儒家“治国、平天下”的垂教。张氏生前在台湾高倡复兴文化,即以传统融合现代,对中西文化察其异而会其通,贯通新旧,融合文质。一方面“要以东方文化为基本,去芜存菁,除弊兴利”,一方面要深究近代科学,“采取西方文化之所长”,作为新血液,以造成现代中国的新思想。再以此新思想作为一种文化动力,而致力于复兴中华民族。此与当前“实现中华民族的伟大复兴”,乃至“中国梦”的主流思潮遥相呼应。可知时间虽分过去、现在与未来,空间虽有东西南北与海内、海外,但华夏子孙的爱国情感和“民族心”却是相通的。
刘敏[7]（2012）在《天津建筑遗产保护公众参与机制与实践研究》文中进行了进一步梳理随着我国经济快速发展、城市化进程的不断加快，建筑遗产“保护”与“开发”之间的矛盾越发凸显。同时，公众的民主意识、权益意识不断提高、市民社会持续进步，建筑遗产保护公共利益优先原则正被越来越多的人们所接受和认可，公众参与建筑遗产保护的积极性和呼声逐渐加强。这既顺应了国际社会公众参与建筑遗产保护的趋势，也响应了国家政策的号召，是社会民主进步的重要标志。但是，由于我国建筑遗产保护公众参与机制不健全，一边是建筑遗产不断受到蚕食、消失在城市开发改造中；一边是公众参与阻力重重，政府自利化趋势明显，导致缺乏公众参与保障机制、非政府组织和非赢利组织发展缓慢、公众参与无序、专家“御用化”趋势、企业趋利现象明显等诸多不良现象。面对如此局面，笔者在研究西方国家建筑遗产保护公众参与机制的基础上，结合我国国情，从公共政策和市民社会的角度，对我国公众参与现状及困境加以解析，找出建筑遗产保护公众参与机制的不足，采用跨学科、走访、现场考察等方法，从法治机制、回应机制和教育机制三个方面对建筑遗产保护过程中公众参与机制加以研究与分析。其次，以天津公众参与建筑遗产保护运动为例，通过对公众参与主体的采访、现场考察调研以及媒体报道分析等，对天津公众参与建筑遗产保护历程加以分析研究，建立天津公众参与建筑遗产保护一手档案。尤其重点分析研究了企业参与建筑遗产保护的可行性，结合天津市专门负责历史风貌建筑修缮的国有企业——“整理公司”参与建筑遗产保护的实例，对专门性国有企业参与建筑遗产保护的优势和社会责任加以重点研究。同时结合公众参与建筑遗产保护的案例，采用跨学科、多角度的研究方法。建筑遗产保护公众参与机制是一门专业性强、深层次、复杂的社会问题，仅凭单一学科很难解决全部问题。本文拟从社会学、文化经济学、城市管理学、历史学、法学、遗产保护等角度，采用跨学科的研究方法，对建筑遗产保护过程中的公众参与机制加以分析研究，从公众参与法治机制、回应机制和教育机制三个方面展开系统性全面的研究，探索“自上而下”与“自下而上”相结合的、多元主体共同参与的建筑遗产保护制度化之路。
王河[8]（2011）在《岭南建筑学派研究》文中指出岭南建筑是岭南文化的组成部分，岭南文化的精髓就在于它最少保守，最富有进取精神。岭南建筑学派研究是岭南现代建筑的十分重要的课题，研究岭南建筑文化和岭南建筑学派的发展历程及特点，可以为当代岭南建筑和中国建筑的发展和创新提供有益的借鉴，有助于我们对岭南建筑及中国建筑的发展进行理性的思考。第一章主要阐释了岭南建筑的发展概况和岭南建筑学派的研究背景、研究意义和方法。第二章主要研究了清朝初期西方文化开始对岭南建筑进行影响，并指出广州十三行商馆建筑是西方建筑文化与中国传统建筑文化首先交汇之处，岭南建筑学派开放、吸收的特性开始最初的显现。和研究了岭南城市和乡村的近代化进程，指出西方建筑文化不仅影响了岭南城市的近代化进程，同时也渗透进了岭南乡村建筑景观里面。第三章主要研究了岭南近代建筑的转型和演变，指出西洋式建筑的强势进入，中国传统建筑文化的固守，以及时代进程中经济发展、科技进步和思想革新的过程中，中西两种建筑文化的碰撞、冲突、交流及融合，促使了岭南近代建筑的转型和演变。第四章主要研究了岭南建筑学派的出现和确立。1920年代现代主义建筑在岭南的出现和现代建筑思想在岭南的传播则是岭南建筑学派的萌芽，林克明等建筑师对于现代建筑思想的早期传播和现代建筑的早期实践则可认为是岭南建筑学派的奠基，聚集了一批第一代岭南建筑师的勷勤大学成为了岭南建筑学派的发祥地和成长的摇篮。解放后岭南建筑师较好地继承了勷勤大学时期的现代主义建筑思想，在囿于政治环境的情况下，仍然在自己的创作道路上进行了有益的探索，夏昌世提出岭南建筑应强调通风、遮阳、隔热的岭南建筑创作观，开启了现代岭南派建筑探索的道路，夏昌世的建筑创作观、建筑理论观和建筑教育观，成为当代岭南建筑学派丰富的思想源泉。夏昌世可被视为岭南建筑学派的先驱。至上世纪80年代末期，经过以佘畯南、莫伯治为首的岭南建筑师的创作实践和理论探索，岭南派建筑成为全国建筑创作的典范。特别是以莫伯治为主的酒家园林的创作，可以被视为岭南派建筑的开创之风。到白天鹅宾馆的创作成功，一大批岭南派建筑岭成为中国建筑创作时代新风，南建筑创作从思想、实践、风格、理论和人才培养等各方面都取得了新的发展突破，岭南建筑也从一个流派发展到了一个学派的新水平。建筑学界已经开始认同岭南建筑学派的形成和成就。第五章主要研究了岭南建筑学派的新发展。上世纪90年代后，岭南建筑学派不断发展和成熟,特别是最近十年,岭南建筑学派成果丰富,其创作理论亦从侧重于风格和形式发展到一个思想体系,岭南建筑学派已经用一个思想体系去指导自己的创作,作品遍布全国,华南理工大学建筑设计研究院逐渐成为了岭南建筑学派创作的主阵地。第六章主要通过笔者二十多年来对岭南建筑学派的理论学习、探索和建筑创作实践的7个代表性案例,其中从珠岛宾馆到松园宾馆的设计在中国自己传统的格局中追求中国岭南的现代建筑新的形式,其目的是探索一条既有时代性又有民族和地方性的创作道路;而帽峰沁苑就强调岭南建筑空间的“厅”“亭”结合的禅宗之美;海南热带三亚南田温泉度假中心酒店的设计,则讲求运用岭南建筑活态空间的创作思想在异地的运用,表明岭南活态空间手法的创作是一种思想的表达,而不局限于狭窄的地域主义;亚运建设与城市战略则以时代的高度,把握机遇,通过大型的国际赛事的契机,挖掘岭南传统工艺美术与建筑空间的三庭叠翠的活态空间的美感,以及岭南传统吃市街道的平民市井生活氛围,展示岭南民俗民情的一面。这些项目的获奖说明已经获得政府和专家一定程度的肯定,亦是笔者继续探索岭南建筑学派理论与实践的动力。通过对岭南地域建筑历史及地理、人文环境的溯源,以及对岭南派建筑产生的条件和背景的梳理,阐释了岭南建筑学派产生的历史条件及在21世纪的新发展,2010上海世博会中国馆和广州亚运场馆的建设,昭示岭南建筑学派已经走向成熟和取得了新的发展高度,并完成了从无派有派无派的超越,其创作理论和思想体系今后应继续充实、提高和成熟、完善。
谷莉[9]（2011）在《宋辽夏金装饰纹样研究》文中研究说明宋辽夏金时期堪称新形势下的南北朝,是中国历史上又一次具有较大深度和广度的多民族文化艺术大融合时期。契丹、党项、女真所代表的辽夏金是与宋在政治、军事、经济等方面长期抗衡、对峙的少数民族政权。在民族大融合的旋涡中,在农耕文化与游牧文化激荡的声浪中,艺术不断交融与创新,孕育并铸就了中国装饰纹样艺术的又一次辉煌。宋代装饰纹样是时代的主流。由于工艺技术的提高,促进了工艺美术品的繁盛发展,有益于装饰纹样的发展,使装饰纹样的应用面和题材比以往更宽广,传承并超越了唐代装饰纹样。宋代是个文化高度发达的朝代,整个社会文化程度得到提高,市民的审美欣赏能力普遍较高。装饰纹样一方面体现了文人士大夫所主导的文人审美情趣,突出儒雅性,另一方面也迎合了普通的市民阶层生活审美的需要,反映了当时的市民生活情趣和社会风俗,表现世俗性。纹样雅中有俗,俗中有雅,形成雅俗共赏的装饰纹样艺术面貌。游牧文明和农耕文明的深度融合是辽、夏、金装饰纹样的形成基础。辽、夏、金民族作为游牧民族,在装饰纹样上体现了北方民族雄迈豪爽的精神风貌和淳朴的审美观点。