一、从贾宝玉的“意淫”看《红楼梦》的爱情观(论文文献综述)
杜瑾焕,毋培怡[1](2021)在《《红楼梦》题旨的现象学解读》文中指出用现象学哲学和现象学文学批评理论解读《红楼梦》题旨,曹雪芹笔下虚无缥缈的太虚幻境乃生命之原乡,大观园是"石头"幻形入世受享富贵温柔的地方。它们昭示着作者的世界观、人生观、价值观、爱情观,也即《红楼梦》题旨:虚无、梦幻、色空。理性乃设定人存在价值和意义的基础,是诗意栖居的前提条件之一。
张明明[2](2020)在《《红楼梦》高潮艺术论》文中研究表明《红楼梦》的叙事高潮概念是一个伴随着《红楼梦》创作、刊行、评点、传播与接受,而渐趋成熟与定型的概念。根据核心人物、主要矛盾、余波影响、事件转捩点、小说旨归等界定“高潮艺术”的关键词,可梳理出六大高潮事件,即元妃省亲、宝玉挨打、祭宗祠开夜宴、抄检大观园、黛死钗嫁和贾府抄家。这六大高潮事件分别以贾元妃、贾宝玉、贾珍与贾母、王夫人与王熙凤、林黛玉与薛宝钗、贾政为核心人物,多次使用皴染、横云断山、特犯不犯、伏脉千里、一树千枝等艺术手法,围绕着贾府中兴、后继无人、祖恩耗尽、理想世界遭到现实世界侵袭、情的毁灭、家族败亡等重大问题,共同演绎着家族兴衰与宝黛情缘两条主线上的故事。其中,元妃省亲既是贾府衰落过程中政治中兴的高潮,也是小说由“风月宝鉴”主题向宝黛爱情与贾府兴衰主题的过渡,还为后续其他高潮事件的发生提供了必要条件与土壤,尤其是大观园的修建,为宝黛情缘的发展提供了环境支撑;宝玉挨打是宝玉人生路上“情悟”哲学的关键,也是世俗与脱俗冲突的高潮,更是小说“以人补天”失败的高潮;祭宗祠开夜宴是贾府由盛转衰的分水岭,该高潮过后,小说的叙事主调由欢乐、融洽转向忧忿、哀怨,叙述的重点转向对各方矛盾斗争的书写;抄检大观园的爆发标志着贾府内部矛盾的炽热化,是贾府“自杀自灭”的高潮、是“世俗世界”对“理想世界”戕害的高潮、是贾府婢女遭遇悲剧的高潮,也是贾府抄家的凄惶预演;黛死钗嫁是整部小说“梦幻情缘线”的核心,宣告了“木石前盟”的失败,代表着爱情、诗心以及青春的结束;贾府抄家是家族衰败的制高点,是家族兴衰线与宝黛爱情线最后的交点,是对小说其他高潮的总照应。上述高潮事件既富于变化性,又合于统一性,在遵循生活与艺术规律的基础上,都有开端、有铺垫、有发展,“由量变转化为质变”。矛盾冲突最激烈、核心人物形象最饱满、主旨表达最鲜明的情节,才会将故事推向高潮,从而最大限度地调动观者情绪。高潮事件之后,情节也不会戛然而止,而是放缓或加快后续影响,增强整部小书的厚重感,使情节富有节奏感。同时,还要不断加入新的情节链,转换枢纽,别开一境,从而牵引出后续高潮事件。无论家族兴亡线,还是宝黛情缘线,都在阐述幻灭与毁灭,这是《红楼梦》高潮艺术的统一性;因各高潮事件侧重点不同,幻灭的表现形式和幻灭的内容不同,这又是《红楼梦》高潮艺术的变化性。通过探究《红楼梦》高潮事件始末及其起承转合间的艺术特征,可以发现,小说的高潮事件应具备结构的匀称性、手法的反复多样性、情节的相似与差异的统一性、人物形象的定型性四方面特点,且这四方面应统一于小说主线、服务于小说主旨。这既是裁夺诸多事件是否为高潮事件的必要条件,也是判断《红楼梦》前八十回与后四十回处理高潮事件时,技法高低的又一标准。
刘健[3](2020)在《贾府中的教化 ——社会学视角下《红楼梦》中的贾宝玉及他的教化者》文中研究表明第一章主要介绍研究缘起和意义、概念界定、文献综述、研究设计和过程。第二章是结合社会学理论,得出社会化研究的系统框架,并以贾府教化框架来探讨了此框架的适用性。第三章是具体分析贾府教化者及教化,聚焦于教化植根于环境、教化发生于群体、教化聚焦于社会性、教化显现于教行,以此四点搭建贾宝玉社会化和贾府教化之间的联系,并在第二章框架基础上对贾府教化者及教化作出社会学的解释,在章末梳理出“贾府教化图”。第四章具体分析贾宝玉何以不成材,以第三章为基础得出《红楼梦》中存在的教化困境。这种困境主要体现有三:教化内容“有教而无化”;在教化方式上要么陷入法的禁锢,要么陷入情的无力;也因此在教化结果上呈现出以教化对立人性。第五章、第六章则是在联系当下教育实际之上,去反思对当下教师的启发,这种启发有:教化者代表了“理”,受教化者身上具有“自然本性”,教化者要努力使“教化之理”得到显现,受教化者的自然本性要得到尊重和引导;教化之理也就是教化的两条主线,分别是:第一,以受教育者为核心,通过教化以实现受教育者能力的提高、人格的完善和精神境界的升华。第二,将个体纳入完整的社会结构中,实现人的完整社会定义;教化应该聚焦于每一个鲜活的个体,实现“一个教化对象”,而不是以“一批教化对象”进行流水线式的处理。总之,社会化作为研究教化的工具有其适切性,这是本文从工具和方法得出教育学始终以对人的关注和研究作为自己的基本使命,说教育就是研究人如何成其为人的,没有任何疑问。一直以来有一种观点,文学是人学,从这样的观点出发可以发现文学和教育有着密切的关系。唯对人的考察既是教育研究始终不懈的努力,也是教育研究时常面临的挑战,因此以教育学视角对经典文学中人物进行研究分析,不仅可以捕捉到鲜活的人,还可以还原人成为其人的社会文化环境。有鉴于此,本论文以《红楼梦》中贾宝玉的成长为主要研究对象,考察大观园中少男少女的成长,其本质亦是贾府中“教化者及教化”的显现。而要研究教化,就要引进西方的社会化概念来做分析,因为社会化是西方研究教化的专有概念。这也意味着本文的研究要放置在社会学之下进行。而从社会学的角度出发,本文先从要素和运行机制出发分析了“社会化”的系统框架,并以此框架为模板建构起《红楼梦》中教化的系统,包含了以社会群体、社会价值规范、社会角色、社会能力为核心的要素,和以教化环境、教化过程、教化机制为核心的结构。再以这种结构去具体分析贾府的教化者、教化过程和影响,并在分析的结果之上联系当下的教育实际,得出对于当下教师和教化的相关启示。的思考;正确的“教化”的复兴有其必要性,这是本文结合历史和现实得出的思考。何以为人,何以为成人之道,这是本文回归教育和《红楼梦》的本质做出的思考。总之,社会学是本文研究教育的方法,《红楼梦》中的贾府是本文研究的聚焦点,何以为成人之道则是本文结论的中心。
张康夫[4](2019)在《《红楼梦》大观园主题绘画审美研究》文中研究指明《红楼梦》大观园主题绘画包括绣像、文中插画和系列绘画三部分,用视觉语言诠释了大观园的园林意象、别墅意象以及诗意栖息的人物意象。作品跨越清、民国和新中国三个时期,创作语境多样,绘画内涵丰富,审美风格鲜明,这是三代画家对《红楼梦》审美理想的价值认同和视觉体现,更是中国近现代审美文化观念发展和嬗变的见证,有较高的审美价值和文化价值。该论文聚焦《红楼梦》大观园主题插画的审美表现,综合运用美术学、图像学、美学和文化学等相关理论,深入论证插画的图像审美表现和视觉艺术特征。文章首先系统分析大观园“天仙宝镜”与“文人园林”的整合造景规律,梳理大观园审美意象的建构逻辑、诗画一体特点以及幻美意境;其次深入研究《红楼梦》插画的审美表现,包括卷首绣像、回目插画、系列插画三部分。其中,绣像部分以程本、双清仙馆本和广百宋斋刊本为主,探寻绣像的序列结构、主题设置、艺术语言特征、图像学意义等,探索卷首插画审美表现由家庭主线回归金钗序列的内在规律,分析大观园之美与金钗之美内在的关联。回目插图以王钊、戴敦邦等四本回目插图为研究内容,透过插图视觉表现提炼大观园审美的整体意象,剖析人格化主题景观与女性化、诗化审美形象的融合规律,理出经典主题、经典形象的审美特征及突破。系列绘画研究以“金陵十二钗”审美形象创造为中心,系统研究《红楼梦》绘画人物仕女化、文人化审美形象生成和发展的支撑,凝练“金陵十二钗”整体审美意象涵育化成的规律。第三部分采用比较视角研究《红楼梦》插画与其他书籍插画异同之处,指出《红楼梦》文本审美理想与观众审美接受的相对固化促成了《红楼梦》插画的品格和诗化倾向,这是其区别于其它文学插画的根本原因。《红楼梦》大观园主题绘画既是对文本的视觉凝练和升华,又是画家在文本基础上的二次创造,并以鲜明的艺术形象、诗化审美的风格及独特的审美意境创造了中国文学插画的新高度。其在形、神、意、境等方面的创构经验和化合规律,对插画创作和工笔画创作都具有显着的借鉴价值。