辽、夏、金装饰纹样与宋的装饰纹样并存发展,其装饰纹样艺术都经历了模仿汉族文化,把汉族文化与本民族文化逐渐有机融合,加上外来文化的遗韵,最终形成独具特色的装饰纹样的过程。辽、西夏、金装饰纹样与主流汉族装饰纹样在交流互补中竞相发展,构成了统一的中国装饰纹样的多维有机整体,其特有的民族纹样特征丰富了主流纹样的内在气质,促进了民族纹样艺术的双向交流与融合,在装饰纹样领域得到了共同繁荣迅速发展。宋、辽、夏、金在装饰艺术上都出现了新的纹样,一直到元朝统一中国,最终游牧农业合二为一,构成了中华民族多元一体的装饰纹样面貌。一直以来,辽、西夏、金时期的装饰纹样在中国纹样史上就如沧海一粟,不为重视。尽管分别建立这三个朝代的契丹、党项族、女真族在历经民族文化的融合,接纳和吸收中原文化之后生成了许多具有开创性的装饰纹样却也因不被视为正统而被淹没。本文尝试重现这一段在中国纹样史上相当重要,却为我们长期所忽略的篇章。总的来说,宋辽夏金时期是我国装饰纹样发展的集大成时期,起到了承前启后、继往开来的作用,对元明清装饰纹样的发展有巨大的影响,在装饰纹样发展史上具有重要的历史地位。宋辽夏金时期我国装饰纹样的整体发展趋势由古典趋向于世俗,从宫廷拓展到市场,从而奠定了中国装饰纹样发展的格局。
董赤[10]（2010）在《新时期30年室内设计艺术历程研究》文中研究说明“新时期30年室内设计艺术历程研究”是对20世纪30年代以来,我国室内设计艺术发展历程、主要思潮与对人们审美价值取向进行系统性探究的史论性命题。对于社会现代转型过程中的室内设计艺术的发展演变,室内设计文化的形成规律进行了全方位、多角度的探索,重点考察了改革开放30年来,我国室内设计艺术的文化特征、艺术规律和文化特征,并对我国室内设计艺术的未来发展进行了前瞻性研究。在我国设计艺术现代性的转型过程中,设计艺术的价值追求经历了由功能至上到功能与审美大体均衡,再到审美逐渐压倒功能的发展阶段。作为一个专门的学科和行业,在步入21世纪时,设计艺术在社会经济和大众生活中的支撑发展地位已经越来越重要。在这一发展历程中,我国设计艺术有了长足的进步,应当说成就卓着,尤其在室内设计方面。但从学界的研究来看,整体上仍停留在总体的历史性框架内,重复性研究较多,亟需立足于发展的视角,对新时期室内设计艺术进行历史性反思。本课题正是在这一视角和背景下对新时期室内设计艺术进行全面而系统的梳理和反思,它是一种对过去30年来室内设计艺术发展的把脉,既是一种建设性的批判,也是一种指向未来的探讨。本文在开篇对所选题题目的有关概念、现实记忆、史学思考进行了系统性分析与介绍。并从八个方面深入研究室内设计艺术的本质规律。第一章,重点阐述了室内设计自觉意识于新时期初始,其室内设计参与我国对外开放需要和设计师们的思考,也包括作为工艺美术概念下的设计艺术在经济建设中得到的确认。第二章,从中国室内设计教育内容入手,以改革开放的设计理念,分析室内设计教育较早适应社会所需专门人才的培养模式,并在改革发展的背景下,以“走出去、请进来”为理念,研究确立专业概念,调整艺术教育结构,加强与国际设计教育交流,向社会输送设计人才,传播设计文化,完善室内设计教育模式。第三章,分析了西方艺术思潮的传入,传播的主要途径和对对我国室内设计的影响与冲击,以及国内设计界精英们的思考与行动。第四章,主要阐述新时期以来,设计艺术的室内设计在学术上的种种努力,介绍其研究成果,“人的主题”作为设计的本质提出,营建“室内设计”并发展到“室内环境设计”,及竞赛和评价机制的导入对专业发展的影响。使我国新时期以来,室内设计理论研究的深度与广度呈现出清晰的思路。第五章,介绍了作为艺术设计中的室内设计艺术在市场运作中,行业组织、法律法规建设等方面的发展历程,并深入分析了多年来这一行业所存在的诸多现实问题。第六章,就室内设计中行业与其它行业之间的联系、影响以及室内设计本身技术层面的支持所带来的产业化进行把脉,以便于我们从中了解室内设计作为“艺术设计”传统中的一个子系统,所呈现的引领力量和自身的现代性特征。第七章,重点阐释室内设计由为少数人来享用的艺术走向民间生活,成为大众消费的一种方式。专业的室内设计推动了设计文化,从而影响了大众审美取向。政府与行业组织也积极地指导室内设计,充分体现出的人文关怀,也使得设计与消费、健康与审美,规范与标准等方面健康有序地发展。第八章,着重探讨了新时期中国室内设计专业进入成熟期后的种种反思和营建的努力。在立足于现实的背景下,拓展新的本土化的思考基础和室内设计发展途径,迎接新的世纪“中国设计”、“中国智造”的到来。第九章,着重探讨了新时期中国室内设计专业进入发展期后的种种反思和营建的努力。在立足于现实的背景下,拓展新的本土化的思考基础和室内设计发展途径,迎接新的世纪“中国设计”、“中国智造”的到来。论文的最后结论部分,对我国室内设计学科发展进行总结,并提出自己的观点,“温故而知新”,正是因为这段历史的研究有着极强的现实意义,我们应当从中可以获得不少的历史的经验和启示,为推动中国的室内实际进一步发展而追求和探索新的方向。
二、承前启后 继往开来──上海现代建筑设计(集团)有限公司环境与建筑装饰设计研究院掘起东方（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、承前启后 继往开来──上海现代建筑设计(集团)有限公司环境与建筑装饰设计研究院掘起东方（论文提纲范文）
（1）上海城市雕塑的文化与实践研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景及其意义 |
| 1.1.1 城市雕塑 |
| 1.1.2 上海城市雕塑 |
| 1.2 国内外研究状况 |
| 1.2.1 国内研究状况 |
| 1.2.2 国外研究状况 |
| 1.2.3 上海城市雕塑的研究问题 |
| 1.3 研究思路及其主要方法 |
| 1.4 研究内容及其主要观点 |
| 第二章 从雕塑到城市雕塑的兴起 |
| 2.1 雕塑的起源及历史形态 |
| 2.2 雕塑在现代中国的发展 |
| 2.3 城市雕塑在当代中国的兴起 |
| 2.3.1 从实践活动中建立城市雕塑的概念外延 |
| 2.3.2 从城市管理中建立城市雕塑的概念内涵 |
| 2.3.3 从雕塑创作中建立城市雕塑的基本特征 |
| 第三章 上海城市雕塑的历史类型 |
| 3.1 上海城市雕塑的形成前期 |
| 3.1.1 上海的古代雕塑遗存 |
| 3.1.2 晚清时期的上海雕塑 |
| 3.1.3 民国时期的上海雕塑 |
| 3.2 上海城市雕塑的形成时期 |
| 3.2.1 上海美术教育院校的建设 |
| 3.2.2 上海美术社团与研究机构 |
| 3.2.3 上海雕塑创作与雕塑建设 |
| 3.3 上海城市雕塑的发展时期 |
| 3.3.1 上海城市雕塑的管理建制 |
| 3.3.2 上海城市雕塑的建设概况 |
| 3.3.3 上海城市雕塑的类型特征 |
| 第四章 上海城市雕塑的文化结构 |
| 4.1 城市雕塑与城市文化 |
| 4.2 上海城市雕塑的文化要素 |
| 4.2.1 上海城市雕塑的制度性文化 |
| 4.2.2 上海城市雕塑的艺术性文化 |
| 4.2.3 上海城市雕塑的物态性文化 |
| 第五章 上海城市雕塑的文化批判 |
| 5.1 城市雕塑与文化批判 |
| 5.2 对创作方式标准化与伪个性的文化批判 |
| 5.2.1 上海城市雕塑“标准化”的表现及其批判 |
| 5.2.2 上海城市雕塑“伪个性”的表现及其批判 |
| 5.3 对创作题材仿造性与照搬化的文化批判 |
| 5.3.1 上海城市雕塑“国内山寨货”的表现及其批判 |
| 5.3.2 上海城市雕塑“国外山寨货”的表现及其批判 |
| 第六章 上海城市雕塑的实践分析 |
| 6.1 编制城市雕塑规划推动城市雕塑建设 |