卜喜逢[5](2018)在《《红楼梦》中“意淫”的解读》文中进行了进一步梳理《红楼梦》中的"意淫"是针对"皮肤滥淫"而提出来的概念,是对真与美的执着与体贴,也是"情不情"的总体性格之下,对美好女性的着力爱护。在《红楼梦》中,体现在贾宝玉身上的"意淫"是有变化的,而这个变化的过程与宝玉的成长和悟道有关。同时我们要意识到,"意淫"是曹雪芹赋予贾宝玉的,代表了曹雪芹对真的渴望,对美的执着。
何兰[6](2018)在《解构主义视角下贾宝玉性格的异质性》文中指出在解构主义视角下,依据其文学理论代表性人物米勒的重复理论,《红楼梦》中贾宝玉性格的异质性在"弃石神话"和"神瑛神话"中得到预设。弃石是无法完成"补天"大业的石头,神瑛实质上不过是块石头,贾宝玉与弃石的重复性关系,贾宝玉与神瑛侍者的重复性关系,不断地预示着贾宝玉性格的异质性。
都吉鹤[7](2018)在《《叶普盖尼·奥涅金》与《红楼梦》 主要人物比较》文中指出《叶普盖尼·奥涅金》和《红楼梦》分别是俄国十九世纪初和中国十八世纪中叶的优秀文学作品。在文学史上,这两部作品都有着社会的“百科全书”的美誉。它们分别从不同的角度对当时作者所处的社会进行了广泛的反映,通过作品中的人物以及他们的遭遇对当时社会中具有典型性的现象,或是给予赞誉,或是进行了批评,或是予以反思。同时,也通过这些不同的态度和情感,表露了作者本人的价值观和审美观。本文希冀通过对这两部作品中的一些主要人物的比较,梳理出他们背后不同的社会文化内涵,并通过这些文化因素对于人性的影响,探究他们所表现出的美丑善恶和是非曲直。全文共分为两大部分。第一大部分主要是对《叶普盖尼·奥涅金》中的奥涅金和《红楼梦》中的贾宝玉进行比较。通过他们的家庭环境和文化素养,总结他们典型性格形成的原因。同时,从他们性格中所表现出的某些一致性,探究人类文化发展规律中的一些具有共性的特征。第二大部分主要是对《叶普盖尼·奥涅金》中的达吉亚娜和《红楼梦》中的林黛玉和薛宝钗进行比较。从她们的情感、品德和遭遇总结出在不同文化的背景下的女性所具有的某些共性的内容。同时进一步探究两位作家在这些女性形象中所寄予的审美理想。
崔炳圭[8](2016)在《情与淫的争论——从《三言》到《红楼梦》》文中研究说明本论文着眼于两性关系的发展脉络,探讨《三言》和《红楼梦》对情与淫的描述,从而梳理《红楼梦》两性关系的独特性。论文基于《三言》与《红楼梦》的情淫之辩和对警幻仙姑的分析,进一步探讨曹雪芹的性爱观,否定世俗"好色即淫,知情更淫"的看法,主张曹雪芹重情轻淫的情欲观。
孔繁洁[9](2016)在《两难结构与贾宝玉的悲剧命运》文中认为《红楼梦》是中国文学史上不朽的巨着,作者以贾宝玉这样一个核心人物的生命历程为视角,描写了一个封建社会中的大家族的由盛转衰的悲剧性过程,以及家族中众女性的悲剧性命运。本文结合黑格尔《美学》中的戏剧冲突理论,对《红楼梦》中贾宝玉这一形象的两难进行了研究,通过对贾宝玉面临的两难境地造成的悲剧的分析,阐释了两难结构对故事情节发展的推动作用和悲剧美学意义。论文对贾宝玉面临的四个方面的两难困境进行了深入研究:金玉良姻与木石前盟之间的两难、出世与入世之间的两难、顺从与反叛间的两难、同情与冷漠间的两难。通过对这四个问题的分析,揭示了两难结构在贾宝玉悲剧命运中的重要作用,一方面从“色空”观入手,使贾宝玉最终得到了解脱;另一方面制造了各种层面的矛盾和冲突,具有高度的悲剧意义。