| 6.2 搭建展示平台促进城市雕塑建设 |
| 6.2.1 上海城市雕塑艺术中心 |
| 6.2.2 上海“雕塑公园”建设 |
| 6.3 借助国际活动进行城市雕塑建设 |
| 6.3.1 2007 世界夏季特奥会主题雕塑园建设 |
| 6.3.2 中国2010 上海世界博览会园雕塑建设 |
| 第七章 上海城市雕塑的未来向度 |
| 7.1 文化批判意识的内化与审美霸权的解构 |
| 7.2 地缘性经验的建构与跨学科平台的认知 |
| 7.3 参与角色的互动合作与社会评价的制衡 |
| 7.3.1 城市雕塑的管理与委托 |
| 7.3.2 城市雕塑的创作与合作 |
| 7.3.3 城市雕塑的评审与评价 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者在攻读博士学位期间公开发表的论文 |
| 作者在攻读博士学位期间参与的社会项目 |
| 致谢 |
（2）建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 课题背景 |
| 1.2 研究的目与意义 |
| 1.2.1 课题研究目的 |
| 1.2.2 课题研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 建筑历程层面 |
| 1.3.2 地域建筑层面 |
| 1.3.3 地域建筑与文化层面 |
| 1.3.4 国外学者对自贡地区城市、建筑及地域文化的研究 |
| 1.4 国内研究现状 |
| 1.4.1 建筑历程层面 |
| 1.4.2 地域建筑层面 |
| 1.4.3 地域建筑与文化层面 |
| 1.4.4 国内学者对自贡地区城市、建筑和地域文化的研究 |
| 1.5 研究方法与框架 |
| 1.5.1 本文的研究方法 |
| 1.5.2 本文的研究框架 |
| 1.6 主要概念界定 |
| 1.6.1 界定 |
| 1.7 本论文写作说明 |
| 1.7.1 本文对“历史”与“叙事”问题的回应 |
| 1.7.2 阅读建议 |
| 2 建设背景 |
| 2.1 中国建筑创作环境概述 |
| 2.1.1 1949年至1964年的国内设计环境概述 |
| 2.1.2 1965年至1976年的国内设计环境概述 |
| 2.1.3 1977年至1989年的国内设计环境概述 |
| 2.2 自贡的地域文化 |
| 2.2.1 自贡恐龙的故事 |
| 2.2.2 自贡彩灯的故事 |
| 2.3 本章小结 |
| 3 建筑设计组织策划 |
| 3.1 我们为何建造 |
| 3.1.1 兴建自贡恐龙博物馆的设想 |
| 3.1.2 兴建中国彩灯博物馆的设想 |
| 3.1.3 讨论:兴建设想 |
| 3.2 研究落实修建博物馆 |
| 3.2.1 确定修建自贡恐龙博物馆 |
| 3.2.2 确定修建中国彩灯博物馆 |
| 3.2.3 讨论:不同的投资模式,不断努力得以确定兴建 |
| 3.3 设计竞赛的组织安排 |
| 3.3.1 自贡恐龙博物馆竞赛组织 |
| 3.3.2 中国彩灯博物馆竞赛组织 |
| 3.3.3 讨论:组织经验的延续和发展 |
| 3.4 本章小结 |
| 4 建筑竞赛及后续进展 |
| 4.1 方案评选与审定 |
| 4.1.1 乱石——“恐龙群窟”与“洪荒时代”的抽象 |
| 4.1.2 灯的群组——“南国灯城”的新星 |
| 4.1.3 讨论:创作与评审 |
| 4.2 方案确定及后续进展 |
| 4.2.1 自贡恐龙博物馆的后续进展 |
| 4.2.2 中国彩灯博物馆的后续进展 |
| 4.2.3 讨论:后续进展 |
| 4.3 本章小结 |
| 5 建筑创作回响 |
| 5.1 官方新闻媒体的关注 |
| 5.1.1 对自贡恐龙博物馆的关注 |
| 5.1.2 对中国彩灯博物馆的关注 |
| 5.1.3 讨论:媒体关注 |
| 5.2 大众的声音 |
| 5.2.1 对自贡恐龙博物馆的关注 |
| 5.2.2 对中国彩灯博物馆的关注 |
| 5.3 业内人士的评价 |
| 5.3.1 对自贡恐龙博物馆的评价 |
| 5.3.2 对中国彩灯博物馆的评价 |
| 5.4 获奖情况 |
| 5.4.1 自贡恐龙博物馆获奖情况 |
| 5.4.2 中国彩灯博物馆获奖情况 |
| 5.5 本章小结 |
| 6 建筑评析 |
| 6.1 建筑策划 |
| 6.1.1 可行性研究阶段 |
| 6.1.2 设计任务书阶段 |
| 6.1.3 自贡恐龙博物馆所带来的建筑策划启示 |
| 6.2 建筑后评估 |
| 6.2.1 自贡恐龙博物馆的建筑后评估 |
| 6.2.2 中国彩灯博物馆的建筑后评估 |
| 6.2.3 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑后评估带来的启示 |
| 6.3 建筑设计竞赛 |
| 6.3.1 建筑竞赛的方案组织 |
| 6.3.2 建筑评选中的“长官意志”与“明星建筑师”问题 |
| 6.3.3 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑方案组织与评选带来的启示 |
| 6.4 建筑设计 |
| 6.4.1 自贡恐龙博物馆建筑设计 |
| 6.4.2 中国彩灯博物馆建筑设计 |
| 6.4.3 建筑设计师 |
| 6.4.4 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑设计所带来的启示 |
| 6.5 建筑伦理 |
| 6.5.1 建筑精神与价值判断 |
| 6.5.2 自贡恐龙博物馆建筑设计全过程中的建筑伦理 |
| 6.5.3 中国彩灯博物馆建筑设计全过程中的建筑伦理 |
| 6.5.4 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆表达的建筑伦理及其启示 |
| 6.6 建筑与城市文化 |
| 6.6.1 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆对自贡城市文化的意义 |
| 6.6.2 自贡恐龙博物馆与中国彩灯博物馆带来的城市文化启示 |
| 6.6.3 自贡城市文化及其认同 |
| 6.7 本章小结 |
| 7 结论:此两案例建筑设计全过程及其评析对当代的启示 |
| 7.1 研究结论 |
| 7.2 论文的创新点 |
| 7.3 论文不足与后续研究展望 |
| 参考文献 |
| 图表目录 |
| 致谢 |
（3）文化自信视域下新中国铁路文化建设研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.2.1 国(境)外研究现状 |
| 1.2.2 国(境)内研究现状 |
| 1.2.3 研究现状评述 |
| 1.3 研究目标、方法及创新点 |
| 1.3.1 研究目标 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.3.3 研究创新点 |
| 第2章 新中国铁路文化建设的思想渊源与指导思想 |
| 2.1 近代中国铁路倡导者的铁路建设思想 |
| 2.1.1 盛宣怀的铁路建设思想 |
| 2.1.2 詹天佑的铁路建设思想 |
| 2.1.3 梁士诒的铁路建设思想 |
| 2.1.4 孙中山的铁路建设思想 |
| 2.1.5 张嘉璈的铁路建设思想 |
| 2.2 马克思主义经典作家的铁路观 |
| 2.2.1 马克思关于铁路的相关论述 |
| 2.2.2 恩格斯关于铁路的相关论述 |
| 2.2.3 列宁、斯大林关于铁路的相关论述 |
| 2.3 中国共产党人的铁路建设思想 |
| 2.3.1 以毛泽东为代表的党中央领导集体的铁路建设思想 |
| 2.3.2 以邓小平为代表的党中央领导集体的铁路建设思想 |
| 2.3.3 以江泽民为代表的党中央领导集体的铁路建设思想 |
| 2.3.4 以胡锦涛为代表的党中央领导集体的铁路建设思想 |
| 2.3.5 以习近平为核心的党中央关于铁路建设的相关论述 |
| 第3章 新中国铁路文化建设的基础理论探析 |
| 3.1 基本概念界定 |
| 3.1.1 文化 |
| 3.1.2 铁路文化 |
| 3.1.3 新中国铁路文化 |
| 3.1.4 文化自信 |
| 3.2 新中国铁路文化的结构、特征与功能 |
| 3.2.1 新中国铁路文化的结构 |
| 3.2.2 新中国铁路文化的特征 |
| 3.2.3 新中国铁路文化的功能 |
| 3.3 新中国铁路文化与资本主义国家铁路文化的异同比较 |
| 3.3.1 新中国铁路文化与资本主义国家铁路文化的共同点 |
| 3.3.2 新中国铁路文化与资本主义国家铁路文化的不同点 |
| 3.4 新中国铁路文化建设历程彰显文化自信 |
| 3.4.1 新中国铁路文化建设的内涵 |
| 3.4.2 从文化自觉到文化自信:新中国铁路文化建设的发展脉络 |
| 第4章 反映文化自信物质成果的新中国铁路物质文化建设 |
| 4.1 新中国铁路建筑文化建设 |
| 4.1.1 有着鲜明时代印记的车站文化建设 |
| 4.1.2 展现深刻时代价值的铁道文化建设 |
| 4.2 新中国铁路收藏文化建设 |
| 4.2.1 有着卓越历史贡献的铁路机车 |
| 4.2.2 有着特殊历史回忆的铁路车票 |
| 4.2.3 有着重要历史价值的铁路纪念章(碑) |
| 第5章 彰显文化自信价值内核的新中国铁路精神文化建设 |
| 5.1 新中国铁路精神生产 |
| 5.1.1 革命斗争精神的传承 |
| 5.1.2 铁路建设精神的彰显 |
| 5.2 新中国铁路文艺创作 |
| 5.2.1 难以消解的文化矛盾心理 |
| 5.2.2 浓郁的红色文化气息 |
| 5.2.3 多样性的铁路文艺表达 |
| 5.3 新中国铁路思想政治工作 |
| 5.3.1 加强理论学习,坚定理想信念 |
| 5.3.2 加强爱国主义教育,培育爱国精神 |
| 5.3.3 加强思想政治宣传,增强思想性和政治性 |
| 5.3.4 加强路风教育,展现“人民铁路为人民”的宗旨 |
| 第6章 体现文化自信制度保障的新中国铁路制度文化建设 |
| 6.1 新中国铁路法规制度建设 |
| 6.1.1 社会主义革命和建设时期的铁路法制建设 |
| 6.1.2 改革开放到新时代以前的铁路法制建设 |
| 6.1.3 新时代的铁路法制建设 |
| 6.2 新中国铁路体制建设和党建工作制度建设 |
| 6.2.1 新中国铁路体制建设 |
| 6.2.2 新中国铁路党建工作制度建设 |
| 第7章 塑造文化自信良好形象的新中国铁路行为文化建设 |
| 7.1 新中国铁路安全文化建设 |
| 7.1.1 新中国铁路安全文化建设理念 |
| 7.1.2 新中国铁路安全文化建设实践 |
| 7.2 新中国铁路服务文化建设 |
| 7.2.1 新中国铁路服务文化建设理念 |
| 7.2.2 新中国铁路服务文化建设实践 |
| 7.3 新中国铁路职工业余文化活动建设 |
| 7.3.1 新中国铁路职工业余文化活动建设的意义 |
| 7.3.2 新中国铁路职工业余文化活动建设的实践 |
| 第8章 新中国铁路文化的价值及新时代建设路径探析 |
| 8.1 新中国铁路文化的价值 |
| 8.1.1 国家建设的动脉 |
| 8.1.2 时代精神的表征 |
| 8.1.3 释放人情的场域 |
| 8.1.4 国际舞台的名片 |
| 8.1.5 中国故事的素材 |
| 8.2 加强新时代铁路文化建设的路径 |
| 8.2.1 加强新时代铁路文化建设的原则 |
| 8.2.2 加强新时代铁路文化建设的几点举措 |
| 8.3 创造新时代铁路文化建设新辉煌以增强文化自信 |
| 8.3.1 注入新时代文化自信的底气 |
| 8.3.2 “一带一路”倡议下推动中国铁路文化的国际传播 |
| 结语 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录1:“博览轨迹”——铁路文化的实地考察 |
| 附录2:近代中国铁路车站文化略谈 |
| 附录3:改革开放以来部分铁路文学杂志创刊表 |
| 附录4:新中国铁路安全主要法规名录表 |
| 攻读博士期间发表论文及参与科研情况 |
（4）隋及唐前期莫高窟藻井图案研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究对象 |
| 二、研究综述 |
| 三、论文选题意义和创新之处 |
| 四、研究思路与方法 |
| 第一章 辉煌的前奏..隋代莫高窟藻井图案 |
| 第一节 隋代莫高窟藻井图案发展的社会文化背景 |
| 一、隋代的大一统和中西文化交流 |
| 二、隋代佛教和佛教艺术的发展 |
| 三、隋代丝绸业的发展和丝绸图案的繁荣 |
| 第二节 北朝末隋初莫高窟藻井图案的分类和特征 |
| 一、北朝末隋初莫高窟藻井图案类型划分和内容分析 |
| 二、北朝末隋初莫高窟藻井图案特征 |
| 第三节 隋代中期莫高窟藻井图案的分类和特征 |
| 一、隋代中期莫高窟藻井图案类型划分和内容分析 |
| 二、隋代中期莫高窟藻井图案特征 |
| 第四节 隋代后期莫高窟藻井图案的分类和特征 |
| 一、隋代后期莫高窟藻井图案类型划分和内容分析 |
| 二、隋代后期莫高窟藻井图案的特征 |
| 第五节 隋代莫高窟藻井图案整体特征 |
| 一、隋代莫高窟藻井图案风格 |
| 二、隋代莫高窟藻井图案色彩特征 |
| 第二章 承前启后..隋代莫高窟藻井图案的演化 |
| 第一节 隋代莫高窟藻井形制的变化和图案的转型 |
| 一、隋代莫高窟藻井形制的变化 |
| 二、藻井图案向“织物”特征转化 |
| 三、外来特点鲜明,胡汉杂糅 |
| 第二节 隋代莫高窟藻井几种代表性图案研究 |
| 一、三兔共耳 |
| 二、异兽神像 |
| 三、莲花化生 |
| 四、莲花色轮和摩尼宝火焰纹 |
| 第三节 隋代莫高窟藻井莲花纹的本土化研究 |
| 一、早期莫高窟藻井图案中的莲花 |
| 二、隋唐莫高窟藻井莲花纹的本土化演变 |
| 第三章 繁花似锦—初唐前期莫高窟藻井图案 |
| 第一节 唐前期莫高窟图案发展的文化背景 |
| 一、统一、上升、自信、开放 |
| 二、创造与兼融并存 |
| 三、佛教和佛教艺术空前发展 |
| 四、植物纹样繁荣发展 |
| 第二节 初唐前期莫高窟藻井图案内容和特征分析 |
| 一、初唐前期莫高窟藻井图案类型划分和内容分析 |
| 二、初唐前期莫高窟藻井图案内容统计和分型 |
| 第三节 初唐前期莫高窟藻井图案风格和色彩特征分析 |
| 一、初唐前期莫高窟藻井图案风格 |
| 二、初唐莫高窟藻井图案色彩的三种类型 |
| 第四节 初唐莫高窟葡萄纹和石榴纹的形成和变化 |
| 一、唐代葡萄纹和石榴纹的来源和形成 |
| 二、唐代莫高窟葡萄纹和石榴纹的兴起及变化 |
| 第四章 妙宝庄严—初唐后期和盛唐前期莫高窟藻井图案 |
| 第一节 初唐后期、盛唐前期莫高窟藻井图案的类型和内容 |
| 一、初唐后期、盛唐前期莫高窟藻井图案的类型划分和内容分析 |
| 二、初唐后期、盛唐前期莫高窟藻井图案内容统计和分型 |
| 第二节 初唐后期、盛唐前期莫高窟藻井图案的特征 |
| 一、图案发展与中原近乎同步 |
| 二、宝相花独占鳌头,造型圆浑 |
| 三、结构严谨,布局严密 |
| 四、叠晕繁密,庄重辉煌 |
| 第五章 气盛而微—盛唐后期莫高窟藻井图案 |