胡晓莹[10](2015)在《从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化嬗变》文中研究指明《金瓶梅》与《红楼梦》是明清两部分别再现当时社会现实和家庭生活的长篇世情小说。两部书中主要人物的娱乐消闲活动散见于小说中的方方面面,分别形成了代表当时社会思潮和社会文化的一个高峰。小说中的家庭娱乐消闲活动主要围绕着家庭生活展开,但又呈现着各自不同的内容和特点。它们反映了明清不同时期的社会风貌,并折射出了社会思潮、价值观念、伦理道德、世道人心等诸多方面在不同时期的显现。除绪论和结语外,论文将分五章进行阐述:第一章主要是对《金瓶梅》与《红楼梦》的时代背景进行论述。主要涉及两个时期的政治、经济、文化等几方面,并寻找两部书及两个时代的可比点。第二章主要论述《金瓶梅》中的家庭娱乐消闲文化,基本分为物质文化和精神文化两个大的方面进行分析论述,揭示这些娱乐消闲文化的发生、发展及时代意义。第三章是论述《红楼梦》中的家庭娱乐消闲文化,主要分为物质文化和精神文化两个方面进行分析论述,展示这些娱乐消闲文化的发生发展,分析其社会意义。两章内容注重其相互对应性,主要强调园林建筑、饮食、戏曲、游艺活动和宗教文化等几个大的方面,其他细节从简论述。第四章主要论述两部书中家庭娱乐消闲文化的嬗变,包括小说中描写方式和具体描述内容的演变,如消闲产品、消闲空间、消闲活动和相关产业从《金瓶梅》到《红楼梦》不同时代的变化过程等。第五章论述这种文化嬗变的原因及影响与意义。家庭娱乐消闲文化为后世文学创作提供了范本,文学关注的内容、视域及角度、方法更加扩大。两部书不仅创造了形象鲜明的人物和思想深刻的主题,还展现了相应时代的雅俗文化流变和审美寓意的转化等方面。
二、从贾宝玉的“意淫”看《红楼梦》的爱情观(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、从贾宝玉的“意淫”看《红楼梦》的爱情观(论文提纲范文)
(1)《红楼梦》题旨的现象学解读(论文提纲范文)
一、太虚幻境:生命的原乡——虚无 |
二、大观园:温柔富贵乡——梦幻 |
(2)《红楼梦》高潮艺术论(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
第一节 选题意义及背景 |
第二节 已有成果及现状 |
一、“高潮”的定义 |
二、《红楼梦》高潮艺术研究巡礼 |
第三节 《红楼梦》结构分析 |
一、八十回本《红楼梦》结构 |
二、一百二十本《红楼梦》结构 |
三、前八十回与后四十回高潮艺术的异同 |
第一章 家族势力振兴的高潮——元妃省亲 |
第一节 元妃省亲高潮艺术 |
一、省亲前层层铺叙 |
二、省亲中悲喜交集 |
三、省亲后牵引出更多“虚热闹” |
第二节 元妃省亲在全书中的高潮意义 |
一、高潮内涵:以“势”补天的高潮 |
二、高潮拐点:由“风月宝鉴”向“红楼故事”过渡 |
三、高潮影响:成为后续高潮事件的必要条件 |
第二章 世俗与脱俗冲突的高潮——宝玉挨打 |
第一节 宝玉挨打高潮艺术 |
一、顿挫之笔,层层造势 |
二、痛怛之情,竭力渲染 |
三、柔情脉脉,自然收束 |
第二节 宝玉挨打在父子冲突关系中的高潮艺术 |
一、众父子关系爬梳 |
二、贾政与宝玉父子关系爬梳 |
三、宝玉挨打在父子关系中的高潮艺术 |
第三节 宝玉挨打在全书中的高潮意义 |
一、高潮特征:宝玉对“意淫”的执念达到顶点 |
二、高潮内核:世俗与脱俗的冲突 |
三、高潮影响:关涉后续高潮事件的走向 |
第三章 由盛转衰的高潮——祭宗祠开夜宴 |
第一节 贾府现状 |
一、贾府权势达到巅峰 |
二、经济支撑力达到极限 |
三、人丁最兴旺、支派最繁盛 |
四、仪礼约束力最明显 |
第二节 祭宗祠开夜宴的高潮艺术 |
一、以陌生化手法渐次写出煊赫气势 |
二、以烘云托月之法写出欢乐与冷清 |
第三节 祭宗祠开夜宴在全书中的高潮意义 |
一、高潮本质:由盛转衰的分水岭 |
二、高潮导向:叙事基调由欢乐转向哀怨 |
第四章 “自杀自灭”的高潮——抄检大观园 |
第一节 抄检大观园高潮艺术 |
一、抄检前不断蓄势 |
二、抄检中运笔“特犯不犯” |
三、抄检后“提按顿挫” |
第二节 抄检大观园在全书中的高潮意义 |
一、高潮表征:“内囊”耗尽的顶点 |
二、高潮内涵:“自杀自灭”的高潮 |
三、高潮本质:“理想世界”被毁灭的高潮 |
四、高潮外延:贾府婢女悲剧的高潮 |
第五章 灵与肉毁灭的高潮——黛死钗嫁 |
第一节 宝黛爱情心路概况 |
一、爱的试探:砸玉剪穗鉴痴心 |
二、爱的发展:赠帕题诗表痴心 |
三、爱的成熟:情婢试玉乱痴心 |
四、爱的毁灭:焚稿成婚释痴心 |
第二节 黛死钗嫁高潮艺术 |
一、破败之事,连连爆发 |
二、一死一娶,悲惨难名 |
第三节 黛死钗嫁在全书中的高潮意义 |
一、高潮内涵:爱情之情的毁灭 |
二、高潮本质:诗灵诗心的毁灭 |
第六章 贾府衰败的高潮——贾府抄家 |
第一节 抄家前的诸种预兆 |
一、外部环境不断恶化 |
二、内部“自杀自灭”愈演愈烈 |
第二节 贾府抄家高潮艺术 |
一、抄家前危机四伏 |
二、抄家中凄惶无比 |
三、抄家后“树倒猢狲散” |
第三节 贾府抄家在全书中的高潮意义 |
一、高潮内涵:家族的衰败 |
二、高潮终结:对其他高潮的归结 |
第七章 《红楼梦》高潮艺术规律 |
第一节 六大高潮特点探究 |
一、结构层面:位置较为均匀 |
二、手法层面:反复多样 |
三、情节层面:关涉全局 |
四、人物层面:定型人物 |
第二节 高潮艺术的成因 |
一、“一回两事”的式微与“大旨谈情”的朦胧 |
二、作者的文化观念与现实遭际 |
三、悲剧精神的内在要求 |
主要参考文献(按音序排列) |
攻读学位期间取得的学术成果 |
致谢 |
(3)贾府中的教化 ——社会学视角下《红楼梦》中的贾宝玉及他的教化者(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
一、研究缘起 |
(一)“社会化”对于人的重要性 |
(二)教师之于“社会化”的必要性 |
(三)《红楼梦》中“教化”研究的典型性 |
二、核心概念解读 |
(一)社会化 |
(二)教化 |
三、文献综述 |
(一)社会化研究概况 |
(二)贾宝玉的社会化研究综述 |
四、研究目的与意义 |
(一)研究目的 |
(二)研究意义 |
五、研究设计 |
(一)研究思路 |
(二)研究方法 |
第二章 教化之研究工具:社会化研究框架的构建 |
一、社会化的要素分析 |
(一)组织要素:社会群体 |
(二)内容要素:社会价值规范 |
(三)过程要素:角色和互动 |
(四)评价要素:社会能力 |
(五)社会化关键要素之间的关联 |
二、社会化的运行机制 |
(一)社会化的起点和终点 |
(二)社会化的发生环境和影响机制 |
(三)社会化的要素和系统 |
三、社会化研究框架的构建 |
(一)研究框架的具体形态 |
(二)研究框架的适用性 |
第三章 围绕贾宝玉而运行的贾府教化系统 |
一、《红楼梦》中贾府的教化者 |
(一)贾府中的教化者构成及类型 |
(二)贾府中教化者的特点 |
(三)社会化框架下贾府中的教化者 |
二、贾府教化系统的结构分析:以贾宝玉社会化为切入 |
(一)教化植根于环境——贾宝玉社会化发生的环境 |
(二)教化发生于“组织”——贾宝玉社会化发生的阵地 |
(三)教化聚焦于社会性——贾宝玉社会化发生的过程 |
(四)教化显现于“教行”——贾宝玉社会化的结果 |
三、贾府教化系统的要素分析:以社会文化为根源 |
(一)冲突的社会价值规范 |
(二)矛盾的社会角色 |
(三)不协调的社会能力 |
(四)多元文化的博弈 |
(五)贾宝玉性格和贾府教化图 |
第四章 贾宝玉何以不成材?贾府中存在的教化困境 |
一、教化者影响内容的问题分析:有“教”而无“化” |
二、教化者影响方式的问题分析:法的禁锢,情的无力 |
三、教化者影响结果的问题分析:教化对立人性 |
四、教化困境:贾宝玉何以不成材? |
第五章 何以成教化?《红楼梦》给予教化者的启发 |
一、历史到现实:从理想教化到教化复兴 |
二、宏观到微观:教化者应有的启发 |
(一)教化者应信奉的三种价值 |
(二)教化者应秉持的两条主线 |