| 第一节 盛唐后期莫高窟藻井图案的类型和内容 |
| 一、盛唐后期莫高窟藻井图案的类型划分和内容分析 |
| 二、盛唐后期莫高窟藻井图案内容统计和分型 |
| 第二节 盛唐后期莫高窟藻井图案的特征 |
| 一、宝相花气盛而微,莲花纹回归 |
| 二、图案色彩趋向化繁为简 |
| 三、边饰图案层次增多,开启中唐新风 |
| 第六章 唐前期莫高窟藻井宝相花的形成及演变 |
| 第一节 宝相花的构成来源和形成过程 |
| 一、宝相花的基本纹样和单位纹样 |
| 二、唐代宝相花的类型 |
| 第二节 宝相花的变化过程 |
| 一、第一阶段(唐开国至贞观前期) |
| 二、第二阶段(贞观后期至开元时期) |
| 三、第三阶段(天宝时期至贞元二年) |
| 第七章 隋及唐前期莫高窟边饰纹样研究 |
| 第一节 隋代莫高窟忍冬纹的式微和变异 |
| 一、隋代莫高窟忍冬纹的式微 |
| 二、忍冬纹在隋末唐初的变异和融合 |
| 第二节 唐前期莫高窟卷草纹的形成、变化和类型 |
| 一、唐代莫高窟卷草纹的主要构成来源 |
| 二、唐前期莫高窟卷草纹类型和发展阶段分析 |
| 第三节 隋唐莫高窟联珠纹的兴起和式微 |
| 一、联珠纹在中国的传播和衰微 |
| 二、隋唐时期中国对联珠纹的改造 |
| 三、隋唐联珠纹兴起和式微的社会背景 |
| 四、隋唐莫高窟联珠纹的类型和统计 |
| 第四节 隋及唐前期莫高窟藻井中的其他几种边饰 |
| 一、菱格纹 |
| 二、龟甲纹 |
| 三、回纹 |
| 结语 |
| 图版目录 |
| 参考文献 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（5）中国建筑遗产测绘史研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究的意义 |
| 二、已有研究综述 |
| 三、研究方法和范围 |
| 四、论文结构 |
| 五、创新点与未尽事宜 |
| 第一章 中国建筑遗产测绘活动的先导 |
| 第一节 域外学者对中国建筑的考察测绘活动 |
| 一、欧洲学者对中国建筑的考察测绘 |
| 二、日本学者对中国建筑的考察测绘 |
| 第二节 近代学术与技术的发展 |
| 一、近代学术思潮 |
| 二、测绘技术的近代化 |
| 第三节 实物测绘方法的确立 |
| 一、朱启钤创立中国营造学社 |
| 二、中国建筑师对中国传统建筑的考察 |
| 三、实物测绘方法的确立 |
| 本章小结 |
| 第二章 中国营造学社的建筑遗产调查测绘 |
| 第一节 中国营造学社的建筑遗产调查测绘历程 |
| 一、初肇——以清代官式建筑研究为“前理解” |
| 二、发兴——实物调查测绘的初步展开 |
| 三、拓展——紧凑密集的大规模调查测绘 |
| 四、尾声——战时的考察与总结 |
| 第二节 中国营造学社测绘的学术思想 |
| 一、实物调查测绘的方法论来源 |
| 二、田野调查测绘的研究思路 |
| 三、明清官式建筑测绘的研究思路 |
| 第三节 中国营造学社测绘的技术路线 |
| 一、调查测绘程序 |
| 二、调查测绘等级划分 |
| 三、田野考察调查测绘方法 |
| 四、明清官式建筑测绘方法 |
| 五、修缮勘察测绘方法 |
| 六、评析与启示 |
| 第四节 中国营造学社测绘研究的成就及影响 |
| 一、奠基中国建筑史学治学方法 |
| 二、奠立中国建筑史学研究基础 |
| 三、解读宋《营造法式》 |
| 四、辅助图解古代建筑典籍 |
| 五、推动建筑遗产保护实践 |
| 六、促进建筑创作 |
| 七、培养专门人才 |
| 八、古建筑测绘研究的社会影响 |
| 本章小结 |
| 第三章 旧都文物整理委员会及其他机构的建筑遗产测绘 |
| 第一节 文整会成立与明长陵测绘 |
| 一、清末民初的文物保护思想与实践 |
| 二、文整会成立与明长陵修缮工程 |
| 第二节 旧都文物整理委员会及其实施事务处的建筑遗产保护测绘 |
| 一、文整会与文整工程沿革 |
| 二、文整工程中测绘的作用和意义 |
| 三、文整会技术力量的发展与保护职能的完善 |
| 第三节 1941-1945年北京中轴线建筑测绘 |
| 一、北京中轴线建筑测绘缘起与概况 |
| 二、北京中轴线建筑测绘的详细情形 |
| 三、测绘工具和成果 |
| 四、测绘方法和要求 |
| 五、中轴线建筑测绘成功的条件 |
| 六、中轴线建筑测绘的意义和影响 |
| 第四节 其他机构的建筑遗产调查测绘活动 |
| 一、国立北平研究院对北平寺庙的调查测绘 |
| 二、教育部艺术文物考察团对西北建筑的调查测绘 |
| 三、西北史地考察团与敦煌艺术研究所对敦煌莫高窟的测绘 |
| 本章小结 |
| 第四章 建筑遗产调查测绘的扩展（1949年-1980年代） |
| 第一节 建筑遗产调查测绘步入正轨 |
| 一、文物保护管理体系的建立 |
| 二、共和国初期以专家为主力的古建筑调查测绘 |
| 三、文物保护单位制度与全国文物普查 |
| 四、古建筑测绘人才培养 |
| 第二节 建筑遗产调查测绘的全面深入 |
| 一、文整会的勘察测绘 |
| 二、建筑科学研究院建筑理论及历史研究室的古建筑调查研究 |
| 三、其他机构的古建筑调查测绘研究 |
| 第三节 古建筑测绘技术方法的总结 |
| 一、《勘查山西古建筑的工作方法》（1954年） |
| 二、《建筑纪念物的测量方法》（1955年） |
| 三、古建筑测绘培训教材（1976年） |
| 第四节 文物保护工程中的测绘 |
| 一、文物保护工程的发展概况 |
| 二、文物保护工程的图纸要求和具体程序 |
| 三、测绘与文物保护工程各环节的关系 |
| 四、这一时期文物保护工程及测绘的特点 |
| 本章小结 |
| 第五章 建筑遗产测绘的全面发展（1980年代至今） |
| 第一节 高等院校古建筑测绘融入国家文化遗产保护体系 |
| 一、人才培养的促进与合作 |
| 二、条块分割式管理体制的突破 |
| 三、国家文物局文物建筑测绘研究重点科研基地的建立 |
| 四、高校古建筑测绘的发展 |
| 第二节 建筑遗产测绘技术管理体系的发展完善 |
| 一、文物保护单位“四有”档案的深化 |
| 二、文物保护工程测绘记录的法制化建设 |
| 第三节 建筑遗产测绘技术的发展及应用 |
| 一、建筑遗产测绘的数字化发展 |
| 二、建筑遗产测绘的信息化发展 |
| 三、三维激光扫描技术在建筑遗产测绘领域中的应用研究 |
| 第四节 建筑遗产测绘规范化建设 |
| 一、文物保护标准化建设 |
| 二、文物建筑测绘规范化研究 |
| 三、《文物建筑测绘技术规程》的编写 |
| 第五节 建筑遗产测绘对建筑史学研究的影响 |
| 一、实物测绘与学术研究的相互促进 |
| 二、古代建筑尺度规律研究 |
| 第六节 文物保护工程测绘记录的发展与问题 |
| 一、个案分析——独乐寺观音阁维修工程 |
| 二、文物保护工程测绘记录的发展与问题 |
| 本章小结 |
| 第六章 个案研究——天津大学古建筑测绘历程 |
| 第一节 发轫（1953-1964年） |
| 一、古建筑测绘实习开设的背景 |
| 二、古建筑测绘实习历程 |
| 三、古建筑测绘实习的管理与教学 |
| 四、古建筑测绘与建筑教育思想 |
| 五、古建筑测绘与建筑历史研究 |
| 第二节 继承（1976-1989年） |
| 一、回顾传统 |
| 二、重要测绘项目 |
| 三、古建筑测绘实习危机 |
| 四、古建筑测绘教学思路 |
| 五、古建筑测绘的收获与对外交流 |
| 第三节 突破（1985-1997年） |
| 一、重要测绘项目 |
| 二、古建筑测绘教学与改革 |
| 三、古建筑测绘成果转化 |
| 四、培养综合素质 |
| 第四节 拓展（2004-2014年） |