三、教化者应面对的一个对象 |
第六章 结论和不足 |
一、直接结论:贾府教化图 |
(一)贾府教化图的诞生 |
(二)贾府教化图中的博弈 |
(三)贾府教化图的适用 |
二、结论核心 |
(一)工具和方法:社会化研究教化的合适性 |
(二)历史和现实:教化复兴的必要性 |
(三)何以为人,何以为成人之道? |
三、研究不足 |
(一)研究顺序不足 |
(二)研究用语不足 |
参考文献 |
攻读学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
(4)《红楼梦》大观园主题绘画审美研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 研究目的、研究意义 |
1.2.1 研究目的 |
1.2.2 研究意义 |
1.3 研究现状 |
1.3.1 国内研究现状 |
1.3.2 国外研究现状 |
1.4 研究思路与研究方法 |
1.4.1 研究思路 |
1.4.2 研究方法 |
1.5 研究内容及框架 |
1.6 关键概念分析 |
1.7 创新价值 |
第2章 《红楼梦》大观园的审美意象 |
2.1 大观园的“花园意象” |
2.1.1 整体“花园意象” |
2.1.2 时空链接逻辑 |
2.1.3 “悲”与“幻灭” |
2.2 诗意小筑的审美特征 |
2.2.1 人景合一的庭院设计 |
2.2.2 形神鲜活的意象塑造 |
2.3 青春乐园审美意象 |
2.3.1 青春乐园的逻辑支撑 |
2.3.2 纯真柔美的青春意象 |
2.4 双峰对峙审美典型 |
2.4.1 纤弱灵秀的诗化之美 |
2.4.2 稳重含蓄的比德之美 |
2.4.3 “兼美”与“完美” |
小结 |
第3章 《红楼梦》卷首插图的审美特征 |
3.1 概述 |
3.2 程本系统《红楼梦》绣像 |
3.2.1 程甲本《红楼梦》绣像结构 |
3.2.2 程甲本《红楼梦》绣像的图像学特征 |
3.2.3 程甲本《红楼梦绣像》的文化价值 |
3.2.4 程甲本《红楼梦绣像》的审美价值 |
3.2.5 程甲本《红楼梦绣像》的审美局限 |
3.2.6 程本《红楼梦》绣像系统及影响 |
3.3 “双清仙馆系”《红楼梦》绣像 |
3.3.1 概述 |
3.3.2 以“情”为主题的小像序列 |
3.3.3 “双清仙馆系”绣像的审美特征 |
3.3.4 “双清仙馆系”《红楼梦》绣像的审美评价 |
3.3.5 “双清仙馆系”《红楼梦》绣像的影响 |
3.4 石印《红楼梦》卷首插画 |
3.4.1 《增评补图石头记》卷首插画 |
3.4.2《增评补像全图金玉缘》卷首插画 |
小结 |
第4章 《红楼梦》插图的审美特征 |
4.1 概述 |
4.2 回目插图中的审美意象 |
4.2.1 王钊插图中的大观园园林意象 |
4.2.2 《增评补图石头记》插画中的林黛玉意象 |
4.2.3 戴敦邦插图中的情感渲染 |
4.2.4 戴敦邦插图的审美价值 |
4.3 《红楼梦》系列插图的审美特征 |
4.3.1 综述 |
4.3.2 程十发《红楼梦》插画 |
4.3.3 戴敦邦《红楼梦》系列插画 |
4.3.4 刘旦宅《红楼梦》插图 |
小结 |
第5章 《红楼梦》大观园主题系列工笔画的审美特征 |
5.1 概论 |
5.2 改、费《红楼梦》系列工笔画 |
5.2.1 改琦《红楼梦》系列插画 |
5.2.2 费丹旭《红楼梦》系列插画 |
5.2.3 “改费模式” |
5.3 王墀《红楼梦》插画 |
5.3.1 白描仕女画 |
5.3.2 工笔淡彩绘画 |
5.4 清朝宫廷画家《红楼梦》系列绘画 |
5.4.1 焦秉贞 |
5.4.2 冷枚 |
5.5 清朝《红楼梦》仕女画的审美评价 |
5.6 现当代《红楼梦》系列工笔仕女画 |
5.6.1 京派 |
5.6.2 海派 |
小结 |
第6章 比较视野下《红楼梦》绘画 |
6.1 概述 |
6.2《红楼梦》绘画创作主题比较 |