| 一、古建筑测绘直接融入国家文化遗产保护体系 |
| 二、古建筑测绘的全面发展 |
| 三、重要测绘项目 |
| 四、对外交流与合作 |
| 五、影响与荣誉 |
| 本章小结 |
| 第七章 结语 |
| 一、建筑遗产测绘发展历程综述 |
| 二、相关问题探讨 |
| 参考文献 |
| 发表论文和参加科研情况说明 |
| 致谢 |
（6）“圣人之徒”的儒生情怀 ——以探析张其昀学术思想为中心（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题旨趣 |
| 二、学术史回顾 |
| 三、研究资料、方法与框架 |
| 第一章 “圣人之徒”的由来 |
| 第一节 庭训与师承 |
| 一、庭训与中学教育 |
| 二、大学时期的师承 |
| 第二节 克勤克俭的“土着学者” |
| 一、本土培养出的杰出学人 |
| 二、克勤克俭,成就事业 |
| 第二章 治学与兴学 |
| 第一节 着述与治学理念 |
| 一、着述概况简析 |
| 二、治学理念与方法 |
| 第二节 推进学术与文教事业 |
| 一、组织、领导学术活动 |
| 二、传媒出版事业的贡献 |
| 三、“台湾教育之父” |
| 第三章 时空交织,史地结合 |
| 第一节 史地学术源流 |
| 一、学术理念溯源 |
| 二、实地考察活动 |
| 第二节 “史地结合”的理论系统 |
| 一、以地理解释历史 |
| 二、以历史解释地理 |
| 三、转记述为解释,成实用之学 |
| 四、非仅限于史,亦以解释当前文化现象 |
| 五、非仅限于史地,亦以解释其他领域问题 |
| 六、会通的精神 |
| 第三节 创办浙大史地系 |
| 一、办学思想 |
| 二、建设史地系 |
| 三、办学引起的非议及其终结 |
| 第四章 思想、人物与历史 |
| 第一节 “思想创造历史” |
| 一、理论之缘起 |
| 二、具体的理论系统 |
| 第二节 接续传统人文主流思想 |
| 一、论儒学与传统中国 |
| 二、论儒家的宗教精神 |
| 第三节 探索新思想的努力 |
| 一、由本土思想升华出的“策论” |
| 二、沟通东西,谋本土思想之“化生” |
| 第五章 《中华五千年史》的文化审美 |
| 第一节 “继往开来之努力” |
| 一、笔削史料,启导人文精神 |
| 二、“经史结合”,通贯儒学 |
| 三、独撰通史,成“一家之言” |
| 第二节 论中国“历史文化的精华” |
| 一、“民生史观”之质朴务实 |
| 二、文化源头之悠久高明 |
| 三、“道统”思想之博大深沉 |
| 四、“平天下”的伟大成就 |
| 五、文化审美的表现方式 |
| 第三节 笔削之得失 |
| 一、承续旧史,善尽历史教育功能 |
| 二、文化保守主义之“过犹不及” |
| 第六章 文化保守主义的“卫道”情结 |
| 第一节 关于“阳明学说” |
| 一、论“良知” |
| 二、论“力行” |
| 第二节 关于“三民主义” |
| 一、集大成的精神 |
| 二、标榜仁爱 |
| 三、提倡“仁智双修” |
| 四、政治上的“中庸” |
| 五、国际关系上的“忠恕” |
| 六、对大同理想的追求 |
| 第三节 服膺孙、蒋之道 |
| 一、由“学”入“仕” |
| 二、崇仰孙、蒋背后的文化原因 |
| 三、观念中的矛盾 |
| 结语 |
| 一、在儒家道统中成长起来的学术 |
| 二、学术思维方式和理论观点 |
| 附录：关于张其昀的图片记忆 |
| 参考文献 |
| 一、张其昀着述 |
| 二、相关研究的主要着作和文章 |
| 三、其他参考着作和文章 |
| 四、网络资源 |
| 后记 |
（7）天津建筑遗产保护公众参与机制与实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 目录 |
| 上篇——基础理论篇 |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 问题缘起与研究意义 |
| 1.1.1 问题缘起 |
| 1.1.2 研究对象和范围 |
| 1.1.3 为什么以天津为例 |
| 1.1.4 研究意义 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.2.1 国外研究现状 |
| 1.2.2 国内研究现状 |
| 1.3 研究方法 |
| 1.4 论文创新点 |
| 1.5 研究结构 |
| 第二章 概念释义及西方国家公众参与概述 |
| 2.1 概念释义 |
| 2.1.1 公众参与 |
| 2.1.2 建筑遗产 |
| 2.2 西方国家公众参与建筑遗产保护概述 |
| 2.2.1 英国公众参与建筑遗产保护概述 |
| 2.2.2 法国公众参与建筑遗产保护概述 |
| 2.2.3 美国公众参与建筑遗产保护概述 |
| 2.2.4 日本公众参与建筑遗产保护概述 |
| 2.3 小结 |
| 第三章 公众参与建筑遗产保护现状解析 |
| 3.1 市民参与阶梯理论 |
| 3.2 公众参与建筑遗产保护现状概述 |
| 3.3 公众参与与政府之间的关系 |
| 3.3.1 存在问题 |
| 3.3.2 应对策略 |
| 3.3.3 小结 |
| 3.4 建筑遗产保护公众参与法律法规支持体系研究 |
| 3.4.1 法律法规释义 |
| 3.4.2 建筑遗产保护立法研究 |
| 3.4.3 公众参与立法研究 |
| 3.4.4 小结 |
| 3.5 建筑遗产保护过程中非政府组织研究 |
| 3.5.1 非政府组织（NGO）定义 |
| 3.5.2 西方国家非政府组织分析 |
| 3.5.3 我国非政府组织研究 |
| 3.5.3.1 管理规定 |
| 3.5.3.2 已注册登记建筑遗产保护组织 |
| 3.5.3.3 未注册登记NGO组织 |
| 3.5.4 小结 |
| 第四章 建筑遗产保护公众参与机制研究 |
| 4.1 概念释义 |
| 4.2 公众参与法治机制 |
| 4.2.1 知情权 |
| 4.2.2 参与权 |
| 4.2.3 监督权 |
| 4.2.4 公益诉讼权 |
| 4.2.5 小结 |
| 4.3 公众参与回应机制 |
| 4.3.1 定义 |
| 4.3.2 相关规定 |
| 4.3.3 存在问题 |
| 4.3.4 应对策略 |
| 4.3.5 小结 |
| 4.4 公众参与教育机制 |
| 4.4.1 定义 |
| 4.4.2 相关规定 |
| 4.4.3 建筑遗产保护公众教育 |
| 4.4.3.1 大众教育 |
| 4.4.3.2 专业教育 |
| 4.4.3.3 职业教育 |
| 4.4.4 小结 |
| 下篇——天津篇 |
| 第五章 天津建筑遗产概述及现状研究 |
| 5.1 天津建筑遗产简介 |
| 5.2 天津建筑遗产现状概述 |
| 5.3 建筑遗产保护情况 |
| 5.3.1 相关法律法规制定 |
| 5.3.2 建筑遗产保护情况 |
| 5.3.3 保护规划制定 |
| 5.4 建筑遗产破坏情况 |
| 5.5 小结 |
| 第六章 天津建筑遗产保护过程中公众参与发展历程解析 |
| 6.1 觉醒期（1980S——2003 年） |
| 6.2 发展期（2004 年——2009 年） |
| 6.3 瓶颈期（2010——今） |
| 6.4 小结 |
| 第七章 天津建筑遗产保护公众参与实践解析 |
| 7.1 个人参与——天津市民张强先生 |
| 7.1.1 张强先生简介 |
| 7.1.2 呼吁保护历史街区的漫漫长路 |
| 7.1.3 参与建筑遗产保护方式介绍 |
| 7.2 社团组织——天津市建筑遗产保护志愿者团队 |
| 7.2.1 穆森简介 |
| 7.2.2 团队简介 |
| 7.2.3 主要参与保护事件 |
| 7.2.4 主要参与保护方式 |
| 7.2.5 参与保护典型案例分析 |
| 7.2.5.1 天津盛锡福旧址保护事件 |
| 7.2.5.2 和平区五大道保护事件 |
| 7.2.5.3 解放北路“原中国农工银行旧址”保护事件 |
| 7.3 精英参与——专家学者 |
| 7.3.1 旧城文化采风和抢救估衣街运动 |
| 7.3.1.1 冯骥才先生简介 |
| 7.3.1.2 旧城文化采风运动 |
| 7.3.1.3 抢救估衣街运动 |
| 7.3.1.4 比较分析 |
| 7.3.2 天津浙江兴业银行旧址保护事件 |
| 7.3.3 天津原盐业银行保护事件 |
| 7.4 非政府组织空缺下企业参与建筑遗产保护研究 |
| 7.4.1 企业分类及其特征 |
| 7.4.1.1 企业社会责任 |
| 7.4.1.2 我国企业社会责任制度研究 |
| 7.4.2 企业参与建筑遗产保护可行性分析 |
| 7.4.2.1 必然性分析 |
| 7.4.2.2 问题分析 |
| 7.4.3 企业参与建筑遗产保护研究 |
| 7.4.3.1 企业家参与——王可有先生 |
| 7.4.3.2 非国有企业参与——天津老城厢改造 |
| 7.4.3.3 非专门性国有企业 |
| 7.4.3.4 专门性国有企业 |
| 7.4.4 比较分析 |
| 7.4.4.1 非专门性国有企业参与保护形势分析 |
| 7.4.4.2 专门性国有企业参与保护优势分析 |
| 7.4.4.3 建筑遗产保护专门性国有企业社会责任研究 |
| 7.5 小结 |
| 结束语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 发表论文和参加科研情况说明 |
| 致谢 |
（8）岭南建筑学派研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题的提出 |
| 1.1.1 从《雅典宪章》到《北京宪章》半个多世纪看岭南建筑学派的发展 |
| 1.1.2 岭南建筑文化的发展脉络：地域建筑建筑流派建筑学派 |
| 1.2 研究对象 |
| 1.2.1 岭南建筑环境综述 |
| 1.2.2 岭南地域建筑 |
| 1.2.3 岭南派建筑的界定 |
| 1.2.4 岭南建筑学派 |
| 1.3 研究意义及方法 |
| 1.3.1 研究意义 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.3.3 本研究的主要观点 |
| 1.4 本章小结 |
| 第二章 岭南城市和乡村的近代化进程 |
| 2.1 西风渐进与行商建筑初变 |
| 2.1.1 海外贸易下的广州十三行 |
| 2.1.2 贸易制度的产物广州十三行 |
| 2.1.3 西洋式建筑初现十三行 |
| 2.2 广州行商庭园(18 世纪中期至19 世纪中期) |
| 2.2.1 潘家花园 |
| 2.2.2 潘长耀花园 |
| 2.2.3 伍家花园 |
| 2.2.4 海山仙馆 |
| 2.3 近代岭南城市化进程 |
| 2.3.1 条约口岸城市的进化 |
| 2.3.2 张之洞与岭南城市的晚清革新 |
| 2.3.3 民国初期的市政建设 |
| 2.4 岭南乡村进化的中西合璧风尚 |
| 2.4.1 广府祠堂传统形制下的西式风格运用 |
| 2.4.2 梅州侨乡客家民居中西合璧的建筑艺术 |
| 2.4.3 开平碉楼 |
| 2.4.4 潮汕民居进化典型古今相糅、西式致用的陈慈簧宅第 |
| 2.5 小结 |
| 第三章 岭南近代建筑的转型和演变 |
| 3.1 外廊式建筑与骑楼建筑的兴盛 |
| 3.1.1 殖民地外廊式建筑在岭南的发展 |
| 3.1.2 中西文化交融的代表作——骑楼 |
| 3.2 岭南古典主义与岭南教会建筑的演变 |
| 3.2.1 西方古典主义与中国传统形式古典复兴 |
| 3.2.2 岭南教会建筑的中国式演变 |
| 3.3 岭南民族主义建筑的复兴 |
| 3.3.1 民族主义建筑的尝试——中山纪念堂 |
| 3.3.2 岭南民族主义建筑的革新 |
| 3.4 小结 |
| 第四章 岭南建筑学派的出现和确立 |
| 4.1 现代主义建筑的传播成为岭南建筑学派的萌芽 |
| 4.1.1 岭南新建筑产生之初所表现的进取性、务实性、开放性和时代性 |
| 4.1.2 林克明对现代主义的传播成为岭南建筑学派的奠基人 |
| 4.1.3 勷勤大学成为岭南建筑学派的发祥地 |
| 4.1.4 第一代建筑师成为岭南建筑学派现代主义的自觉实践者 |
| 4.2 岭南建筑学派的先驱——夏昌世 |
| 4.2.1 岭南新建筑的地域性展现与夏昌世建筑思想的渊源 |
| 4.2.2 夏昌世的三个岭南新建筑思想观 |
| 4.3 岭南建筑学派的确立 |
| 4.3.1 “酒家园林”对岭南派建筑的开创意义 |
| 4.3.2 岭南派建筑形成的有利条件 |
| 4.3.3 佘畯南与莫伯治的创作将岭南建筑推入学派高峰 |
| 4.3.4 岭南派建筑的“活态空间”形态特色探析 |
| 4.3.5 岭南建筑学派的学理确立和主流地位 |
| 4.4 小结 |
| 第五章 岭南建筑学派的新发展 |
| 5.1 华南理工大学建筑学院对岭南建筑学派的贡献 |
| 5.1.1 岭南建筑学派现代建筑教育的第一次探索时期（1932-1945） |
| 5.1.2 岭南建筑学派现代建筑教育体系的完善期及华工院的初创期 (1945-1977) |
| 5.1.3 岭南建筑学派教育体系的成熟期和华工院的建设期(1977-1999) |
| 5.1.4 岭南建筑学派与华南理工大学建筑设计研究院的新发展时期（1999 年以来 |
| 5.2 岭南建筑学派创作理论的新发展两观三性创作理论 |
| 5.2.1 改革开放以来岭南建筑学派的发展特征 |
| 5.2.2 两观三性建筑创作理念的提炼 |
| 5.2.3 从中国建筑学会创作大奖看岭南建筑学派的新成绩 |
| 5.3 岭南建筑学派创作的新成就上海世博会中国馆 |
| 5.3.1 中国馆：传统韵味的现代演绎 |
| 5.3.2 从中国器到东方之冠 |
| 5.3.3 中国馆对于岭南建筑学派创作价值的思考 |
| 5.4 从广州亚运建筑看岭南建筑学派的发展 |
| 5.4.1 重大节事对建筑创作的契机 |
| 5.4.2 从广州亚运建筑看岭南建筑学派的全面提升 |
| 5.5 岭南建筑学派的新力量 |
| 5.5.1 华南理工大学的主流设计力量 |
| 5.5.2 岭南建筑学派的重要辅助力量 |
| 5.6 小结 |
| 第六章 笔者对岭南建筑“活态空间”理念的探索与实践 |
| 6.1 笔者作为岭南建筑学派中青年建筑师的成长过程 |
| 6.2 和而不同、敢为人先的大屋顶设计——珠岛宾馆东一号工程 |
| 6.3 道法自然、古典意象和岭南建筑相融合——松园宾馆西一号工程 |
| 6.4 岭南建筑空间“厅”、“亭”结合的禅宗之美——帽峰沁苑 |
| 6.5 岭南休闲文化与海南“岛”派风格设计——三亚南田温泉度假中心 |
| 6.6 岭南季候风下的现代传染医院设计——广州市第八医院（新院） |
| 6.7 “亚运建设”与“城市战略” |
| 6.8 “三庭叠翠”与岭南传统工艺魅力——广州亚运城村长院 |
| 6.9 岭南传统食街与现代市井风情——广州美食园 |
| 6.10 小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 附件 |
（9）宋辽夏金装饰纹样研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 导论 |
| 一、研究的缘起 |
| 二、学术回顾 |