6.2.1 叙事主题比较 |
6.2.2 闺阁主题比较 |
6.2.3 才情主题比较 |
6.3 《红楼梦》插画与其它插画的比较 |
6.3.1 与《西厢记》插画比较 |
6.3.2 与《金瓶梅》插图比较 |
6.4《红楼梦》绘画与雍正书房“十二美人”的比较 |
小结 |
结语 |
参考文献 |
发表论文和参加科研情况说明 |
致谢 |
(6)解构主义视角下贾宝玉性格的异质性(论文提纲范文)
一、解构主义文学理论 |
二、对贾宝玉性格异质性的解读 |
(一) 贾宝玉与弃石的重复性关系 |
(二) 贾宝玉与神瑛侍者的重复性关系 |
三、结语 |
(7)《叶普盖尼·奥涅金》与《红楼梦》 主要人物比较(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
引言 |
第一章 “无所事事”奥涅金与“无才可去补苍天”的贾宝玉 |
第一节 奥涅金与贾宝玉没落的贵族家庭 |
第二节 奥涅金和贾宝玉所接受的教育 |
第三节 奥涅金与贾宝玉的爱情 |
第四节 “多余人”奥涅金与“富贵闲人”贾宝玉 |
小结:不同的文化土壤中结出的相同的果实 |
第二章 圣洁的达吉亚娜和理想的钗黛合一 |
第一节 “俄罗斯的灵魂”——达吉亚娜 |
第二节 “钗黛合一”——曹雪芹心中的理想女性 |
小结:达吉亚娜与“钗黛”所体现出的作者的女性审美观 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
(9)两难结构与贾宝玉的悲剧命运(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 选题缘由与研究现状 |
一. 选题缘由 |
二. 研究现状 |
第二节 研究方法、所用理论及文献引用 |
一. 研究方法 |
二. 两难结构理论 |
第一章 金玉良姻与木石前盟之间的两难 |
第一节 符合众人审美期待的薛宝钗 |
第二节 钟灵毓秀、孤标傲世的林黛玉 |
第三节 到底意难平:爱情上的两难 |
一.举案齐眉非所愿 |
二.爱情悲剧:没有婚姻的爱情和没有爱情的婚姻 |
第二章 出世与入世之间的两难 |
第一节 与传统思想的背道而驰 |
一. 尊重女性,追求自由的爱情 |
二. 反对等级观念,追求人与人的平等 |
三. 厌弃科举功名,拒绝仕途经济的道路 |
第二节 出家是基于无奈的选择 |
第三节 悬崖撒手是遵从内心的表现 |
一. 贾宝玉对封建家庭有很深的依赖性 |
二. 贾宝玉并非一心向佛 |
第三章 反叛与顺从间的两难 |
第一节 对封建制度和思想的反叛 |
第二节 对孝道、亲情的顺从 |
第三节 在封建思想和个人本能中难以割舍 |
第四章 同情与冷漠间的两难 |
第一节 因为同情所以“爱博而心劳” |
一.宝玉的同情是对灵秀者的珍惜爱护 |
二.宝玉的同情是对弱者的维护 |
三.宝玉的同情是对薄命之人的怜悯 |
第二节 因为失望所以更加冷漠 |
一.对统治阶层冷眼相对 |
二.由热变冷的转变 |
第三节 饱含深情地绝尘而去 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
个人简历 |
(10)从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化嬗变(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 研究现状 |
第二节 研究目的与研究价值 |
第一章 从《金瓶梅》到《红楼梦》的时代背景 |
第一节 明代中晚期的社会状况及社会思潮 |
一、资本主义萌芽带来的社会变化 |
二、心学的发展与中晚明社会思潮 |
三、新兴阶层对中晚明社会的影响 |
第二节 清代前中期的社会状况及社会思潮 |
一、康乾盛世经济繁荣的时代背景 |
二、儒家思想的加强及八旗生计的窘迫 |
三、满汉文化的交融及清代前中期的社会思潮 |
第二章 《金瓶梅》中的家庭娱乐消闲文化 |