| 三、研究对象界定 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 宋辽夏金时期装饰纹样发展的历史背景 |
| 第一节 宋辽夏金装饰纹样的历史传承 |
| 一、宋辽夏金以前装饰纹样的发展轨迹 |
| 二、继承发展的宋辽夏金装饰纹样 |
| 第二节 宋辽夏金时期装饰纹样发展的社会背景 |
| 一、政权的并立和对峙 |
| 二、经济文化的发展与融合 |
| 第三节 宋辽夏金装饰纹样技艺的发展 |
| 一、宋辽夏金手工业的发展 |
| 二、工艺美术品装饰技术的提高 |
| 第二章 多姿多彩的宋辽夏金装饰纹样 |
| 第一节 几何纹样 |
| 一、回纹 |
| 二、八达晕 |
| 三、卍字纹 |
| 四、方胜纹 |
| 五、球路纹 |
| 第二节 植物纹样 |
| 一、牡丹纹 |
| 二、莲花纹 |
| 三、菊花纹 |
| 四、叶纹 |
| 五、瓜果纹 |
| 第三节 动物纹样 |
| 一、龙纹 |
| 二、凤纹 |
| 三、虎纹 |
| 四、狮纹 |
| 五、摩羯纹 |
| 第四节 人物纹样 |
| 一、佛教人物纹样 |
| 二、人物故事纹样 |
| 三、乐、舞、杂剧纹样 |
| 四、婴戏纹 |
| 第五节 其它纹样 |
| 一、水纹 |
| 二、抽象纹样 |
| 三、舟船纹 |
| 第三章 宋代装饰纹样的艺术特征 |
| 第一节 审美意识的变迁 |
| 第二节 影响宋代装饰纹样的人文因素 |
| 一、宋代政治经济制度对装饰纹样的影响 |
| 二、宋代思想文化对装饰纹样的影响 |
| 三、宋代文学对装饰纹样的影响 |
| 四、宋代书画对装饰纹样的影响 |
| 第三节 装饰纹样的普及 |
| 一、城市经济繁荣发展为装饰纹样普及创造了物质条件 |
| 二、世俗文化兴起为装饰纹样普及打下了人文基础 |
| 三、科学技术的进步为装饰纹样的普及作好了技术准备 |
| 第四节 雅与俗共赏的装饰纹样艺术风格 |
| 一、装饰纹样中的雅 |
| 二、装饰纹样中的俗 |
| 三、雅俗共赏的装饰纹样特色 |
| 第五节 疏与满并存的装饰纹样构图 |
| 第六节 范式与自由化的装饰纹样艺术手法 |
| 一、宋代装饰纹样的范式 |
| 二、宋代纹样自由化的装饰手法 |
| 第七节 装饰纹样多种艺术形式的借鉴——以瓷器纹样为例 |
| 一、对漆器艺术的借鉴 |
| 二、对金属器艺术的借鉴 |
| 三、对剪纸艺术的借鉴 |
| 四、对建筑艺术的借鉴 |
| 五、对绘画艺术的借鉴 |
| 六、对雕塑艺术的借鉴 |
| 七、对染织艺术的借鉴 |
| 第四章 辽夏金装饰纹样的艺术特征 |
| 第一节 独树一帜的辽代装饰纹样 |
| 一、走进自然——游牧生活影响下的装饰纹样 |
| 二、唐风宋韵——中原汉文化对辽代装饰纹样的影响 |
| 三、佛道之光——佛道文化对辽代装饰纹样的影响 |
| 四、兼容并蓄——外来文化对辽代装饰纹样的影响 |
| 第二节 佛光辉映的西夏装饰纹样 |
| 一、走进佛国——多元佛教影响下的装饰纹样 |
| 二、承袭唐宋——中原汉文化对西夏装饰纹样的影响 |
| 三、博采众长——外来文化对西夏装饰纹样的影响 |
| 第三节 豪放质朴的金代装饰纹样 |
| 一、走进中原——辽宋文化影响下的装饰纹样 |
| 二、面向世俗——佛道文化对金代装饰纹样的影响 |
| 三、多元交融——外来文化对金代装饰纹样的影响 |
| 第五章 宋辽夏金装饰纹样的历史地位及影响 |
| 第一节 宋辽夏金装饰纹样的历史地位 |
| 一、承前启后、继往开来——中国装饰纹样史上一个重要转折时期 |
| 二、由古典趋向于世俗、从宫廷拓展到市场——奠定了中国装饰纹样发展的格局 |
| 第二节 宋辽夏金装饰纹样对后世的影响 |
| 一、对元、明、清装饰纹样的影响 |
| 二、对近现代中国民间装饰纹样的影响 |
| 第三节 宋代装饰纹样对周边国家的影响 |
| 结论 |
| 一、宋代装饰纹样作为主流的发展 |
| 二、辽夏金装饰纹样的并存发展 |
| 三、宋辽夏金装饰纹样的互动和交融丰富了中华装饰纹样 |
| 四、奠定了中华装饰纹样发展的格局 |
| 征引文献 |
| 一、史料古籍 |
| 二、论述着作 |
| 三、期刊论文 |
| 四、图像书籍 |
| 附录 |
| 表 1 宋辽西夏金政权的建立 |
| 表 2 宋辽西夏金政权的主要战争与和议 |
| 攻读学位期间公开发表的论文及论着 |
| 后记 |
（10）新时期30年室内设计艺术历程研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| （一） 概念话语 |
| （二） 现实记忆 |
| （三） 史学思考 |
| 一、室内设计的自觉意识 |
| （一） “十大建筑”与室内装饰艺术的初生 |
| （二） “国际机场壁画”与绘画装饰艺术的发展 |
| （三） “广告”对“工艺美术”设计意识的催生 |
| 二、室内设计业的市场化崛起 |
| （一） 思想解放与理性回归 |
| （二） 建筑设计的发展与室内设计理念的生成 |
| （三） 室内设计行业的生成与市场化 |
| 三、探索中前进的室内设计教育 |
| （一） 从工艺美术到艺术设计教育 |
| （二） 设计教育的实践与创新 |
| （三） 设计教育的交流与合作 |
| 四、设计艺术的“西学东渐” |
| （一） 渐行渐近的国外设计思潮 |
| （二） 室内设计的现实走向 |
| （三） 全球化语境下的本土化反思 |
| 五、设计艺术的学术拓展与反思 |
| （一） 概念的确立与演变 |
| （二） 在交流中日渐成熟的艺术设计 |
| （三） 实践与理论的互促——室内设计的创作与竞赛 |
| （四） 室内设计与人的主题 |
| 六、走向规范化的室内设计业 |
| （一） 发展中的行业组织 |
| （二） 室内设计业的市场化 |
| （三） 走向规范的必然选择 |
| 七、室内设计的硬件与软件 |
| （一） 各类相关行业间的互动与实践 |
| （二） 设计表现与设计艺术的重构 |
| 八、室内设计与大众消费 |
| （一） 室内设计走向民众生活 |
| （二） 室内设计与大众消费 |
| （三） “发烧”、反思与务实 |
| 九、发展期的设计艺术 |
| （一） 外来经验的本土转换 |
| （二） 生存的欲求与应对 |
| （三） 消费时代的室内设计 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
四、承前启后 继往开来──上海现代建筑设计(集团)有限公司环境与建筑装饰设计研究院掘起东方（论文参考文献）
- [1]上海城市雕塑的文化与实践研究[D]. 李强. 上海大学, 2021
- [2]建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例[D]. 朱厢炜. 西安建筑科技大学, 2020(01)
- [3]文化自信视域下新中国铁路文化建设研究[D]. 邱铁鑫. 西南交通大学, 2020(06)
- [4]隋及唐前期莫高窟藻井图案研究[D]. 陈振旺. 兰州大学, 2018(10)
- [5]中国建筑遗产测绘史研究[D]. 李婧. 天津大学, 2015(08)
- [6]“圣人之徒”的儒生情怀 ——以探析张其昀学术思想为中心[D]. 王瑞. 华东师范大学, 2013(10)
- [7]天津建筑遗产保护公众参与机制与实践研究[D]. 刘敏. 天津大学, 2012(05)
- [8]岭南建筑学派研究[D]. 王河. 华南理工大学, 2011(06)
- [9]宋辽夏金装饰纹样研究[D]. 谷莉. 苏州大学, 2011(06)
- [10]新时期30年室内设计艺术历程研究[D]. 董赤. 东北师范大学, 2010(11)