第一节 《金瓶梅》中家庭娱乐消闲物质文化 |
一、《金瓶梅》家庭生活中的陈设与园林文化 |
二、《金瓶梅》家庭生活中的饮食文化 |
三、《金瓶梅》家庭生活中的动物饲养文化 |
第二节 《金瓶梅》中家庭娱乐消闲精神文化 |
一、《金瓶梅》家庭生活中的剧曲艺术 |
二、《金瓶梅》家庭生活中的游艺活动 |
三、《金瓶梅》家庭生活中的宗教文化 |
第三章 《红楼梦》中的家庭娱乐消闲文化 |
第一节 《红楼梦》中家庭娱乐消闲物质文化 |
一、《红楼梦》家庭生活中的陈设与园林文化 |
二、《红楼梦》家庭生活中的饮食文化 |
三、《红楼梦》家庭生活中的动物饲养文化 |
第二节 《红楼梦》中家庭娱乐消闲精神文化 |
一、《红楼梦》家庭生活中的剧曲艺术 |
二、《红楼梦》家庭生活中的游艺活动 |
三、《红楼梦》家庭生活中的创作活动 |
四、《红楼梦》家庭生活中的宗教文化 |
第四章 从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化的嬗变 |
第一节 家庭娱乐消闲文化的描写方式的演变 |
一、家庭娱乐消闲活动情节的“特犯不犯” |
二、以典型环境塑造典型人物的笔墨增多 |
第二节 从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化之演化 |
一、物质文化方面逐步开始演化 |
二、精神文化方面逐步开始演化 |
第三节 从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化之变化 |
一、消闲产品的精致化与贵族化 |
二、消闲空间的演变——建筑、园林的贵族化 |
三、娱乐消闲活动的演变 |
四、娱乐消闲产业的演变 |
第五章 《金瓶梅》《红楼梦》家庭娱乐消闲文化嬗变的原因及意义 |
第一节 从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化嬗变的原因 |
一、社会剧变的作用与文化承袭 |
二、社会思潮与社会风气的相互影响 |
第二节 从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化嬗变的影响 |
一、为家庭小说树立典范 |
二、文学关注视域开始由城镇走向都市 |
第三节 从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化嬗变的意义 |
一、个性鲜明的人物和具有代表性的人物群像 |
二、文学与文化的雅俗流变 |
三、家庭娱乐消闲文化的审美寓意的演变 |
结语 |
参考文献 |
攻读学位期间发表的论文和研究成果 |
致谢 |
四、从贾宝玉的“意淫”看《红楼梦》的爱情观(论文参考文献)
- [1]《红楼梦》题旨的现象学解读[J]. 杜瑾焕,毋培怡. 焦作师范高等专科学校学报, 2021(02)
- [2]《红楼梦》高潮艺术论[D]. 张明明. 中国艺术研究院, 2020(12)
- [3]贾府中的教化 ——社会学视角下《红楼梦》中的贾宝玉及他的教化者[D]. 刘健. 上海师范大学, 2020(07)
- [4]《红楼梦》大观园主题绘画审美研究[D]. 张康夫. 天津大学, 2019(06)
- [5]《红楼梦》中“意淫”的解读[J]. 卜喜逢. 曹雪芹研究, 2018(04)
- [6]解构主义视角下贾宝玉性格的异质性[J]. 何兰. 文化学刊, 2018(07)
- [7]《叶普盖尼·奥涅金》与《红楼梦》 主要人物比较[D]. 都吉鹤. 东北师范大学, 2018(12)
- [8]情与淫的争论——从《三言》到《红楼梦》[J]. 崔炳圭. 曹雪芹研究, 2016(03)
- [9]两难结构与贾宝玉的悲剧命运[D]. 孔繁洁. 青海师范大学, 2016(02)
- [10]从《金瓶梅》到《红楼梦》家庭娱乐消闲文化嬗变[D]. 胡晓莹. 云南师范大学, 2015(01)